巴黎國際藝術(shù)博覽會２００８印象

一年一度的巴黎國際藝術(shù)博覽會FIAC剛剛拉下帷幕，新一輪的藝術(shù)市場浪潮才剛開始微波蕩漾。FIAC是法國現(xiàn)時最大型的當(dāng)代藝術(shù)交易盛會。盡管全球經(jīng)濟環(huán)境寒意陣陣，今年的藝術(shù)交易氣氛卻異常火熱，兩百多元人民幣的門票擋不住一撥撥的參觀者，短短4天時間內(nèi)，大皇宮和盧浮宮兩處展館共迎來多近10萬參觀者。作品上貼滿了已售出的紅點，并出現(xiàn)多次多人競價的場面，參展的畫廊策劃者們再也掩藏不住眼中的喜悅 。

一進會場，裝在比人高花瓶里的白色馬蹄蓮就明示著里面每個展位里的作品都不是鬧著玩的。FIAC(LaFoireinternationaled’art contemporain )一直是國際藝術(shù)的風(fēng)向燈。前幾年，以張曉剛、王廣義為首的一批中國當(dāng)代藝術(shù)家，在博覽會上蠢蠢欲試的場面歷歷在目，現(xiàn)在他們已完成完美一躍，完全不再需要這塊跳板。緊隨的一撥創(chuàng)意制造者則仍在爭奪未來的一哥之位。

今年的作品中再不見鋪天蓋地的政治風(fēng)。藝術(shù)家對自身周圍的事物體現(xiàn)出前所未有的關(guān)注。尤其是立體藝術(shù)，我們從中很容易看出建筑、城市和自然景觀的影響力越來越強大。

就如Marc QUINN的一批新舊作品，當(dāng)中充滿對生命的重新思考。這位英國藝術(shù)家擅長在具象事物中表現(xiàn)一種凝固的生命力。他的無盡柱Endless column以Kate Moss為題材，發(fā)掘出這個紅得發(fā)紫的女模另一面特性，并以圖騰柱形式使這種內(nèi)髓得以無限上升。

又或者西班牙雕飾家Jaume Plensa最擅長的字母人像。飽滿的人形由一個個純白色的字母組成。語言、交流、身體融為一體，一切不言而喻。他的人像系列以被多個城市用作城市坐標(biāo)，出現(xiàn)在大小不同的廣場、公園里。

FIAC每年都會與法國藝術(shù)傳播協(xié)會合作，頒發(fā)馬塞爾.杜尚獎給法國的前衛(wèi)藝術(shù)家。今年提名候選者Michel Blazy、Didier MARCE、Stéphane Calais和 Laurent Grasso，四個提名人中有二人以三維作品入選。Michel Blazy鐘情于發(fā)掘自然物體隨著年月遞增的褪變。正如他自己所說：與其我去創(chuàng)造，不如讓材料自己發(fā)揮！他放置的工業(yè)建材隨著時間變化生滿黃黃綠綠的霉菌，原本平平無奇的鋁鐵皮管道就這樣成為了耀眼奪目的雕塑品。自然生成的菌綠更勝于人為添加的色彩變化。Didier MARCEL亦不甘示弱，他的概念是把一特定構(gòu)筑物放在視覺聚焦中心，簡單的背景作用下頓時生成千變?nèi)f化的景觀感覺。這次，他用帶有梵高影子的風(fēng)火輪重燃構(gòu)成藝術(shù)的火焰……

180個畫廊，1500個藝術(shù)家共襄盛事，與之相得益彰的還有Jeff Koons(此人于2007年的金屬雕塑作品“紫色氣球”以150萬的天價成為了當(dāng)年藝術(shù)市場的霸主)在凡爾賽宮的展覽、大皇宮的“畢加索與大師們”的特展、蓬皮杜藝術(shù)中心的“未來主義在巴黎”……在2008年的尾聲到來之時，我們看到的更像是一場盛大的狂歡，綿綿不絕的藝術(shù)盛事像延續(xù)在巴黎軸線上的火把，讓這個寒冷的冬天熱力四射！■