詠物寄情抒情寫(xiě)心

2008-04-12 00:00:00徐恩存

今日藝術(shù) 2008年3期

繪畫(huà)倘若一味追求技術(shù)的嫻熟，而缺失情懷的寄托，其展示的只能是毫無(wú)生氣的點(diǎn)，線、色等，成為無(wú)生命、無(wú)活力的外在軀殼，應(yīng)該說(shuō)，這是當(dāng)代繪畫(huà)的弊病之一，當(dāng)然，其原因是復(fù)雜的，我們當(dāng)然在面對(duì)這一時(shí)弊，發(fā)出由衷的呼喚——讓藝術(shù)回歸真誠(chéng)，讓藝術(shù)更純粹。

老畫(huà)家李碧霞女士，以其母性的情懷，溫情的意緒，心曲式的風(fēng)格，細(xì)膩的手法，創(chuàng)作的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)體現(xiàn)的正是一種超拔世俗，心歸平淡的心靈圖景，在這一圖景中，她融入了生命的感懷和對(duì)萬(wàn)物的關(guān)愛(ài)，這種可貴的天性帶給她的作品以特有的靜謐，安祥和溫情，并且，由于畫(huà)家重在以情入畫(huà)，以心寫(xiě)意，使她的作品總是洋溢著人、畫(huà)合一的、畫(huà)如其人的生命氣息。

出于女性畫(huà)家特有的視角和情懷，李碧霞選擇了花鳥(niǎo)題材作為創(chuàng)作的主題，其意在借花鳥(niǎo)去接近大自然，融入大自然，進(jìn)而感受大自然；她以聆聽(tīng)大自然，與自然對(duì)話的方式，去表現(xiàn)自然的美好和暢，而千姿百態(tài)的花鳥(niǎo)形態(tài)必然成為她“心曲”或“獨(dú)白”式的情感載體，那些清新、明麗、妖媚的花卉，活潑雀躍的飛鳥(niǎo)，以及萬(wàn)物生命形式中煥發(fā)的朝氣，都契合著畫(huà)家的情思和心緒，所以，畫(huà)家的創(chuàng)作狀態(tài)和創(chuàng)作過(guò)程，實(shí)為一種由感而發(fā)的“言說(shuō)”，當(dāng)然她不過(guò)是運(yùn)用一種視覺(jué)方式而已。

小孫子在作畫(huà)

顯然，作為一種天性的表達(dá)與生命直覺(jué)感受的外化，李碧霞工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在整體是婉約的、秀美的、也是和諧平實(shí)的。畫(huà)家把自己的藝術(shù)看作是自我價(jià)值觀的展開(kāi)和自我精神的寄托，因而，點(diǎn)、線、色等都不是簡(jiǎn)單的技法展示，而是飽含情感的象征和隱喻，所以，她的作品在每每細(xì)讀中，都讓我們感受到美好、安祥、和諧；由此，我們也窺見(jiàn)到畫(huà)家坦蕩、磊落與純凈的內(nèi)心，當(dāng)然還有生命中歷練出的那份慈愛(ài)。

從傳統(tǒng)走來(lái)的李碧霞及其繪畫(huà)，有著扎實(shí)的功力、技巧和不可多得的修養(yǎng)，這一切都在她作品的內(nèi)在意蘊(yùn)中發(fā)揮著不可取代的作用。在看似傳統(tǒng)的技法與構(gòu)圖中，李碧霞在更多的情況下，將其置于當(dāng)代文化語(yǔ)境中進(jìn)行提煉、取舍，而理性的審視是有助于個(gè)性化的創(chuàng)造的，她正是在這里保持著清醒，而未一味復(fù)古，她常常走進(jìn)自然的懷抱中，以敏銳的感覺(jué)觀察自然，并在直面自然中寫(xiě)生，搜集素材，以造化為師的方式給了她以靈感的啟迪，同時(shí)，自然萬(wàn)物豐富的生命形式也開(kāi)啟了她的心靈之門，使她激情涌動(dòng)，思維敏捷，作品常常在這時(shí)孕育直至完成。

李碧霞、郭公達(dá)夫婦在筆會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

《秋艷》，具有文本的典型性，就技法而言，其源出于傳統(tǒng)，但畫(huà)家并不滿足前人的“專供”式繪畫(huà)模式，而以自出機(jī)杼的方式，進(jìn)行了主觀性的改造和置換，畫(huà)家有意夸大地處理了瓶中插花——紅色的秋葉，使之占有近四分之三的空間，其余四分之一為芙蓉、秋菊，其意在于點(diǎn)題——秋艷，精湛的技巧，恰如其分地描繪了不同物象的神韻風(fēng)姿，這是形神兼?zhèn)涞脑煨头绞剑饺亍⑶锞盏纳拭鼷愼r艷，有以營(yíng)造秋之艷麗的感覺(jué)，而主要意象的瓶中紅葉，則是綴于松散枝條上的點(diǎn)點(diǎn)紅葉，它們與芙蓉、秋菊的密集形成對(duì)比，散淡地分布在空間之中，枝條的無(wú)序性則分割著空間；但這一切都在平面空間中給以展現(xiàn)，使無(wú)主次之分的畫(huà)面組合生動(dòng)有力，形神韻致俱佳，體現(xiàn)的是現(xiàn)代人的審美觀和審美追求。《復(fù)蘇》，以敏銳的感受力，捕捉到芭蕉根部的造型及其喻意的美感，在以線為骨的描繪中，經(jīng)過(guò)“三礬九染”的色彩處理，使芭蕉之“根”成為一種孕育新生命的母體，在枯黃根部上綠葉，呈欣欣向榮狀，喻示著“復(fù)蘇”之后的生命活力，其技法服從于造境的需要，一切都在渾然完整中得到表現(xiàn)。而《清供》、《月光曲》、《雞冠花》、《和平鴿》等作品都是嘔心瀝血、處心積慮之作，表明的是——每一幅清新、明媚的花鳥(niǎo)畫(huà)都是畫(huà)家的一片心境和心靈風(fēng)景。

只有對(duì)生命的摯愛(ài)，對(duì)生活的摯愛(ài)，才能感受到自然的生命意味和千姿百態(tài)的美感形式，李碧霞以一顆愛(ài)心去擁抱自然，描繪并表現(xiàn)自然賦予萬(wàn)物的生命形式和形態(tài)，她的藝術(shù)因而以表達(dá)自然生命見(jiàn)長(zhǎng)，并因此而非同一般，她筆下的花卉、鳥(niǎo)兒都是真、善、美的象征和載體，折射出畫(huà)家的審美情趣和理想追求。

視藝術(shù)為生命的李碧霞，因?yàn)樽约旱乃囆g(shù)而充實(shí)，她的精神因此不老，她的藝術(shù)也因此而充滿激情；因?yàn)樗纳退囆g(shù)同在，因而它們都將青春永駐，并為人們所難以忘懷。