貝多芬《暴風(fēng)雨》創(chuàng)作背景及作品分析

摘要：貝多芬的鋼琴奏鳴曲，是闡述音樂(lè)家精神發(fā)展過(guò)程的獨(dú)特文獻(xiàn)。特別是在奏鳴曲《暴風(fēng)雨》中，演奏的技術(shù)性與音樂(lè)性、內(nèi)容與形式的完美結(jié)合，標(biāo)志著貝多芬一生鋼琴音樂(lè)成就的高峰，他的演奏速度與技巧留給我們?cè)S多有益的啟示。

關(guān)鍵詞：《暴風(fēng)雨》 演奏分析 技術(shù)性 速度與技巧

作者簡(jiǎn)介：劉亞楠，女，漢族，1987年12月出生于河南省平頂山市，現(xiàn)就讀于河南省許昌學(xué)院音樂(lè)學(xué)院。研究方向：鋼琴表演

【中圖分類號(hào)】J605 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】E 【文章編號(hào)】1002-2139（2009）-03-0106-01

貝多芬是偉大的音樂(lè)家，他的藝術(shù)氣質(zhì)在他的鋼琴奏鳴曲中得到升華。在奏鳴曲的演奏中，只有做到技術(shù)性與音樂(lè)性的結(jié)合，才能使內(nèi)容和形式達(dá)到無(wú)比和諧，真正演繹出藝術(shù)的靈魂。《暴風(fēng)雨》奏鳴曲是貝多芬在音樂(lè)中直接表達(dá)思想的最突出的例證之一。羅曼·羅蘭非常準(zhǔn)確地把這首奏鳴曲的形象與貝多芬一生轉(zhuǎn)折階段相聯(lián)系，它所表現(xiàn)出的熱情確實(shí)達(dá)到了暴風(fēng)雨的程度。“暴風(fēng)雨”奏鳴曲在速度、節(jié)奏和主題處理上也用了一些新鮮的手法，琶音的形式運(yùn)用較多，基本貫穿在奏鳴曲各個(gè)樂(lè)章之中。在《暴風(fēng)雨》的演奏中，奏鳴曲的技術(shù)性與音樂(lè)性真正做到了最完美的結(jié)合。

一、鋼琴奏鳴曲 作品31之2《暴風(fēng)雨》 創(chuàng)作背景

一首音樂(lè)作品，總是表現(xiàn)了作曲家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受。因此，要比較深刻地領(lǐng)會(huì)作品的思想內(nèi)容，就必須了解作品產(chǎn)生的時(shí)代背景和時(shí)代特征。

貝多芬第17奏鳴曲，作品31之2。也就是《暴風(fēng)雨奏鳴曲》，完成于1802年。是貝多芬最富有美妙詩(shī)趣的靈感作品。這首富有強(qiáng)有力和鮮明內(nèi)容的奏鳴曲，充滿了成熟性的音樂(lè)風(fēng)格和浪漫主義精神，代表了貝多芬的作曲原則和創(chuàng)作成就。 1802年正是貝多芬精神危機(jī)最嚴(yán)重的時(shí)刻，也是其生涯中最痛苦的一年，在該年所寫(xiě)的遺書(shū)中，反映出貝多芬被絕望的耳病侵襲，面臨精神與肉體難以忍受的打擊后那悲劇般的宿命觀，然而，貝多芬并沒(méi)有喪失勇氣，仍然以堅(jiān)韌的意志進(jìn)行工作。《暴風(fēng)雨奏鳴曲》是基于靈活而復(fù)雜的心理描寫(xiě)，它的性質(zhì)熱情、狂暴、悲愴，但標(biāo)題并非貝多芬親自題寫(xiě)。《暴風(fēng)雨》是莎士比亞晚年（1611年）創(chuàng)作的最后一部作品，被稱為是莎士比亞用詩(shī)寫(xiě)成的遺囑，他在《暴風(fēng)雨》中表達(dá)了熱愛(ài)生活、崇尚理想的良好意愿。同時(shí)，貝多芬在創(chuàng)作《暴風(fēng)雨奏鳴曲》時(shí)，正是他聽(tīng)覺(jué)衰退、精神危機(jī)的時(shí)刻，他在幾個(gè)月后寫(xiě)的“海里根士脫遺囑”中說(shuō)自己“六年以來(lái)我的身體何等惡劣……可是我不能對(duì)人說(shuō)：‘大聲些，我是聾子’……這感官在我是應(yīng)該特別比別人優(yōu)越……我不致自殺是因?yàn)樗囆g(shù)留住了我。在我尚未把我感到的使命全部完成之前，我覺(jué)得不能離開(kāi)這個(gè)世界。”莎士比亞在《暴風(fēng)雨》中塑造的主人公也是與坎坷命運(yùn)作不屈斗爭(zhēng)的，貝多芬自己的命運(yùn)與之產(chǎn)生共鳴，所以他能創(chuàng)作如此偉大的《暴風(fēng)雨奏鳴曲》。

二、作品分析

奏鳴曲第一樂(lè)章的形式非常獨(dú)特，而且幻想的意境用非常巧妙的形式表現(xiàn)出來(lái)。暴風(fēng)雨來(lái)臨前的激動(dòng)心情逐漸地展開(kāi)，每個(gè)層次的進(jìn)展與沖突都非常清新、風(fēng)趣，主題以d小調(diào)的屬音開(kāi)始，兼有緩板和琶音，以最后一個(gè)a音起開(kāi)始數(shù)拍子。廣板充滿沉思、懇求、召喚秘藏在心中的感覺(jué)，慢板深刻而且不安定。從快板開(kāi)始踩踏板，逐漸增強(qiáng)，造成一種激動(dòng)的氣氛。在這里旋律音給人感覺(jué)像是堅(jiān)定的命令，雄壯又單純而且如雷鳴般。41小節(jié)副主題在a小調(diào)上出現(xiàn)，這個(gè)樂(lè)句很活躍，充滿了激動(dòng)。第55小節(jié)起和弦一定要彈得堅(jiān)強(qiáng)有力并且充滿英雄般的氣魄。69小節(jié)起左手八分音符的經(jīng)過(guò)句，從弱音開(kāi)始之后漸強(qiáng)，到75小節(jié)激動(dòng)起來(lái)，這個(gè)發(fā)展過(guò)程一定要演繹出來(lái)。從97小節(jié)開(kāi)始的展開(kāi)部是呈式部的繼續(xù)和發(fā)展，旋律有特別形象的對(duì)比性和沖突性高潮，它加強(qiáng)了主題的戲劇性，因此成為全樂(lè)章高潮的中心部分。從147小節(jié)開(kāi)始的再現(xiàn)部是展開(kāi)部的發(fā)展，它慢慢地向優(yōu)美的歌唱發(fā)展，將主題歌唱化，使人欣賞時(shí)有一種新的效果。最后的1O小節(jié)使用踏板，好像是從遠(yuǎn)處響起的雷鳴，然后逐漸地慢下來(lái)，漸漸地遠(yuǎn)去，給人留下的是一種悲哀和深刻的印象。

第二樂(lè)章非常浪漫，每個(gè)音符都充滿了詩(shī)情畫(huà)意，能將人帶入音樂(lè)的世界里，盡情敘述的音樂(lè)，可以使人聯(lián)想起暴風(fēng)雨過(guò)后的那種寧?kù)o以及對(duì)人生和大自然的種種幻想。在第一樂(lè)章里心情是激動(dòng)和復(fù)雜的，而在此卻是莊嚴(yán)、安靜、幸福的沉思，不受干擾地體驗(yàn)周圍世界，并享受其中的樂(lè)趣。樂(lè)章的另一個(gè)特點(diǎn)是；主題在高音域頻繁地結(jié)束，這在慢板樂(lè)章比較少見(jiàn)，這種手法的確體現(xiàn)出一種深切的感情。第31小節(jié)開(kāi)始出現(xiàn)感人的、簡(jiǎn)樸的旋律也就是F大調(diào)的副主題出現(xiàn)了，到了43小節(jié)是再現(xiàn)部，這里和聲比較豐富，演繹上與呈示部彈法一樣。第51小節(jié)的左手分散和弦不可干擾到主題。盡可輕而柔地演奏，節(jié)奏一定要準(zhǔn)確無(wú)誤。第55小節(jié)起至“f”之前的分散和弦是漸強(qiáng)與漸快速度到此為止是真正的徐緩樂(lè)章，其內(nèi)容很有深度，旋律非常豐富，同時(shí)為了使和弦的音響更具效果，應(yīng)很好地使用踏板。

第三樂(lè)章是奏鳴曲式。這個(gè)末樂(lè)章是快板，是非常優(yōu)美的終曲，由連綿不斷的快速16分音符組成。自始至終充滿了溫柔與愛(ài)的性質(zhì)，這樂(lè)章的美是一種“虛幻無(wú)常”的美，它展示出貝多芬所追求的夢(mèng)的世界。第三樂(lè)章無(wú)論在伴奏音型里或是在主導(dǎo)旋律中，都有連綿不斷的16分音符的律動(dòng)性進(jìn)行，表達(dá)出優(yōu)美的明暗變化，舒展出精彩的鋼琴獨(dú)奏技巧。它的節(jié)奏十分嚴(yán)格統(tǒng)一，力度變化非常詳盡細(xì)致。必須控制并掌握好每一層次在力度、音色、樂(lè)句起伏等方面的細(xì)微變化，否則這個(gè)樂(lè)章就很容易顯得單調(diào)。樂(lè)章的主題由一個(gè)弱起小節(jié)開(kāi)始，所以大拇指上的音不可太重，這一句要彈得溫柔。右手每句的結(jié)尾8分音符斷音時(shí)好像是要離開(kāi)鍵一樣的輕輕結(jié)束就可以了，也就是句尾結(jié)合演奏方法來(lái)收。左手盡可能地圓滑演奏，整齊流暢的音要讓人聽(tīng)起來(lái)有“馬蹄嘀嗒聲”的感覺(jué)。24小節(jié)半音的速度要十分準(zhǔn)確，不能任意增加速度。3O小節(jié)起是連接段，49小節(jié)的弱奏要特別演示出來(lái)。55小節(jié)的8度，須單獨(dú)練習(xí)，是手臂保持松弛和自然狀態(tài)，盡量用手腕彈奏。81小節(jié)的左手很重要，聲部的進(jìn)行需要突出。83小節(jié)分解的八度也是旋律。91小節(jié)左手的和弦要飽滿而且干脆，慢慢進(jìn)入展開(kāi)部。龐大的展開(kāi)部巧妙地運(yùn)用明暗色彩層次，這些色彩的豐富是通過(guò)變換調(diào)性來(lái)達(dá)到的。貝多芬為了不使它單調(diào)，運(yùn)用各種方法，使樂(lè)曲在16分符運(yùn)動(dòng)之間，都能吸引聽(tīng)眾的注意力。演奏時(shí)的狀態(tài)也非常重要，用心去聽(tīng)自己所彈出的每個(gè)音，是否經(jīng)過(guò)了思考，使感情的狀態(tài)進(jìn)入到音樂(lè)中。像95至98小節(jié)可以想象成是木管，長(zhǎng)笛和單簧管的獨(dú)奏部分。118小節(jié)主導(dǎo)的聲部轉(zhuǎn)移到了右手上，因此要清楚地聽(tīng)見(jiàn)這個(gè)變化。第215小節(jié)是再現(xiàn)部的開(kāi)始，在這里貝多芬也運(yùn)用了離調(diào)等復(fù)雜方法，但在演奏上的重點(diǎn)與呈示部基本相同。從323小節(jié)尾聲，彈奏時(shí)要使緊張度逐漸提高，每一個(gè)“sf”要漸強(qiáng)。381小節(jié)以后的三小節(jié)之間，要充分的把減七和弦的效果彈出來(lái)，使樂(lè)曲產(chǎn)生出緊張感。最后要用弱奏結(jié)束全曲。這樣的結(jié)尾不容易處理，需全身心地控制，每個(gè)音要均勻，而且節(jié)奏不變，不做漸慢，要讓它自然地靜悄悄消失。

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