美國后現代主義藝術家勞申伯格認為“沒有道理不把世界看成是一幅巨型繪畫”。把世界當作藝術來看待的時候,我們生活的城市就是公共藝術的世界。公共藝術作為現代城市文明的重要標志,是在當代社會物質基礎和社會理性之上產生的一種公共文化實踐和文化理想。本文從公共藝術與城市發展的密切關系上,對公共藝術所承載的社會功能和文化精神的探討,使公共藝術的發展能夠在較深層次上把握與不斷創新。
公共藝術與城市文化
廣義的公共藝術涉及的范圍廣泛,包括建筑、園林、景觀、廣告、雕塑、壁畫等,其綜合性、實踐性、多元性的特征,使之幾乎涵蓋了人類的一切生活狀態,它不同于其他任何一個具體藝術形式以日常生活的局部介入和裝飾,而是以哲學、美學、藝術觀念為指導,將人類的諸多研究成果整合起來,從整體藝術與公共生活的關系為連接所進行的廣泛藝術行為。所以說公共藝術作為一種藝術形態,既是一種外在的、可視的藝術運作和存在方式,同時又是一種蘊涵豐富社會精神內涵的文化形態。
從文化本身來講,文化是一個城市的靈魂和內涵,是一個城市的品格的象征。城市是人類文明的標志,是社會發展的縮影,它不僅是一個國家或地區的經濟中心,更是文化的集中地和發源地,城市本身便是人類文明發展的一個重要標志和成果。而公共藝術又是現代城市文明的重要標志,所以可以說我們看到一個城市的公共藝術就看到了一座城市的文化與品質。
在紐約,中央公園東側的第五大道沿線綽號為“黃金海岸”,因為那里有“博物館英里”之稱,猶太人博物館、古根海姆博物館、庫伯休伊特博物館、傅瑞克收藏館、大都會藝術博物館等;在華盛頓,從國會山到波托馬克河畔林肯紀念堂,圍著大草坪兩翼差不多全是文化設施;而柏林,干脆形成了博物館島。這樣用心的規劃不勝枚舉,體現了藝術——文化公共性所呈現的城市文化。在這里公共藝術作為一個城市文化的表情符號,它既是城市內在的外化,也是城市價值取向的風向標。
存在于城市公共空間并為公眾服務的公共藝術,體現了公共空間中文化開放、共享、交流的一種精神與價值。它在當代更被賦予了充分的公共意識和公共精神的內涵。新落成的首都博物館在硬件設施上達到了國際先進、國內一流,從外觀和內容的公共性雖然都得到了強調,卻仍然缺乏足夠的公共意識,比如一眼望不到頭的臺階讓人看著就累,也沒有路邊方便進出的殘障人入口等,都使首博作為文化殿堂高高在上,而遠離了公眾需要的意識,這不能不說是一種遺憾。
我們說沒有文化的城市是沒有靈魂的城市,世界上的城市千差萬別,根本的差別就在于城市文化的不同。一座城市中有沒有富有創意與代表性的公共藝術和公眾參與的相對寬松的藝術氛圍的存在,有沒有適當比例的充盈著藝術氣息的文化交流與審美及休閑娛樂的公共空間,已經成為衡量一個現代城市文化品質高低的重要指標,它們的多寡和繁榮與否往往體現著這個城市居民的生存狀態、審美趣味乃至整體的文化精神。公共藝術凝聚著它們特有的靈性,展示著它們特有的語言,訴說著每一個城市的每一個觀念,讓人們品味著一種獨特的價值觀念、審美情趣和文化情懷。
公共藝術與城市形象
人類創造了城市并依附于城市。城市是人與物質空間、社會文化、行為觀念整合與社會財富聚集的一個大系統,城市形象就是這個系統的表現形式。影響一個城市形象的因素眾多,包括建筑物、街道、廣場、綠化景觀設施及城市文化、居民素質等。它作為一個城市價值觀念的外在體現,城市形象也可以解釋為:城市景觀形態的客觀、集中的表述并構成一種社會文化符號。
廣義的公共藝術是城市形象的視覺信息傳達的重要載體,它組成了城市形象的物質形態,以符號性直觀地展現著一個城市的精神與理念。它影響著整個城市的文化形象、經濟活動,甚至是城市“靈魂”的集中體現。建筑作為城市公共藝術的重要組成部分,作為人們最常接觸的一種媒體,已成為城市信息的載體。
“公共性”是公共藝術中最重要的基礎,它體現著當今時代的民眾意志,或稱“公共精神”。這個基礎決定了由此而產生的各類藝術樣式的趣味與品質,也將最終形成城市甚至國家的性格與表情。建筑大師沙里寧說:“城市是一本打開的書,從中可以看到它的抱負”。擁有一個怡人和諧而美好的城市環境,無疑是居住在都市中人們的強烈愿望。可以說一個城市的外表形式在很大程度上決定著城市生活,不僅在趣味上,而且在價值觀上。公共藝術就能夠將至高境界的環境術設計與自然、科學、社會文化和設計技巧相結合,從而最大限度地滿足人性需求。而大型建筑
的出現也正是源于一個城市的精神需要。
公共藝術與城市環境
作為構成城市環境的建筑、園林、景觀等公共藝術形態,從本質上講都是一種追求人與自然之和諧,追求現實生活之平衡的環境藝術,它能夠引發空間環境向人們精神性的轉化。可以這樣說,公共藝術在今天,應該是最能體現“藝術生活化,生活藝術化”的藝術形式。思考當代公共藝術存在價值的體現,其一是文化屬性,表現了當代公共藝術存在的人本價值(生存境界的審美化);其二是物質屬性,體現了現實價值(審美境界的生活化)。通過公共藝術這一藝術格式,“抽象”的審美轉化為人的具體生活態度和生活方式,“純粹”的藝術轉化為人生實踐的藝術活動和藝術享受,“精神”的境界轉化為生存的存在,并以其獨特性的存在,藝術審美的更廣泛的現實價值由此得到切實的體現。
悉尼歌劇院在現代建筑史上被認為是巨型雕塑式的典型作品,也是澳大利亞的象征性標志。是世界上最富有創意的建筑之一,其建筑造型新穎奇特、雄偉瑰麗,外形猶如一組揚帆出海的船隊,也像一枚枚屹立在海灘上的潔白大貝殼,與周圍海上景色渾然一體,富有詩意。那貝殼形尖屋頂,是由2194塊每塊重15.3噸的彎曲形混凝土預制件,用鋼纜拉緊拼成的,外表覆蓋著105萬塊白色或奶油色的瓷磚,經過特殊處理,不會被海風侵蝕。這一被載入史冊的偉大的公共藝術作品體現了人類文明和科技的巨大力量,它們不僅是功能與技術的載體,更蘊含著人類的現實理想和精神寄托,并以此提升了城市環境的藝術格調,增強了城市環境的文化氛圍。
由瑞士建筑大師赫爾佐格和德梅隆設計的2008北京奧運主會場,其設計指導思想是建一座世界上獨一無二的體育場,一個能讓人過目不忘的建筑。這兩點“鳥巢”都做到了。它和“水立方”也體現了中國傳統文化中“天圓地方”的思想認識。外觀宛如一個用樹枝編織而成的“鳥巢”,洋溢著濃郁的溫馨氣氛,建筑結構的組建相互支撐,形成網絡狀的框架,其方向、樓梯及屋頂完美有機地融為一體,建筑形式與結構細部自然統一,是對自然再創造的典范。坐落在奧林匹克公園中央區,與周圍環境有著微妙的呼應關系。是具有時代審美意義和公共精神的設計形式。“鳥巢”也是現代北京的標志,加快了城市升級為國際大都市的步伐。
今天在我們生活的空間,處處充滿了對公共藝術的需求。它是現代城市發展的必然要求,也是城市文化和現代城市生活理想的一種體現。它在一定的范圍內正行使著城市文化歷史的記憶和傳承的職能,并構成了城市形象和個性的重要部分。從自然環境出發,去創造優美和諧的城市公共藝術,使之成為人性化的第二自然,把我們的城市、環境乃至大地以及人的心靈體驗完全融為一體,呈現出一種生命有機體內在的和諧秩序,從而創造出一種令人心醉向往的城市意境和自然與人文互為輝映的生存空間,以此提升我們的城市環境質量,這也是公共藝術設計追求的永恒主題。
在當代,城市公共藝術的意義已更多地轉向對城市歷史、城市理念,以及對市民大眾的公眾文化理想的憧憬與表述。“環境意識化”,而非簡單的物質化,在發達國家的城市建設中,已向世界做出了榜樣。公共藝術當隨公共文化精神與時俱進。一個城市的文化精神與價值取向,產生一個城市的性格與表情,期待著我們的城市乃至國家,面向這片自然、面向這個世界展示出它特有的品貌。(本文屬河南省哲學社會科學規劃項目研究部分,項目代號2006BYS001)
參考文獻:
1.王岳川:《后現代主義文化與美學》,北京:北京大學出版社。
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5.舒可文:《橫空出世大建筑》,《三聯生活周刊》,2007(45)。
(作者為河南財經學院文化傳播系講師)
編校:鄭艷