淡妝濃彩正相宜

尹小芳的藝術功底全面扎實，不但在曲子、唱詞和表演手段上十分講究，而且在道具、服裝方面也具有獨到的思考、深刻的造詣。

上世紀80年代，尹小芳對尹派名劇《何文秀》進行整理并擔任主演。劇中新增《私訪》一折，表現了何文秀赴考高中，奉旨到家鄉海寧巡查的情節。何文秀衣錦還鄉，照理應身著官袍，至少該衣著光鮮。然而尹小芳卻有著自己的想法和做法——她一不穿官袍，二不著書生常用的衣服，而是頭戴黑色方巾，身穿一件貧民的青色褶衣。她是這么想的：海寧是個小鎮，為避開當地惡霸張堂的耳目，不露聲色地微服私訪、取得罪證，衣著定然不能光鮮耀眼、惹人注目。這樣處理服裝，既合乎劇情戲理，又顯示出何文秀此時已非三年前的幼稚書生，而是一個謀略過人的巡按了。在臺上，尹小芳雖身穿褶衣，卻憑著瀟灑的尹派演藝將人物神采栩栩如生地表現出來，給人留下了深刻的印象。

在具有神話色彩的名劇《張羽煮海》中，尹小芳對于人物服飾的理解和安排，在繼承傳統的前提下作了大膽的創新。

尹小芳在1983年首演張羽時即提出了自己的服飾理念，并與服裝師達成共識。在劇中，張羽的主體服飾為素色褶衣外披大坎肩，頭冠雙翅璞頭，寓意人物的博聞好學、溫文爾雅龍女瓊蓮則采用與張羽色彩相近的衣裙，與之遙相呼應。在《聽琴》一折中，張羽的琴聲傳入龍宮，使瓊蓮出海尋覓，兩人首次相遇，在優美的旋律和動人的舞姿中，兩人的服裝一藍一綠，烘托出“碧海青天夜夜心”的詩情畫意和美妙氛圍。

在《闖海》一折中，張羽聞知龍女被囚，決意闖海相救。此時的張羽換上淡黃褶衣與墨綠坎肩，寓意人物性格上的成熟，對瓊蓮的感情由朦朧上升為堅定明確。而坎肩上的梅花紋樣除象征人物的高潔與愛情的神圣外，更隱含著張羽將面臨嚴峻考驗，獲得“梅花香自苦寒來”的結局。《求仙》一折，張羽身著青袍，璞頭的兩根飄帶系在前額左面，對表現人物精疲力盡的狀況和焦急心境同樣十分貼切；《煮海》一折，張羽身穿繡有梅花的紫羅蘭大坎肩，內襯鵝黃褶衣，以暖色調來暗示人物的喜悅心情，反映出“有情人終成眷屬”的主題，與瓊蓮出海時身著的桃紅衣裙相得益彰。

在傳統戲中，坎肩只是配衣的一種；而在《張羽煮海》中，尹小芳運用的坎肩成了塑造人物性格、暗示劇情發展的重要服飾，大大增強了戲劇張力。坎肩的直領表現為兩條對稱的垂直線，使人物顯得更為挺拔，具有穩重、大氣、向上的美感；大坎肩衣長及足，兩側開衩較高，與褶衣下擺合二為一，便于起舞以及用褶衣甩水袖。在尹小芳身上，坎肩成了整個服裝設計的“主角”。

尹小芳塑造舞臺形象，已不僅僅停留在唱、念、做、舞等方面，她對人物服裝的要求，同樣充滿了藝術創造力。這種全方位的綜合創造力，正是尹派藝術不斷發展的重要成分。