從西藏阿里古格壁畫看藏傳佛教的裝飾藝術

摘要 裝飾在整個藏傳佛教藝術中占據極其重要的地位。獨特的自然環境，賦予了西藏人豐富的審美感受和想象力，藏傳佛教的裝飾圖案不僅內容豐富、刻畫精致，且富有秩序和理性美，飽含著創作者對覺悟解脫、超越自我、圓滿自在的精神追求和信仰。在藏傳佛教壁畫藝術中，阿里古格壁畫以其絢麗精美的圖案，豐富多彩的內容，別具一格的表現手法和多元化的藝術風格，成為藏族藝術史乃至中國藝術史上，極具藝術欣賞價值和文化研究價值的藝術形式，為我們認識和研究藏傳佛教的裝飾藝術，提供了極其重要的材料。

關鍵詞:阿里古格 壁畫 藏傳佛教 裝飾

中圖分類號:J519 文獻標識碼:A

引言

裝飾在整個藏傳佛教藝術中占據極其重要的地位。獨特的自然環境賦予了西藏人豐富的審美感受和想象力，藏傳佛教的裝飾圖案不僅內容豐富、刻畫精致，且富有秩序和理性美，飽含著創作者對覺悟解脫、超越自我、圓滿自在的精神追求和信仰。

300年前的西藏阿里古格王朝在一夜之間從歷史上消失，給我們留下了燦爛輝煌的文化藝術成就——阿里古格壁畫。不論在藏族藝術史還是中國藝術史上，阿里古格壁畫都具有很高的藝術欣賞價值和宗教文化研究價值。其以獨特的藝術魅力和美學情調，形成了別具一格的藝術流派，并呈現出多元文化的特點。

一 古格壁畫的圖案豐富精美

在藏傳佛教中，古格寺院壁畫的裝飾圖案最為豐富多彩，它有上千種裝飾圖案，題材極為廣泛，包括動物圖案、花卉圖案、卷草圖案、幾何圖案、字符圖案等五大類。即使是在我國裝飾圖案最為豐富的敦煌石窟中，也很少在同一石窟中擁有如此眾多風格各異的圖案。

古格裝飾圖案的繪制十分精細優美，其中以白殿、紅殿、壇城殿的壁畫圖案和天花板彩繪圖案最具代表性。它們以佛菩薩護法像、人物、飛天、瑞獸、珍禽、法器等為主體，加上幾何圖案和各種忍冬卷草花紋，組合成豐富多彩的圖案造型。

古格壁畫的創造者們擅長采用擬人、反復等修辭手法設計裝飾圖案，他們有時將佛教中的吉祥物如孔雀、獅子、摩羯魚、大象等高度擬人化和夸張處理，有時將兩種不同的動物夸張組合成混合的裝飾圖案，有時用植物的裝飾圖案交錯旋轉而演化成動物的裝飾圖案，使整個畫面的裝飾形態相互轉化、交替呈現，流溢著梵音妙曲的韻律感。

二 古格壁畫的裝飾布局協調

古格壁畫中，主體的佛、菩薩、天女等人物造型與附屬的局部裝飾，既有鮮明的區別，又有彼此的聯系。山水環境、植物動物、幾何圖案等裝飾在布局的處理上十分協調。

創作者們把植物、動物、飛禽、佛菩薩等有序地排列在一起。雖然佛、菩薩、天女被繪制在裝飾圖案的花紋卷草之間，但創作者們恰到好處地把握了花紋卷草等裝飾圖案，在整個壁畫中所處的位置和比例關系。

例如，在紅殿的南壁上，菩薩、天女、獅、象、古格王妃等被繪制在同一裝飾圖畫中，且配有卷草紋圖案的修飾，布局和諧自然，線條生動流暢，色彩清雅素麗，給人以佛國凈土的清凈美妙之感，能喚起人們敬佛的虔誠之心和對佛國世界的無限向往。

在古格壁畫中，裝飾圖案是為了襯托壁畫主體佛菩薩像而精心設計和布局構圖的，繁麗流動的花卉裝飾圖案不僅沒有淹沒畫面的主體佛、菩薩、天女等，反而更加突出了主體人物在裝飾畫中的重要性。

三 古格壁畫的風格受域外藝術的影響

從古格的裝飾藝術中，我們能看出多種域外藝術影響的痕跡。

古格壁畫裝飾中，以單頸荷花根莖和忍冬花卉組成的花卉菩薩裝飾造型，并非源于西藏，而是來自古代中亞、西亞的傳統裝飾。據說這類花卉裝飾最早出現在拜占廷的器皿和建筑上，佛教興起之后，這種圖案才通過中亞民族傳播到了喜馬拉雅地區的藏文化中。因此，克什米爾等中亞民族在西藏阿里藝術的形成過程中，起到了重要的橋梁作用。

古格壁畫裝飾中的佛座、蓮花臺具有濃郁的中亞裝飾風格，這種類型的佛座在前藏的壁畫藝術中極為少見，但在阿富汗、巴基斯坦的佛教壁畫中卻常常能見到;古格壁畫中的蓮花座臺下的獅子圖案，與伊朗文化有一定的關系;而座臺上的方形結構卻與伊斯蘭教裝飾有關;另外壁畫人物的項飾、手鐲以及服飾明顯地帶有中亞波斯等民族裝飾藝術的特征。

我們在古格壁畫和天花板的彩繪圖案裝飾中還能找到許多周邊民族藝術影響的痕跡。天花板上的裝飾圖案，如“雙力士”、“單力士”、“四力士”、“四飛天”、“四聯力士”、“伎樂天”、“摩羯魚”、“四奔鹿”、“交頸獨角獸”、“交頸雙鳳”、“四聯獅子”、“雙鳥銜珠”、“雙龍纏繞”等，在印度旃陀羅、西域于闐、克孜爾石窟等都有出現。而“雙鳥銜珠”圖案，在公元四世紀，就曾是阿富汗巴米揚大佛石窟寺的壁畫裝飾圖案。

要充分發揮外來藝術的魅力，不在于對其形式的模仿和借鑒，而是需要充分吸收其根源的藝術思想，只有這樣，才有可能充分發揮其潛在的藝術感染力。如果缺乏對寺院藝術創作的整體美學思想的融匯貫通，那么任何模仿的裝飾和形式都會顯得蒼白而空洞，進而失去裝飾藝術的審美價值與目的。

古格藝術家們吸納融會了外來的藝術形式，激發出了本土化的佛教藝術創作技法，嫻熟地把握了古印度佛教的繪畫美學技巧，達到了極高的藝術境界，使其作品在線條、色彩和構圖上擁有音樂般的韻律美和深邃的藝術文化價值。

四 總結

在藏傳佛教壁畫藝術中，阿里古格壁畫以其絢麗精美的圖案，豐富多彩的內容，別具一格的表現手法和多元化的藝術風格，成為藏族藝術史乃至中國藝術史上，極具藝術欣賞價值和文化研究價值的藝術形式，為我們認識和研究藏傳佛教的裝飾藝術，提供了極其重要的材料。

參考文獻:

[1] 于鵬:《民族文化的瑰寶——藏傳佛教藝術》，《西部人》，2003年第1期。

[2] 史希光:《佛教繪畫藝術的繼承與創新》，《美術向導》，1997年第1期。

作者簡介:程璐，女，1983—，江西樂平人，上海大學數碼藝術學院信息藝術專業在讀碩士，研究方向:信息藝術設計。