《鳶尾花》

　　鳶尾花也許是梵高在精神病院所選取的第一個創作主題，創作于第一次病情發作之前，因此畫面看上去并沒有他后來作品中所表現出的那種明顯的躁動與不安，此時他是滿懷著敬意和喜悅在創作。
　　盡管畫面的內容極為豐富，但布局合理，井井有條，彼此呼應。中間是冷綠色， 上部與下部是鳶尾花的藍色， 左上角與左下角是紅色的土地，遠處則是溫暖的綠色并夾雜著黃、橙、白幾種顏色。每個區域都有其獨特的造型和點位，而且個個色澤鮮艷。
　　令人回味的是，在鮮明的色彩中，畫面的主色調即鳶尾花的藍顏色最深，而且由淺到深占據了大部分畫面。與這大片藍色形成主要反差的是藍綠色的葉子，其次是藍色與紅黃兩種顏色互補性的反差，這種反差是為了強調畫面的邊際。這一切營造出了大自然的花團錦簇，產生了一種近距離的靜謐與和諧，同時又保留了令人愉悅的豐富色彩。
　　最大的新意還是鳶尾花的創作技法，印象派畫家往往運用片狀的色彩來描繪花朵，花朵并無具體的形狀，而這幅作品則不同，每一個花朵都被畫得清晰有型，其細膩與精確絕不亞于梵高的肖像畫作品。他發現了萬物各式各樣的卷曲輪廓，數不勝數。這是一種嶄新的運動源泉，它可以以一種靜態的方式反復強調某種特定的輪廓。這些波浪般鮮艷而卷曲的線條彼此切換，引領了梵高在圣雷米的創作風格。