感悟生命的歷程

[摘要]憑著一個西北人對西北自然和人文風貌天生的敏感，期望把握西北的命運脈搏，將傳統、自然與自身生命聯系起來，將自己的人生閱歷、體驗與新的視覺表達結合為一體，創作出具有西北特色的空闊、蒼莽、悲愴的意境。

映鍵詞]民族 地域 風格 西北藝術 民間社火藝術 原始性 生命力

民族、地域與文化

中國是世界四大文明古國之一，有著悠久的歷史和燦爛的文化。中國美術也同樣淵源流長，具有鮮明的民族風格和卓越成就，在世界美術之林中獨樹一幟。在世界藝術史上，中國，以其豐富多彩、博大精深的藝術遺產，鮮明獨特的藝術特色和卓越的藝術成就占有極其輝煌的地位。中國美術的偉大成就，足使我們引以為豪。

中國一位著名畫家方濟眾先生在他的《談藝錄》中說：“藝術是人類生活中的精神結晶。它伴隨一個民族的發展而發展，也伴隨著一個民族的消亡而消亡，因而它的誕生從一開始就不可避免地具有其民族特色。當我們一接觸到藝術，它就必然以民族的特色呈現在我們的眼前。”

民族的就是世界的。今天，中西文化正進行著史無前例的交流和融合，只有在探索民族精神、吸收外來文化營養的基礎上不斷開拓創新，才能使中國藝術以全新的面貌巍然屹立于世界藝術之林。

就像中國藝術與西方藝術大異其趣、風格迥異一樣。在中國藝術內部也有南北各異的風格差異。中國是一個泱泱大國，幅員的遼闊，造就了中國文化異彩紛呈的面貌。從文明的初期開始，北部的黃河文化和南部的長江文化就以各自不同的風格特色為中華文明奠定了堅實豐厚的基礎。

在藝術中雖然不適宜將南方和北方截然分開，但是兩相比較，還是可以看出明顯的差異。例如，那些“如清風、如云、如霞、如煙、如珠玉、如幽林曲澗、如水波漣漪”的作品，多產生于東南地區；而那些“如崇山峻嶺、如決大川、如火、如閃電、如長風出谷勢不可擋”的作品，則多出自西北地區。一邊是“水靈靈的”氣質，一邊是“火辣辣的”稟性，從自然環境到人的性格，從民風民俗到藝術作品，無不呈現出各自鮮明的地域性特征。不能否認藝術風格與自然環境的差異有著密切的關系。

法國藝術評論家丹納主張“藝術決定于社會、氣候利地理環境”。

與丹納的觀點遙相呼應的是中國有句俗語叫作“一方水土養一方人”，意思是人往往是由他所處的環境所影響、所決定的，其中包括自然環境和社會環境。藝術既然是活生生的人的創作，表現著活生生的人的靈性，那么由不同的環境所塑造不同的人，就會造就不同的文化和藝術風格。中國藝術史就為這一論點提供了有力的支持。

陜西有13個王朝建都，中國封建社會無論政治、經濟還是文化最鼎盛時期的唐朝首都就在地處西北的陜西長安，在這一背景下，受到上升時期文化中心優厚土壤的滋養，積淀在西北地區的文化精神已經不再是一般意義上的地緣性文化傳統，而是上升時期高昂的中華文化精神。而以東南部江浙地區為大本營的文人畫傳統是從宋代才開始蓬勃發展的。文人畫的基調是秀美、優雅、精致、恬淡，既使是以奔放肆意之，隋揮毫寫意的畫家，也終歸浸透著文人士大夫藝術家那種高雅淡泊的氣質，大不同于漢唐藝術的渾莽沉雄。

從某種意義上說，文人畫是南方傳統而不是北方傳統，它和青山秀水、文人薈萃的江南的自然環境和人文環境密不可分。說起自然環境，與南方長江流域的溫潤秀麗不同，地處黃河流域的大西北氣候寒冷，干燥而貧瘠的黃土地、連綿起伏的黃土高原，于雄渾中包孕著神秘而崇高的力量。而西北風情，不僅是指自然風貌的雄險、蒼莽、深沉、肅穆，也包含著民風的憨直、樸實和粗獷。相對于宋元明清以來南方高度雅致的文人藝術，周秦漢唐那雄壯的開拓精神始終激蕩著西北大地，經過幾千年的文化積淀，形成了西北特有的博大深沉、雄強剛健、質樸自然的藝術精神。一種以崇高為根本特質的審美傾向也從內在方面賦予西北獨特的美的基調。“西北”與其說是一個地理概念，不如說已經成為一個文化概念，包括美術在內的多種藝術領域里都有“西北藝術”之說。

西北藝術

西北藝術源遠流長，這里是政治、經濟、文化的中心。作為文明的發源地，中華民族的文化根脈——遠古的彩陶文化、青銅文化……都要首先從她的腹地去尋覓：作為文化交流的前沿——通往歐洲的絲綢之路起點，也要到這里追溯。

作為農業文明的發祥地，黃河中上游是炎黃子孫的搖籃。陶器是新石器時代最突出、最豐富的美術創造，大約在距今1萬年前左右，這里就出現了精美無比的彩陶藝術。彩陶那渾樸端莊的造型和各種神秘的動物紋樣、具有裝飾性的幾何紋樣等等，帶給人許多暗示和靈感。青銅藝術經過血與火的冶煉，把巫祝幻想化作神奇的紋飾和威嚴的造型，給人以莫可名狀的、深沉而又悲壯的審美經驗。古老的圖騰和神話故事中充溢著先民對自然的崇拜和原始的生命

意識，那是一個人面龍身、虎身九尾、一首三身的仙鳥異獸出沒的世界，是真實與幻想碰撞出的極致境界。

西北的中心就是古代的長安，封建社會前期十多個王朝先后在這里建都，這個一千多年歷史的古代文化中心擁有豐厚的文化遺產。有被列為世界八大奇跡的秦代大型兵馬俑，漢代(公元25--220年)雕刻中最杰出的代表——宏偉的霍去病墓的石雕群，唐代皇帝的陵墓在長安附近有18座，俗稱“唐十八陵”，陵墓前的雕塑氣勢豪邁雄偉，造型單純冼練，細部刻畫準確精到，墓室壁畫線描流暢自如，圓渾挺勁，無不顯示出盛世的時代精神。

西北山區有連綿不絕的黃土高原阻隔，再加上一直處在相當封閉的農村自然經濟環境當中，人煙稀疏、荒莽渾古。但卻絕不是文化的沙漠。從具體的時代這一橫向的層面看，中心；文化從長安這個大都市向周圍偏遠的縣城、山村輻射，并以自己的軌跡傳承下來，逐漸演變成獨具特色的西北民間文化。從歷史發展的縱向脈絡看，封閉的程度越高，發展演變的步履節奏越遲緩，越有利于原始文化傳統因素的保存。當主流文化受時代的推動而不斷更迭變遷的時候，遠離主流文化發展進程的民間文化的發展，具有相當的穩定性和持續性，并且因其保守封閉，而呈現出純粹性。當歷史的記憶越走越遠的時候，在民間文化中卻仍然奇跡般閃爍著自遠古以來各個時代的文化異彩——山村老人娘信手剪來的窗花剪紙，可能正是遠古圖符的紋樣；經久不衰的社火活動，顯示出與原始的招魂巫儀之間的傳承淵源；質樸直白的民歌浸透著滿腔滿調的原始野味……

在主流文化一路走來，日趨“精致”、“文雅”的今天，這些攜帶著遠古文化信息的“活化石”，讓我們得以重新發現人類的原初本真，感受原始的野性和力量，體會一次次心靈的沖擊。而其中村村都有、年年舉辦的“社火活動”，更將遠古的人類文化以全方位的、立體的形式生動地展現在我們面前，那撲面而來的古風古韻給人無以復加的震撼。

民間社火藝術

在巫風盛行的遠古時代，人們信奉“萬物有靈”，神靈具有超人力、超自然的神秘力量，主宰著世間萬物，于是遇事必占告神靈、卜問禍福。

穿越數千年的歷史時空，這種原始巫術文化仍然以其不可思議的生命力從遠古延續到今天，并以相當程度的廣泛性滲透在傳統民俗活動中。社火這種古鄉俗，作為村社化了的“國祀”儀式，也是最熱鬧的民間活動。“社火”二字的確切含義，還是民間老藝人說得明白：“一社人火騰”。

社火又被稱作“啞戲”，因為角色是“啞巴”，只有戲裝的扮相而沒有唱腔。正是因為這樣，社火扮相尤其講究視覺效果，一定要“好看”。夸張的色彩和充滿想象力的造型，猶如一場視覺的大宴讓人眼花繚亂。社火一鬧，先是幾聲炮響，接著鼓樂大作，全村人一齊涌向街頭，一時間人山人海，水泄不通。踩著半人高的高蹺，在人群中高高在上的社火隊伍緩緩前行，環繞村社廣場一路敲鑼打鼓，場面壯觀。抬頭仰視，只見每個社火人物都畫著臉譜，裝扮成古代神話或歷史傳說中的大神大將，一個個全副上陣、氣勢逼人、威武異常——“黑人黑馬像塊炭，紅人紅馬像團火”。演的人虎虎生氣，看的人熱血沸騰，仿佛通過盡情的宣泄來接受一場生命的洗禮，重獲新的力量。

世代相襲的社火，在時間的長河中、在荒涼蒼茫的大地上，張揚著亙古不變、生生不息的生命力!熾熱的、充滿原始生命力的火種在這片土地上薪火不斷、代代相傳。

藝術創作感思

人對自身認識的活動被稱為文化，歷史的價值就在于它包含著人類經驗的價值。人類的創造活動每時每刻都不會停止，文化的豐富性一方面驗證了人的創造性，同時必然成為推動新一代人前行的動力。

民族性格和地域風俗歷來是孕育藝術靈感和藝術風格的土壤。在生命的重負下，對幸福與歡樂的向往、對崇高力量的信仰，映射出西北自然和人的內在的精神光芒。在生命的熱情和質樸的原初本性中，蘊涵著神秘的哲理和不可言說的深沉。如果說原始藝術以其豐富的內涵和濃厚的韻味。于混沌中蘊涵著一切藝術的母體，那么西北民間藝術就是有著深厚文化底蘊的寶藏。那些沒有文字記載或不入經傳的遠古神話、傳說故事、圖騰圖符、巫儀活動等等給現代藝術的創作提供了取之不竭的題材；原始藝術那種稚拙夸張的表現手法、奇特的造型元素，為現代藝術探索新的藝術語言，提供了靈感源泉；豪放不羈、天馬行空的自由想象為現實主義傳統注入了新的活力，提供了藝術創作的新契機。

體會那個時代的人和那個地方的人，感觸那有血有肉的生命，潛藏在意識深處的懵懂一次次被喚醒。遠古的幽寂與現代的喧響、深沉的歷史感受和繽紛眩目的現代激流、蒼涼悲壯的回憶與石破天驚的幻想不斷在頭腦中交織、重疊……創作的激情，終于在對西北文化的歷史性觀照和反思中噴薄而出。

在真實與幻想、現代與遠古間躑躅游走，渴望回歸自我、回歸藝術的本色。不回避面對的真實，也不僅僅是為了再現真實，在追憶與遙想、痛苦與歡樂、荒寂與繁榮交織的畫面背后，有著朦朧的感悟、由衷的熱愛和深沉的嘆息。