
網絡音樂的下一站將在那里?這恐怕要網民說了算。
“翠花上酸菜~”,小安沖著餐廳包廂外的服務員喊道。原來,在“真心話大冒險”的游戲中,小安被朋友逮了個正著,選擇“冒險”的他無奈的被迫喊了出來。一首《東北人都是活雷鋒》讓雪村拉起了網絡音樂的大旗。瑯瑯上口而又有點無厘頭的風格,迅速讓雪村的名字響遍大江南北,從那時起,網絡成為了傳播音樂的主要途徑之一。
《老鼠愛大米》、《豬之歌》、《兩只蝴蝶》、《丁香花》……這些承載了草根文化的網絡歌曲,成為當時醒目的流行元素。而從重慶農民版的《雙截棍》到最近改編版的《國足歡迎你》,網絡音樂的無厘頭與惡搞元素推動其掃蕩式傳播。形式多樣的音樂借助網絡傳播的力量,火了。
社會已經感受到了網絡音樂掀起的狂潮。為弘揚積極的網絡文化、推廣優秀的音樂作品,第四屆中國網絡音樂節于7月24日下午在文化部多功能廳拉開了序幕。這意味著又一場網絡音樂的視聽盛宴即將開啟。
網絡音樂的魅力
如果說音樂是最容易被大眾接受的文化形式,那網絡音樂就是被大眾追捧的平民文化。網絡歌手改變了傳統流行音樂模式,他們通過原創、翻唱或者改編的形式架空了老板、經紀人、唱片公司,憑借自己的創意在網絡這片沃土上宣揚自己的情感。
網絡音樂的存在使得創作直接和受眾聯系起來,網絡音樂的迅速躥紅體現的就是一種后現代的網民文化、草根文化的勝利。網民可以根據自己的喜好來選擇生活中的音樂元素。精英不喜歡,沒關系,只要受眾喜歡;主流不認可,也可以,只要網民認可。只要有思想,只要有創意,網絡不拒絕任何形式的音樂,任何特質的音樂人。
互聯網的開放性和全民參與性,必然賦予網絡音樂無限商機。據統計,網絡音樂是中國網民的第一大網絡應用,使用率達到84.5%,用戶量高達2.14億人。網絡音樂是中國網民的重要娛樂方式,也是促進網民群體增長的重要驅動力之一。許多互聯網公司更是借助網絡音樂的走紅來提高網站流量,賺取廣告費用。
除此之外,網絡歌曲的走紅使其彩鈴的下載量也數以億計,成為運營商增值業務的主要增長點。數字背后,網絡音樂正展示著驚人成就和迷人色彩。可以看到,網絡音樂不僅極大地繁榮了網上內容,成為廣大網民喜聞樂見的主要娛樂內容之一,也成為互聯網增值產業一個重要組成部分。
唱片業洗牌
“人們的生活習慣改變了,現在大家聽歌,不是去唱片行買唱片了,選擇很多,模式也很多。歌手發片,本身其實不是賣唱片,而是賣音樂、賣創作、賣感情”。莫文蔚說,她宣布,《拉活…莫文蔚》是自己最后一張以CD形式出版的專輯。
我們不難發現,中國內地唱片市場上CD唱片的銷量在不斷下滑,就連一線歌手周杰倫、蔡依林等也難逃唱片滯銷的厄運。令唱片老板頭疼的不再是盜版唱片,免費下載,尤其是沒有授權的盜版資源成為唱片公司的新傷。網絡、手機等數字音樂現已成為大眾的新寵,唱片業不得不重新洗牌,傳統的唱片行業正在逐步被數字化。
面對唱片行業的蕭條,唱片公司不得不尋找新的盈利模式。唱片公司與互聯網公司采用廣告分成的模式已不再是什么新鮮事。越來越多的歌手開始以肯定的態度去認識音樂的免費下載和P2P分享所產生的推廣價值。傳統的流行歌手開始和網絡歌手一起以免費的形式提供音樂服務。
去年Radiohead用自定義價格模式推出了他們的新專輯“In Rainbows”。今年Nine Inch Nails仿效Radiohead的模式,提供了5、10、75和300美元的不同套餐選擇,歌迷還可以在他們的官網免費下載專輯中的9首歌曲。此外NIN甚至主動將他們的音樂上傳到The Pirate Bay、What.cd等著名的BT網站。
近日,我們甚至可以以付費的方式下載整張唱片了。謝天笑、小宋佳的電子唱片相繼出爐,不僅僅是歌曲,MV、造型照、介紹文案及藝人錄音獨家片花等成為吸引人“眼球”的噱頭,網絡下載—這一方便而廉價的獲取方式,也讓他們獲益頗豐,唱片業似乎將再次迎來曙光。
傳統流行音樂開始和網絡音樂一起采用免費的互聯網作為傳播渠道。這時候,新的問題出來了,原創的、草根的網絡音樂,拿什么和有公司撐腰、團隊支持的數字流行音樂抗衡?
下一站天后
與傳統流行音樂不同,網絡音樂看重的更多是音樂本身,歌手往往是幕后的支持。網絡音樂的走紅,恰恰是對歌手個人影響力的顛覆,歌手是否走到前臺來已顯得不那么重要。創作的生命力和草根的想象力,在網絡音樂中得以彰顯;論壇、社區、博客使這些汲取了草根營養的音樂散發著強大的生命力。
面對市場的誘惑,網絡音樂逐步從網友自發的上傳行為,滋生出專業翻唱音樂網站和網絡音樂頻道,越來越多專業音樂制作人及唱片公司開始有組織地介入網絡音樂的制作和發展。同時,網絡歌手也希望能得到唱片公司的垂青,提高他們原創音樂的品質,給他們創造更多的發展空間。
“把原創音樂聚集起來,在網絡上推廣,對原本的唱片行業是一個很好的補充,也為原創歌手本身提供了一個展示的平臺。”中國原創音樂基地的相關負責人對《互聯網周刊》說。平臺化發展,是中國原創音樂新的出路。
網絡音樂的缺憾在于沒有創造經典。再“口水”的歌曲也有被淡忘的時刻。網民只是根據自己的好惡和時下的熱點來用更為輕松的音樂方式娛樂自己的生活。“一首歌、一輩子”的時代已經過去,在互聯網上,不斷會有更“酷”、更“猛”的音樂元素來挑戰“最紅”的位子。無疑,互聯網與彩鈴傳播給了非主流音樂更多的機會。
網絡音樂的勁風吹大了互聯網經濟這塊蛋糕,音樂網站、搜索引擎、唱片公司、運營商以至歌手本人都希望能從網絡音樂獲利。作為游戲的參與者,多方的協調與合作才能帶來互惠互利,從而推動網絡音樂更高層次的發展。而網民作為草根文化的代表,他們只關心音樂本身的好壞,只想要自己選出他們心中的“下一站天后”。