歌唱呼吸與情感表達的聯系

摘要：歌唱蘊涵著豐富的情感表達。如果把合理、正確的氣息，恰當的和作品本身的情感有機地結合在一起的話，就可以更好地詮釋作品的內容，使聽眾產生情感上的共鳴，也能使演唱者更好的融入到作品中，也就達到了聲樂教學與有感情演唱的目的。

關鍵詞：歌唱呼吸；歌唱情感；相互聯系

歌唱是用優美動聽、感人肺腑的歌聲表達人的思想感情的一門藝術，歌聲常常喚起人們心靈深處情感與思維的共鳴與振動，無論是歡樂、痛苦、憤怒、悲泣……，一個個引人入勝的藝術形象總會令人終身難忘。這不僅僅是因為歌唱家在歌唱時擁有高超的技巧，嫻熟的技術，同時還因為歌唱家在歌唱中同時擁有充沛的感情投入，深厚的藝術底蘊和修養，使歌唱達到了“氣”與“情”的完美結合所致。我們在學習歌唱中要以呼吸為基礎，而“情”則是在穩固的基礎上所建立起來的高層建筑。我們只有充分認識了歌唱呼吸與情感表達的聯系，掌握了呼吸與情感的有機配合的方式和方法，才能達到“歌為心聲，心從歌出，聲情并茂，音藝合一”的藝術效果。

一、呼吸是歌唱的基礎，呼吸源于歌唱情感的需要

歌唱者悅耳的聲音是建立在良好的氣息運用基礎上的。聲帶因受到氣息的振動而發出聲音，而動聽的聲音必須依靠正確的氣息作為原動力。一切聲音的表現技巧都是在正確的氣息運用的基礎上建立起來的，他們有著不可分離的關系，所以說：“有氣才有聲，有聲必用氣。”

呼吸是歌唱的動力，是構建歌唱的基石，是追求聲音技巧，實現聲音美妙的能源。聲音的強弱、快慢、連頓、情緒的歡樂與傷感、幽默與憤怒等表情手段，都與氣息的正確運用和控制緊密相關。氣息運用的好壞，將直接影響聲音的優劣。我國古代音樂典籍里也有很多關于呼吸的論述，近代陳彥衡在《說譚》里說：“夫氣者，音之帥也。氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭。”唐代段安節《樂府雜錄》里強調指出：“善歌者必先調其氣。”由此我們得出了一個結論，呼吸是歌唱的重要環節，是歌唱的基礎，也是情感表達的一個前提。在吸氣的一瞬間，要立即使呼吸與所唱樂句的感情結合起來，使樂句成為一個呼吸單元，每個樂句的開始不是起于第一個音，而是音之前的呼吸。有規律的、正確的呼吸能使歌曲聽上去有一定的抑揚頓挫。如果我們只用自然所慷慨賜予的寶貴條件，而忽視了歌唱的基礎一呼吸的話，那么我們就不會成為一個具有風雅趣味的歌唱者，而只是一個叫叫喊喊的人。

歌唱源與生活中一種思想感情的反應，也可以說是生活中遇見某種情況時情緒的一種表達。對于各種聲音表情，呼吸器官總是隨著歌曲情感的變化而反應出來的，從而形成胸、腹肌適度的張力使空氣吸入。在歌唱時，呼吸是建立在思想感情基礎上的，是作用于身體器官的自然結果。生活中的一些實例，可以說明情感對呼吸的作用。當我們看見一幢步行街上的大廈著火了，可能情不自禁的喊：“著火了，快救火啊，快救人啊!”在喊出激動聲音前的一瞬間，出現了某種生理上的自然反應，迅速的吸進了適當的氣息以適應發出吶喊聲的需要。同樣，在表現一首歌曲時，發生的氣息與情感表現是相互配合的，如果歌唱者能夠專心于所唱歌曲的內容，就可能采取一種適合于該歌曲思想內容的呼吸方式。我們可以把歌唱表現的和說話一樣，說話時的抑、揚、頓、挫是作用于呼吸基礎上的，如：一種親切感涌上了心頭，在激動或驚訝時說出：“啊!是你呀，好久不見了”這句話時，思想感情的脈搏必然產生出適當的聲音波動，而相應的呼吸協調動作就由此而自動進行。情緒的變化能影響吸進、呼出的氣息的功能，為什么我們會說，在萬分激動、萬分緊張或者萬分痛苦的情況下，會有窒息的感覺，這時就需要吸進更多的空氣，這也就進一步說明了“是思想感情操縱著呼吸，”呼吸是完全受歌曲感情所支配的。在實際的運用中，各種呼吸技巧、換氣技巧它們的目的是充分表達作品的感情，完善作品的情感表現力。例如：偷氣。它不是歌唱中的自然氣口，是作為樂句中補氣使用的。在很多民族聲樂作品中往往會有一字一聲，字聲緊扣的快速樂段，為了不破壞樂句的完整性、連貫性，采用偷氣的方法進行補充氣息；另一方面有些歌曲節奏快，情緒線比較連貫，如果氣息運用不恰當的話，也可能直接影響到歌曲演唱的情感表達，偷氣是民族歌唱中常用的表現手法之

又如小氣口：它是利用小氣口的換氣技巧斷樂句，突出作品的抑揚頓挫和歌曲的思想感情，它主要表現作品的哭泣、訴說、理性和感嘆。如：歌劇《黨的女兒》中田玉梅所演唱的一段歌劇選段《血里火里又還魂》。此曲中，大部分演唱都運用了小氣口，這一種氣息運用方法。這一段音樂表現了1935年江西蘇區共產黨員田玉梅和桂英在叛徒馬家輝和白軍團長的埋伏下，揭穿了叛徒馬家輝的丑惡嘴臉，桂英壯烈犧牲，田玉梅為了保護同志被白軍抓住，她懷著對共產主義的信念慷慨就義時對白軍的痛恨，對死去親人的悲泣的感情。唱此句時，是在一種悲憤訴說的情況下進行的。小氣口在本首作品中運用較多，更進一步說明了思想感情是建立在呼吸上的。

而大氣口是另外一種氣息運用方式，一般在感情強烈的地方使用，大氣口前一般是漸快、漸強，在逐漸將音樂發展到高潮時，音樂歌詞嘎然而止，這時運用一個大氣口將音樂發展到高潮。大氣口的方法是：吸氣深、吸氣多、吸氣快、吸氣飽滿。如電影《海外赤子》中的主題曲《我愛你，中國》。運用大氣口，可以直接表達出音樂發展到高潮時，歌唱者的內心情感也達到了最輝煌的時刻。大氣口的運用，能使歌唱者充分的表達自己祖國的熱愛之情，把這種情感像潮水一樣，推動到最壯麗的時刻。

因此，在歌唱呼吸訓練中，要著重順應歌唱情感的運用，來調動呼吸器官的功能。可以通過朗誦來鍛煉我們的情感表達，可以使我們自身注意到自己的呼吸動作，使呼吸自然通暢。

二、歌唱情感的表達是呼吸合理運用的契機

情為歌唱之魂，《樂記》說：“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲，”說明了歌唱是由情感而發，形表以聲的深刻道理。每一個樂句的演唱都應該在情感表達的基礎上進行的。

樂句是音樂表達思想感情的單元，正確的句法要求用想應的聲音表現技巧，把歌曲樂句的內容表達出來。音樂上的句法，就如同文學作品中的分句，它往往是由適度的停頓來劃分的，而這種停頓并不擾亂樂曲的連續性。不論樂句多長，都要保持它不被分割的連續性，這對于訓練呼吸是有益的，正確的呼吸是思想情感表達的必要手段。歌曲的情感表達是多種多樣的，一般所要表達的有喜、怒、憂、思、悲、恐、驚，此外還有痛苦、哀怨、殘暴及愛情的甜美等等。音色上的喜悅要用放松。悅耳的嗓音來表達；憤怒用響亮而激動的嗓音來表達；憂郁是用微弱、低沉的嗓音來表達；思念是用細膩、悠遠的嗓音來表達；悲傷是用低沉、緩慢、悲戚的嗓音來表達；恐懼要用微弱而猶豫不決或者尖亮、粗糙的嗓音來表達；痛苦要求悲戚的嗓音；殘暴用粗糙而堅硬或略帶陰森的嗓音來表達；愛情要用親切、甜美的嗓音來表達等等，歌唱情感也是從不同感情色彩的音色中表現出來的。常言道：“字為聲之本，形為聲之神，聲為情之翼，情為聲之魂。”由此可見，情感的表達在聲樂演唱中的重要作用。

情感的表達，除了用音色來體現，同時還可以在氣息的自然控制上的不同來體現。可以通過日常生活中不同的情感的渲泄方式來鍛煉有關器官在歌唱時的機能。它們是笑聲、嘆息、喘息、驚訝等等。通過此表現或鍛煉的方式，進一步體現歌曲的情感，而這些機能也是建立在歌唱呼吸基礎上的，同時也進一步說明了情感和呼吸的聯系是相互配合、依存的。

1.笑聲是喜悅和愉快的一種表達，運用它可以鍛煉腹部肌肉對氣息的控制。同時，聲音要有光彩，位置要求也較高，流暢而生動；氣息量要少，但卻是活躍而又富有彈性的。比如在唱《瑪依拉》這首哈薩克族歌曲時，就可以用喜悅時的氣息控制來演唱。

2.歌唱時，自由的深呼吸最好的實例是拖長聲音的嘆息或哭泣時的氣息運用。一般在表達悲傷、哀怨等情感時運用較多，例如：河北名歌《小白菜》。

3.歌唱的呼吸要像打哈欠那樣吸的深，這樣才可以表達豪邁、壯闊的氣勢。同時喉咽腔等部位保持一定的緊張度，不能松松垮垮，要讓聲音“豎起來。”例如：《黃河怨》這首歌曲。

4.喘息是加強呼吸柔韌性最好的方法，一般喘息多表達的是憤怒的情緒。例如：歌劇《白毛女》中《楊白勞》的唱段。

5.也可以運用柔和、連貫的氣息表達甜美的愛情。例如：舒伯特的《小夜曲》。

歌唱呼吸和情感表達的聯系是密切的，呼吸作為演唱的基礎，而情感又作為呼吸的前提，只有相互的完美，才能使演唱者和聽眾產生共鳴，才能起到藝術表現的完美效果。我們應當正確認識呼吸與情感之間的關系，在學習過程中處理好兩者之間的聯系，不能只重視歌唱而缺乏了音樂的情感表達。也不能輕視呼吸的技術性訓練，美好的情感也是建立在準確的的氣息基礎上的。沒有準確的氣息運用作為技術保證，感情就難以完美的表達出來。

總之，人類的情感是豐富的。因此，表達情感的方式也是多種多樣的，即呼吸的運用也是多樣的。歌唱情感與歌唱呼吸有著千絲萬縷的聯系，我們只有把歌唱呼吸與情感表達完美的結合在一起，才能更好的運用在歌唱中。希望我們的聲音能夠插上翅膀，讓美妙的歌聲遨游在宇宙間，遨游在無邊際的曠野中。