青花兒

青花，美于幽靜，它與任何一種顏色相比都顯幽然。古時技藝高超的工匠將青花與潤白瓷相結合，便賦予了其生命。就如同一塊美玉，溫潤、淡雅、清澈，易碎的特性使其更加彌足珍貴。

青花瓷是白地藍花釉下彩瓷器的專稱，就是在瓷器毛坯上先用鈷藍描繪圖紋裝飾，再涂覆上一層無色透明釉，然后在高溫1300℃上下一次燒成，使色料充分滲透于坯釉之中，呈現青翠欲滴的藍色花紋，顯得明凈素雅。目前，發現最早的青花瓷標本是唐代的；成熟的青花瓷器出現在元代：明代青花成為瓷器的主流；清康熙時發展到了頂峰。

青花瓷之美全由釉彩和畫功來區分。而青花瓷中最具特色的鈷藍釉彩是在白色坯體上繪制，因此，時坯土仍處于濕潤狀態，當畫師繪圖時自然而然產生暈染效果，呈現出柔和的暈染筆觸，然后采用釉下彩制作方式，經過燒制過程讓色彩與釉質全然結合，整個釉面光滑平潤，晶瑩剔透，加上透明的青花紋飾不褪色、不剝落，呈現出幽靜淡雅的色彩，具有高度藝術魅力。

在今天，鉆藍釉下彩仍為制作青花瓷主流，然而透過濃度的調配，青花作品能夠展現出各種不同的藍色，從最淺的冰藍色，到最厚重的深藍色。

畫師功力也是青花作品增添魅力的推手，從作品上可觀賞到構圖的完整性、工整與精致的筆觸。東方青花瓷作品傳達出鄉土與人情味，欣賞畫師對當時生活狀態的描繪，西式青花瓷則可欣賞不同藍色調的表現，與畫師嫻熟工整的細致畫工。

清代龔軾在他的《陶歌》中這樣稱贊青花瓷：“白釉青花一火成，花從釉里運分明。可參造化先天妙，無極由來太極生”。誰也無法解釋青花瓷的魅力，明明筆竺簡潔，卻有一種由內而外的華貴；明明色調單純，卻有一種無法比擬的絢麗；明明恣肆風流，卻有一種漫不經心的從容；明明清郎飄逸，卻有一種溫柔可融的意境……與青花瓷相遇是一種緣分。當你見到它時，立刻會被它所震撼、所吸引、所癡迷。