歌曲演唱的藝術處理

[摘要]歌曲是最直接、最有效的表達人類情感的音樂藝術，是曲作者音樂化了的文學語言，她必須經過演唱者的演唱，才能為聽眾所接受，也才能達到歌曲作品帶給人的藝術感受，但演唱者在歌曲演唱的藝術處理過程中應以歌曲所反應的思想感情與創作的藝術形式為出發點。

[關鍵詞]歌曲演唱 藝術處理

歌曲是由曲作者音樂化了的文學語言，必須經過演唱者的演唱，才能為聽眾所接受，也才能達到歌曲藝術帶給人的感受，但演唱者在歌曲演唱的藝術處理過程中應以歌曲所反應的思想感情與創作的藝術形式為出發點。首先，確定演唱的基本情緒、基本速度，然后進一步在歌曲發展中找準聲區、情緒的調整以及意境、情感的細微變化，還有各樂段、樂句間的層次、力度、速度以及演唱形式的對比。

一、充分了解歌曲創作的時代背景

歌曲是最直接、最有效的表達人類情感的音樂藝術。不同的時代，不同的地域，人們的文化背景，思維方式、思想觀念和生活習慣不同。情感的表達方式也不同，所以演唱者在處理歌曲的時候，必須分析它的創作時代背景，才能更好的抓住歌曲所要表達的中心思想。

二、全面分析作曲家的寫作風格

每當我們要演唱一首歌曲的時候，首先要對作品進行深入的分析，眾所周知，作曲家由于生活的經歷不同，藝術造詣和創作追求不同，把握的角度不同，在題材處理、表現手法和技巧運用等方面各有特色。從而形成不同的風格。只有準確地把握作曲家的創作風格，才能正確的表現作品，比如亨德爾的《哈利路亞》和莫扎特的《阿利路亞》是同一首寫的贊揚上帝的歌，但二者在寫法和歌曲所表達的情緒上有很大區別。亨德爾在音樂寫作手法上，以主調和聲為主，并運用復調及對位手法加以發展，寫成合唱作品，氣勢宏大又莊嚴歡樂，而莫扎特的《阿利路亞》則以精巧、別致的快突出。其中“阿利路亞”的最后一個音，在十六分音符組成的花腔上，起伏翻滾，絢麗多彩，奧妙無窮。所以在處理這兩首歌曲時，前者要求突出磅礴的氣勢，用直聲演唱，縱情歌頌“王中之王”的上帝；后者則要求氣息滾動自然，聲音輕巧、明快，富有彈性，花腔要唱的精致、典雅、流暢，給聽眾以極美的藝術享受。

三、正確把握歌曲的體裁形式

由于歌曲的音樂組成材料來源不一樣，歌曲有著不同的體裁類型，一般可分為民歌、藝術歌曲和歌劇詠嘆調。

民歌是人民在生產生活等勞動社會實踐過程中口頭創作、口頭傳唱，在流傳的過程中不斷地集體加工而形成，并能表達他們內心情感的歌曲。同時，由于不同的地區人們審美心態、風俗習慣、方言習慣、及方言發音的不同等多種多樣的原因，同一首歌在不同地區流傳，形態就會發生某些變異，甚至有很大的不同。比如，民歌《茉莉花》在全國各地都有它的變體，相互之間既有一定的相似，也有或多或小的不同。時調“茉莉花”又叫“鮮花調”，是一首描寫男女青年愛情的傳統小調，在中國同名異曲的《茉莉花》很多，其中河北和江蘇兩地的《茉莉花》最為有名。河北南皮的《茉莉花》是以《西廂記》中張生與崔鶯鶯的自由戀愛為題材，是一首反封建思想束縛，爭取婚姻自由的頌歌。音樂甜美細膩，旋律中小拖腔的運用，緊縮跳躍的節奏和最后“鳴”字上的拖腔。使旋律親切自然，有張有弛。而江蘇的《茉莉花》描寫一位農家姑娘對茉莉花的喜愛，寄托著她對愛情的渴望、文靜、秀美的心情，細致地刻畫了愛“花”人面對“花”所表現出的膽怯、羞澀、躊躇等各種情感變化。在演唱兩首作品時，一定要表現出濃厚的地方特色，前者聲音要求甜美、光滑且有張力、有硬度，唱出反抗封建禮教的堅強決心，而后者則要求柔和、委婉，通過聲音、動作、神態等唱出姑娘內心的羞澀。此外“鮮花調”還有遼寧長海的《茉莉花》、寧夏隆德《春工謠》等。

藝術歌曲之所以稱之為“藝術”，是因為從作品的詞曲、編配伴奏等，都是非常嚴格的、規范化的藝術作品，意在描寫一種意境或現實生活給人內心的感覺。對曲作者在譜上所示的速度、力度、節奏、節拍及表情術語不可多做夸張，從演唱到伴奏都要嚴整化、規范化、專業化。

歌劇詠嘆調是歌劇中每個角色的獨唱，是曲作者根據作品的要求和劇情的發展為特殊角色寫的，是人物內心的剖白，詠嘆調戲劇性比較強，演員可根據劇情的發展需要以及自身的聲樂技巧特點，進行自己的二次創造。比如在《人們叫我咪咪》這首詠嘆調的高潮點上，有的演員給以強力度。有的演員給以弱長音，兩者都不失作品的精致之美，前者直抒胸懷，后者則更內心化，以靜制動，可收到不同的感人效果。

四、準確熟悉歌曲的旋律

旋律是音樂的靈魂，任何一首歌曲都離不開旋律，所以必須全面分析旋律，處理好旋律。

(1)分析旋律的不同層次，找出高潮點、靜點和轉折點。任何一首歌都是感情的傾訴，隨著旋律的起伏，可以把歌曲分為高潮點、靜點和轉折點。當然，比較短小簡單的歌曲不一定都有靜點和轉折點。但大多數歌曲都有高潮點。

(2)分析旋律的節奏型、音型。不同的音型、節奏型能夠表現不同的情緒。所以演唱者必須對旋律中的三連音。裝飾音，切分音，付點節奏和休止符等全面把握，認真研究體味。歌曲題材多樣。這就要求我們能善于靈活運用，在演唱時，我們不僅要求聲音圓潤、明亮、寬廣、結實等，還要求感動人，使聽眾產生強烈的藝術共鳴。在學習實踐過程中歌唱者還應有意識的不斷對自身思想素質修養。藝術素質修養。深厚的文化素質修養進行提高。大教育家孔子說：“安上治民，莫善于禮；移風易俗，莫善于樂。”音樂是刻畫人類靈魂狀態的一種抽象形式的語言；旋律是音樂的靈魂；人聲是表現音樂靈魂和打動人們心靈的最佳手段。