從《我住長江頭》看青主藝術歌曲的創作特點

[摘要]特殊的年代賦予了青主特殊的生活閱歷及創作觀念，使他的藝術歌曲能夠在充分吸納西歐浪漫派寫法技巧的基礎上，主動融合中國傳統音樂的技法要素，顯示出了非凡的創作才華和深厚的傳統音樂文化積淀，即使今天來看，對這類作品的繼續關注與深入研究，仍然能夠為我們的民族藝術歌曲創作實踐起到推動作用。

[關鍵詞]青主 藝術耿曲 創作特點

青主是我國藝術歌曲發展史上的一位重要的作曲家，他以自己開拓性的努力寫出了我國近代音樂史上最優秀的古詩詞歌曲，并為這種獨特風格的藝術歌曲體裁的發展奠定了良好的基礎。他對藝術歌曲創作中“詞曲結合”的獨特見解與實踐，開創了藝術歌曲創作之先河，對我國后來的藝術歌曲創作具有啟發意義。此外，青主能在當時動蕩的年月里，堅守自己的音樂信念，用音樂營救自己的靈魂，而沒有選擇同流合污，這是其性情高潔的一面，值得肯定。這一點，即使在今天，對那些在物欲橫流中迷失自我的音樂家，仍具有現實意義。

一、《我住長江頭》的創作背景

青主(1893－1959)，原名廖尚果，又名青主。廣東惠陽人，早年曾參加辛亥革命，1912年赴德學習法律，兼學哲學和音樂(鋼琴和作曲理論)。1920年獲柏林大學法學博士學位，1922年回國參加國民革命。1927年12月，廣州起義失敗后，作為國民革命軍第四軍政治部主任的他被誤當共產黨人遭到通緝，被迫隱姓埋名，潛至上海租界，從事音樂工作，開始了他7年亡命樂壇的生涯。期間，他的思想感情發生了很大的變化。過去一幕幕血淋淋的場面，歷歷在目，人生世相，變化多端，不堪回首，特別是朋友間相互出賣，相互殘殺，自己也死里脫生，陷些喪命，更是感慨萬千。1930年他以北宋詞人李之儀的名作《卜算子》譜寫的藝術歌曲，充分體現出他的創作思想，用音樂來表現心靈，使得這首古典詩詞歌曲成為聲樂作品中之佳作。

二、《我住長江頭》的藝術特色

(一)《我住長江頭》是一首具有民歌和吟誦韻味、獨具特色的藝術歌曲。全曲歌調悠長，卻有別于民間的山歌小調。詩詞中每個字的時值在全曲中基本是相等的，均占有三拍的時值，體現了中國古詩詞所具有的“詠誦”特點，樂句的句尾常出現下行或向上的拖腔，聽起來似吟古詩的意味，但又比吟詩更有激情。音樂具有民族風格，情感真摯，結構嚴謹。和聲單純，淡雅，具有自然調式的色彩和民族的風味，自由舒暢而富浪漫氣息，質樸的語言抒發思念戀人和對愛情的堅貞信念。但演唱時不能僅僅把它作為情歌演唱，因為在特殊的歷史背景下，青主還寄予了一層更深的含義。他的愛是廣博的愛，愛自己的愛人，也愛革命的戰友，因此，他的感情不但深沉，還有一些悲壯。歌聲中有感情的張力，不能松散無力。

(二)這首歌曲以6／8拍的節奏(例1)，簡煉的音型(例2)，十六分音符的快速分解和弦伴奏，表達了一種質樸、真摯的情感。民族調性的使用既保留了原詞的吟誦韻味，更增添了歌曲的民族風格。

例1節奏型6／8拍

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例2音型

三、從《我住長江頭》看青主藝術歌曲的創作特點

(一)青主對藝術歌曲創作中“詞曲結合”的獨特見解與實踐，為我國后來的藝術歌曲創作具有啟發意義。他創作的藝術歌曲多以古典詩詞為題材，十分注重中國古典詩詞的韻律美和高雅氣質，重視用音樂語言表達詩的意境，在創作上更加精雕細琢，使得這類題材的藝術歌曲更加藝術化，保持了中國傳統清雅高潔的韻味。如：壯闊的《大江東去》，輕盈空靈的《紅滿枝》，深沉清雅的《我住長江頭》。

(二)青主將在留德掌握的西方聲樂藝術體裁與中國的傳統音樂文化特征相結合，把外來體裁和中國古典詩詞的韻味完美結合。開創了用中國古代詩詞來創作藝術歌曲的先河，為其后的作曲家在這一領域的實踐活動提供了寶貴的創作經驗。如青主以北宋豪放派詞人蘇東坡的詞《念奴嬌·赤壁懷古》而創出了在我國近代音樂史上具有重要意義的第一首藝術歌曲《大江東去》。“這首作品在具有鮮明的德奧藝術歌曲風格的同時，還具有中國傳統音樂特征與古典詩詞的韻味，可以說它是這一歷史時期中西音樂交流中的重要代表作品，他的產生基本奠定了我國早期藝術歌曲的風格，并充分體現了中西音樂交融之后的新音樂特征。”

(三)青主在當時動蕩的年月里，堅守自己的音樂信念，用音樂營救靈魂，他所創作的藝術歌曲大都具有典型的社會歷史意義。《大江東去》是青主以北宋豪放派詞人蘇軾原作為歌詞，原詞氣魄雄渾豪放，音節鏗鏘有力，意境深遠而又凝重的歷史情懷對于曾經是軍人的青主來說，“這首詞的這種意境內容，對于站在歷史長河中看待當時國家危難，社會黑暗，解脫個人內心的苦悶，都具有典型的意義。”《我住長江頭》亦是，在譜寫這首歌的時候，他自己不得不隱姓埋名地過著自稱為“亡命樂壇”的生活。這樣的特殊經歷和處境，才使他不得不假借宋代李之儀的詞來抒發自己的復雜心緒，含蓄和無奈，寄托對過去戰斗歲月和殉難戰友的深沉思念，透露出對明天的向往。

(四)在青主創作的藝術歌曲中可以發現其鋼琴伴奏發揮了重要作用，在統一烘托全曲意境，推動情緒發展方面，起到了水乳交融的功效。在《大江東去》尾聲中主和弦的持續運用，聲樂自語般的表述，鋼琴與聲樂力度的逐漸減弱，鋼琴織體節奏的放寬，從整體上用比較清淡的寫法體現了“人生如夢”的意境，結束句在旋律的連續上行，力度的逐漸加大中終止在主音上，將“大江東去”的主題思想在調式的主音上發出了由衷的感嘆。作者在尾聲部分的寫作中用八小節同樣的節奏和兩個PP到三個PPP的力度來渲染“如夢”，之后又用兩個ff的強度來感懷人生，充分體現了其優秀作曲家對音樂的敏感把握和創作才華。

雖然青主一生從事音樂創作的時間不長，作品數量也較少，但是，他能夠把在留德學習過程中掌握的西方聲樂藝術體裁與中國的傳統音樂文化特征相結合，把外來體裁形式和中國古典詩詞的韻味這兩者完美地結合在一起，創作出了在中國近現代音樂史上具有開創意義的作品，使他創作的作品具有優秀作曲家的才能與敏銳，對于藝術歌曲這一外來的藝術體裁而言，青主在這一領域所取得的成就，已經具備了積極的開拓性意義。