李清照之《聲聲慢》大多被解讀為是“柔腸一寸愁千縷”的詞作,我卻不以為然。《馬氏文通》說:“夫言者,心之聲也,而字者,所以記言也?!?王筠《說文句讀》說:“言者,心之聲也?!薄睹娦颉氛f:”詩者,志之所之也,在心為志,發言為詩,情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也?!睔v代文人騷客都把詩歌當作自己孤獨靈魂的寄伴,當作自己苦難心靈的聽眾,當作自己獨特人格的知己。極富才情的李清照也把滿心的痛、滿心的悲一一訴說于《聲聲慢》之中,用她那細膩纖巧之筆鋒,用她那巾幗不讓須眉之氣概,密針密線地鋪陳營造出一種“一重未了一重添”的凄苦氛圍,這個氛圍卻引發了我更多的思索。
李清照出身名門,面容嬌好, “自少年便有詩名,才力華贍,逼近前輩”,又恰逢情投意合之趙明誠, 伉儷情篤,琴瑟和諧。靖康二年,金人鐵騎南下,國破、家亡、夫死、金石失。這變故接踵而來,根本就不讓李清照有時間適應,“少年不識愁滋味”的歡樂開朗蕩然無存, 國破家亡之痛,思鄉懷舊之感,感嘆身世之悲,飄零轉徙之苦,每一件都無不令她傷心欲絕。靖康的變故一下子讓她讀懂了人生的萬千種可能,在凄涼的生活中,在痛苦不堪的心境中,李清照用手中的筆訴說著受盡磨難與內心煎熬的凄慘心情,傾吐哀愁凄苦、孤寂激憤的內心感觸:
在凄冷的深秋景象中盲然尋覓,內心的凄婉與悲涼就寫在這孤瘦的背上,忽冷忽熱的天氣中,身體感到凄慘難眠,內心更感到悲戚難耐,借酒澆愁,沒想到酒淡無力,身體的苦和心里的愁倒沒減了半分!長空中那只大雁好象還是以前的大雁,眼前的自己卻只是孤獨凄苦的自己,人竟還不如一只雁子! “舊時天氣舊時衣,只有情懷,不得似往時\"。菊花飄零滿地,其枯萎凋落之形就和自己孤苦飄零之狀一模一樣,珠淚盈眶, 對著這陰沉的天,一個人要怎樣才能熬到黃昏的來臨呢?梧桐葉落,秋色愁人,細雨靡靡,愁緒增森, 此情此景, 怎么能用一個愁字寫得盡呢?!
明代文學家楊慎說:“《聲聲慢》一詞最為婉妙?!比~僅用一個“愁”字,但卻是“一字一淚,滿紙嗚咽”, 比直寫痛哭和淚水漣漣更為深刻、凄酸,也更能感染人。全詞出語自然,但卻大氣包舉,不僅蘊蓄深厚 而且還音韻流轉。當然是與李清照繆若晨星的詞技有關,與她少歷繁華、中經喪亂、晚景凄涼的人生遭際有關,但更與她超群撥俗、出污泥而不染的俊潔人格有關。
宋代是“才藻非女子事”之男權時代,生活于期間的女子李清照卻有絕高的才情,《金石錄》即為明證;不僅如此,她還不懈的追求人格的超俗,勸夫“寒窗敗幾無書吏,公路生平竟如此”詩句即為明證;而且她還心懷天下,有普通男子不曾有的英雄豪氣,“生當作人杰,死亦為鬼雄”即為明證?!袄钋逭找云矫裰?,思公卿之責,念國家大事;以女人之身,求人格平行,愛情之尊。無論對待政事、學業還是愛情、婚姻,她決不隨波,決不湊合。”所謂“國家不幸詩家幸”、“詩窮而后工”, 國破家亡、天涯淪落,苦難不停地擦拭著李清照藝術的靈魂,不停地摧打著李清照詩藝的激情,只要藝術的靈魂不倒,只要詩藝的激情還在,李清照就用生命之歌譜寫詞的樂章。李清照身居封建社會,雖被看作是“華燈照宴敞豪門,嬌女嚴妝侍玉尊。忽憶情親焦土下,佯看羅襪掩淚痕”的歌者,但她卻用自己黃花般瘦弱的身子、用自己滿含凄苦的心靈,用自己絕世的才情作出了回應!雖然自己在歷史的油鍋里忍受著痛苦的煎熬,但她卻用自己深厚精湛的藝術造詣,用自己在藝術上不懈追求的浪漫詩情,將這痛苦的煎熬升騰成詩意的純美,讓自己的凄苦在這純美的詩意中永遠的高懸于歷史的星空中。在這歷史的星空中我們總能看到那個立于凄清秋景中的才華橫溢那個不屈的女性的靈魂!
《聲聲慢》雖為說愁,實為寫真情大志。它是李清照用自己的浪漫詩情抗爭世事,是李清照用自己的如椽巨筆呼喚天道,是一個不屈的女性靈魂的千古絕唱!