詩歌鑒賞淺議

詩歌鑒賞，多年來一直是高考中必考題，但因為鑒賞問題可以仁者見仁，智者見智，即使同一首作品，由于閱歷不同、感受能力有差異，不同的人可能會有不完全一致的理解。

從2002年高考起，詩歌鑒賞題型由以往的客觀題變為主觀題，這類題重點考查學生鑒賞文學作品的形象、語言和表達技巧的能力。能力層級是E級。

教會學生鑒賞詩歌，并且能用優美的語言把審美體驗表達出來，就成了中學語文教師必須研究的一個問題。

其實詩歌鑒賞也和其它文學作品的鑒賞一樣，無非是感受形象，品味語言，領悟作品的思想內涵，體味作品的藝術魅力。但詩歌鑒賞又有其自身的特點——關鍵是讀懂詩詞，讀懂之后還要組織語言文字正確答題。

讀懂詩詞要從以下幾個方面入手：

（一）學會分析詩題

一首詩的題目，往往就是這首詩的核心，從表達方式上看，它也無非是或記敘或議論或說明，一般是按照時間、地點、人物、事件、感想排列的。

詩詞的題目有長有短，有的長到好幾行，不要怕，越長越好解，題目長了就等于小序，詩幾乎就是換一種方式重寫一下。

如果出的題目是律詩，那就更好辦，因為律詩無論題目長短，它都有共同的幾乎像八股文一樣的要求：

（1）題目與內容必須完全一致。

（2）全詩必須始終環繞題目寫。

（3）題目的主旨須開門見山寫出。

（二） 不要忽視背景和注釋

無論哪一首詩，總是寫在一定的時空里，而選來考試的詩，不會是還沒有考證清楚的詩，所以注意試題中出現的注釋或背景就容易體會作者生活在什么時代，在什么情況下寫的這首詩，表達的是什么情意。

如果給出了典故、名物的注釋，更要十分重視，詩人在寫作時常常拿前人的事來說事兒，一是為了思想感情含蓄，最主要的還是為了以盡可能少的語詞表達盡可能多的意思。這幾乎是詩詞寫作中的通例，在平時就要多注意積累常用典故、名物方面的知識。

（三）熟悉詩詞常用的修辭方法

詩詞常用的修辭手法是比喻、擬人、對比、夸張、借代、象征、襯托。

（四） 知道詩詞意象的特定含義

枯藤、老樹、昏鴉

小橋、流水、人家

古道、西風、瘦馬

夕陽西下

斷腸人在天涯

全詩籠罩著一種衰敗、凄涼、孤寂的氛圍。這就是意象在起作用，“藤”、“樹”、“鴉”在現實中分屬植物和動物，本身并沒有感情色彩，但是它們被作者“加工”（加了“枯”、“老”、“昏”）和“剪輯”（組合在一起）后，就不是自然界的客觀事物了，而是帶有強烈主觀感情的意象。

因此所謂意象就是內在的思想情感內涵和外在的客觀物象的統一。

有時，我們能看到用一種反復出現的意象來表達特定的情趣和意味，它代表民族和人類共同的情感體現。意象不但有傳統的色彩，而且有詩人強烈的個性特征，同時，詩人們用意象也在不斷地推陳出新。

（五） 把握詩的意境

“意”用美學家李澤厚的話說，是“情”與“理”的統一，“境”則是“形”與“神”的統一。境，是構成意境的基礎。沒有藝術形象，意境就成了無源之水。藝術形象要能成為動人意境的組成部分，必須具備“形”“神”兼備的條件。“形”指客觀事物的表象，“神”指客觀事物的本質。意即詩人對客觀事物的主觀評價。一首詩應以意為主導，“意”的高下，對“境”的優劣起著決定作用。但詩中的“意”不應用概念的方式表達出來，而必須飽含濃郁的感情，是“表現”，不是“表白”。

把握詩的意境，就是要抓住詩詞中的畫面和氣氛去體悟、理解詩人在此時此景（此地）表達了什么樣的思想感情，一般是借景抒情，即事抒情，或者托物言志。一些有生動形象而缺乏意境的詩詞，就是因為沒能提供一個富于暗示力的心理環境，不能使讀者從中體味到作者所要傳達的內在的心理感受。

在讀懂詩詞的基礎上要教會學生組織恰當的語言文字正確答題。

可用三句話來概括：一是這首詩寫的是什么，二是用什么技巧寫的，三是達到了什么樣的效果。每一方面都可再分成若干小點來答。如王安石的《北陂杏花》“一陂春水繞花身，花影妖嬈各占春。縱被春風吹作雪，絕勝南陂碾成塵。”前人評價這首詩說:”安石遺情詩外，其悲壯即寓閑談之中。”請作簡要分析。

這首詠物詩，詠北陂杏花，塑造北陂杏花的形象，暗喻詩人自己。本題的解答，首先應從客觀上指出借助杏花寫人，運用象征手法這一特點再結合具體詩句，針對題眼答題。參考答案：詩人借助杏花形象，賦予其象征意義，并以“作雪”和“成塵”為喻，形成對比，用“縱被”和“絕勝”來強調，形象而深沉地表達了寧愿為理想現身也不愿同流合污的悲壯感情。

總之，讀懂是基礎，組織好準確的語言，才能在考試中游刃有余，取得好的成績。