[ 樓主]: 黑久必白 [ 回復] 2008-05-30 23:07
梁遠葦同志的個展名稱被定為115 樓1904 室。話說,展覽前,皮老師去梁同志家看作品,開車到了望京某花園小區,被告知是115 樓1904 室,皮老師費勁九牛二虎之力找到地方后,就把這次難忘的尋找115 樓1904 室的經歷成了展覽的名稱。
問題1:手工性強,是裝飾不是藝術?
[10 樓] guest [ 回復] 2008-05-31 01:12
這樣的作品擁有太多賣相的地方:讓人看到了頗有強度的工作量,顏色形式做得漂亮……
其實這樣的作品是不值得為之寫藝術評論的,因為它不是藝術品,是好看的裝飾品。
[11 樓] guest [ 回復] 2008-05-31 01:15
嚴謹是做作品應該有的態度,隨之而來的可能是思考、制作上高強度的工作量,這些都只是完成一件作品過程中必須經歷的步驟,而不是足以增加作品價格的砝碼。
[17 樓] guest [ 回復] 2008-05-31 06:23
除了重復勞動和一些舊床單紋樣外什么也沒有,這就是裝飾畫嘛,結合那些懷舊派(李松松、仇曉飛等)和苦耗時間派(丁乙、杜婕等)。
[47 樓] salome7 [ 回復] 2008-06-03 18:34
雖然我不確定她真正要表達的是什么,我只能主觀的去理解,不過我感覺到的是,在這個嘈雜的當下的狀態里,從她的作品中看到一種寧靜,不浮躁,她溫文爾雅的在告訴人生命的意義。顏色的蛻變,花紋的改變,讓我覺得像極了皺紋那類的感覺。在一張看似墻壁紙的圖里,不經意都會忽略掉那些變化,像時間一樣,緩緩的流淌,卻總是被人忽略。
問題2:如今畫廊展覽太商業?
[10 樓] guest [ 回復] 2008-05-31 01:12
本該為家庭墻面補壁之用的畫被皮力當成藝術品賣。皮力太精明,所以他手下的藝術家也變成一部部聰明的印鈔機。
[34 樓] guest [ 回復] 2008-06-01 00:50
賣怎么拉?畫廊不能賣畫嗎?什么時候開始流行看不慣畫廊賣畫了, 這個挺變態的。
小梁的技法也和內容很合適,別把誰都當成大師來要求,沒這個必要?
比較難得的是,梁遠葦在之后回應了對于她的批評,也許這些回應可以部分解答這些質疑,也許會讓問題更復雜,Who Knows ?
商業——商業得還不夠!不如梵高、李希特。
墻紙——還不夠像,有一天會像得讓你都看不見那里有畫兒。
堅持——這是藝術家的基本要求。

鐵幕
——肖雄作品展
[ 樓主]: art818 [ 回復] 2008-06-15 00:41
今天,當“意識形態”一詞似乎日漸淡出我們的日常記憶,我們日常生存中似乎不再有特定時期的“火藥味”,因而自我日常變得重要于集體日常,個體日常歡愉拒絕政治狂歡的日常里,問題是,我們今天的日常是日常嗎?我們的明天是否依然日常?……
“意識形態”一詞到底是過去時,還是進行時抑或是未來時?是存在于哲學文本中還是在實際的時時刻刻潛化進集體生存的日常中?我們是置身之內還是度身以外?
[19樓] guest [回復] 2008-06-19 14:44
以宏大敘述為主題的作品現在不算很多,許多藝術家尤其是年輕一代早把它歸入了虛頭巴腦之列,流于空洞和形式很容易成為這類主題易于發現的毛病。肖雄敢于以此為內容首先勇氣可嘉,遠離流行的風格主題,不怕被罵被冷落是需要勇氣的。但作為一個一直工作服務于長征的藝術家,又很難說他的這種風格路線是受了長征的“恩惠”還是“毒害”,如果沒有與長征長期的曖昧關系,他也許會做出完全不同的作品。
總體上看作品是嚴肅的,態度是真誠的。裝置從制作和語言材質的把握上卻糙了點,甚至從制作上講沒有太高的技術含量。尤其是那個破碎鏡子的作品,和主題的對應也略顯直白,說“話糙理不糟”都有點勉強。倒是三部錄像作品給展覽提氣不少。拋開作品本身的優劣不說,這個展覽甩給我們的更重要的問題可能是關注宏大敘述這類主題在今天的藝術現場到底有什么樣的意義?作品被罵被爭論最好,如果沒人理睬冷冰冰,才是肖雄這類藝術家的最大悲哀,可能也是宏大敘事本身的失敗。

本月精彩評論:
做藝術不是一時半會兒的事,不像烤紅薯,兩面翻翻就能熟透。