淺談音樂課堂中的藝術美

[摘要]音樂是一種藝術，是人類的第二語言，音樂教師是藝術的傳播者。在音樂課堂上，應從自身形象、課堂環境以及教學的全過程去體現藝術美。從而使學生更好的接受音樂，感受音樂課堂中的藝術美。

[關鍵詞]音樂 藝術美 音樂教師 課堂

音樂是一種藝術，它是通過一系列音群的有機組合來塑造藝術形象、反應社會生活、表達人們的思想感情。它是聲音的藝術、是情感的藝術，是時間的藝術、是人類的第二語言。音樂課堂的魅力就是在于運用豐富多彩的教育教學手段引領學生感受藝術美，達到心靈愉悅、激情萌動，甚至靈感凸現的效果。因此，在音樂教學中，教師應高度重視教學中的藝術美。

音樂教師是美的創造者。首先，音樂教師是人類創造美的建筑師，因此，在音樂課教學中，音樂教師的儀表、姿態、語言、動作，都會給學生留下深刻的印象，并且對學生的學習情緒有一定的影響，對課堂教學效果也會起到一定的作用。一名優秀的音樂教師應該做到儀表美、技藝美、語言美，成為創造美的建筑師。

儀表美包括形體美、服飾美和發型美。教師的形體美是指無健康缺陷，富有活力和生命感，符合職業規范。它更多強調的是人的健康狀況和身體素質，以及給人視覺的舒適感。教師的服飾美是指著裝自然大方，配飾美觀、別致，既新穎時尚，又不失典雅。教師的發型美更為重要，既要時尚，又不能過于新潮，一定要體現出活潑開朗、健康向上的精神風貌。

教師技藝美最為重要，包括教師的范唱美、范奏美和板書美。教師如果擁有一副嘹亮的歌喉和精湛的鋼琴演奏技藝，在課堂教學過程中，能自如的彈唱或為學生伴奏，將會受到學生的崇拜和敬仰，教學任務會得以順利完成。音樂課中雖然板書很少，但整齊、端莊、秀麗的字跡，標準的線譜、簡譜抄寫，都能給人以安寧、舒適之感。

語言美包括標準的普通話和聲音的質感。音樂在每一個人心里都是高雅、神圣的，在學生心目中，音樂教師的說話聲音理所應當是悅耳動聽，語調柔和、清脆的。因此，標準的普通話、恰當的語調，音質，都能提高音樂教師在學生心目中的地位，從而達到更加良好的教學效果。

課堂環境創造的藝術美。作為音樂教育活動存在的音樂課堂，不能僅僅是照本宣科，給學生造成相對緊張的狀態，也不能教幾首歌曲那么簡單，應該運用各種手段讓知識與技能的學習變得生動有趣起來，讓學生即能學到知識又能放松心情，時時刻刻能感受到美的氣氛。

1.教學環境優雅、新穎。環境氛圍可以直接影響到一個人的心情，在音樂教室的墻壁、屋頂、鋼琴等陳設物上做簡單裝飾，可以讓學生叢緊張的學習環境中一下輕松起來，從而產生美的感受，這樣環境，也更易于接受音樂中的美。

2.課堂氣氛活躍。只有創造出良好的課堂氣氛，鼓勵、激發學生的表演天賦，讓學生積極參與、大膽表現，把每一個學生的興趣都調動起來，發揮出來，才能讓學生真正享受到音樂帶來的美感。所以，音樂課堂一定要做到氣氛活躍，積極向上。

音樂性與藝術性應貫穿教學全過程。在每一節課中，都有需要學生掌握的音樂基礎知識，這是學生進入音樂殿堂的一塊“敲門磚”，也是每節課教學的重點，為使學生能具體地感受音樂，教師應該高度重視這一階段的教學，在教學過程中系統的傳授，科學的運用、使學生逐步體驗和感受音樂，認識和了解音樂藝術的美。

音樂基礎知識具有一定的概念性、抽象性、學起來很枯燥。如果教法單一，學生就會出現厭學狀態，影響教學效果。教師在講授知識時，首先應了解學生的愛好和特長，并抓住學生的心理特點，調動學生的學習興趣。注意將音樂基礎知識的學習與音樂作品、音像資料、歌曲舉例緊密結合，盡量做到音樂貫穿課堂教學始終。一定要強調音樂性，在教學中聯系具體音樂作品的欣賞、范唱或范奏，使之具有音像性、直觀性，便于學生從感性入手來理解基礎知識的概念。

以《節奏與節拍》一課為例。節奏與節拍是構成音樂的基本要素，通過學習，使學生對節奏、節拍、拍子的概念有明確的認識和正確的理解，是本課的重點。由于該部分內容繁雜，理解較難，掌握更難，能從復雜多樣的節拍中，分析其相互間內在的聯系與區別及各自的特點，是本課的難點。突出重點、解決難點的關鍵是：各種拍子的強弱規律和表象特點。

為了順利完成本課教學任務，課前作如下準備：常見拍子種類圖表；各種拍子歌曲譜例；歌曲賞析、音像資料（影碟）。課堂圍繞傳授知識和運用知識而展開，確定本課的教學方法為講授法和講演法。具體教學過程如下：

導言的設計既要具有啟發性，又應具有很強的藝術性。“導言是開啟新課的金色鑰匙，就像歌劇中的序曲，樂曲中的前奏一樣，結構雖小，但卻是樂曲不可缺少的組合部分，為整首樂章定下了基調，引導欣賞一串串精巧美麗、光輝奪目的藝術珍珠。”在本節課中，采用的導言方式是“懸念式”。教師設問：你知道的歌（樂）曲有多少？世界上古今中外有多少歌（樂）曲？每首歌（樂）曲一般都是由7個音構成，但每首歌（樂）曲又不完全相同，這里的奧妙何在？引發學生積極思維及強烈的好奇心和求知欲。教師用精確的語言概括出：節奏、節拍是音樂重要組成部分，是形成音樂的“骨骼”，其復雜多樣的變化組合，形成豐富多樣的音樂。此時，提出課題，講授新課。在抓住學生的興趣后，每介紹一種節奏，都配上相應的學生所熟悉的歌曲，這些歌曲，不局限于課本，可以是學生所喜愛的流行歌、民歌等等。這樣就可以抓住學生特長，使整節課的內容不再枯燥、乏味。

教師課堂小結要運用語言藝術，畫龍點睛。由教師口述本課內容，強調節奏、節拍在音樂中永遠是同時并存的，雖然有許多相同之處，但又有不同的側重面。節拍偏重于音的強弱，節奏偏重于音的長短。由此可見，音樂性和藝術性貫穿新課程教學的全過程。新課教學中，教師以講授法為主，講演法為輔，使用多媒體教具，講解教學內容并舉例。其中適時插入樂曲的范唱，以加深對所學知識的認識和理解，使音樂理論教學過程成為音樂性和藝術性完美結合的過程。

參考文獻:

[1]郁正民.《在中國音樂教學論》.

[2]趙宋光.《音樂教育心理學概論》.

作者單位:陜西省體育運動學校