清遠(yuǎn)雄奇山水風(fēng)流

俞健是中央美院教授、清華大學(xué)博士導(dǎo)師、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師姜寶林的學(xué)生。在姜寶林先生的印象中，俞健是學(xué)生中最刻苦、最用功的一個(gè)，每次交來(lái)的作業(yè)很多，態(tài)度很認(rèn)真，因此，姜寶林先生對(duì)俞健的批點(diǎn)也更加仔細(xì)，指點(diǎn)也更精心。

在此后的20多年中，俞健筆耕不輟、孜孜以求，形成了自己獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格。姜先生這樣評(píng)價(jià)：俞健注重“外師造化，中得心源”，他的繪畫(huà)作品意境深邃，回味無(wú)窮，且有使人身臨其境的感受；在技法上用筆灑脫，而且能夠自由地發(fā)揮；用墨上體現(xiàn)了一個(gè)“清”字，向著清秀、清遠(yuǎn)、清高、清賞的境界邁進(jìn)。

俞健的畫(huà)室靠近杭州吳山，從窗外便可以看到吳山上的“城隍閣”。吳山位于錢塘江北岸，西湖東南面，青山依依，古木森森，巖山洞泉摩崖石刻，可覓可尋。吳山大觀仍在，吳山文脈猶存。

這里的文化氛圍是俞健所鐘愛(ài)的，不過(guò)，他的清遠(yuǎn)樓書(shū)齋是簡(jiǎn)陋的，然而客廳中一幅《雁蕩云起》，最是令人振奮，如此氣勢(shì)宏偉、雄奇壯闊的畫(huà)作，實(shí)在是難得一見(jiàn)。《雁蕩云起》在構(gòu)圖上，章法嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)思奇突。作品中的合掌峰是雁蕩一絕，郭沫若詩(shī)云：“靈峰有奇石，入夜化為鷹，勢(shì)欲凌空去，蒼茫萬(wàn)里征。”俞健畫(huà)出了郭沫若詩(shī)中表達(dá)的氣勢(shì)，傳遞出蒼茫渾厚的韻味，尤其是變化無(wú)窮、層層疊疊的云，將大山映襯得更加大氣磅礴、雄偉神奇。這幅俞健的代表作，筆墨精湛凝練，達(dá)到爐火純青的境界。中國(guó)美院教授、博士生導(dǎo)師王伯敏先生看了俞健的山水畫(huà)，欣然命筆為他題詞“山水風(fēng)流”。

俞健的山水畫(huà)深遠(yuǎn)幽邃，飄逸靈動(dòng)。特別是在“云”的表現(xiàn)上獨(dú)樹(shù)一幟，云的生動(dòng)、奇異、洶涌在俞健的筆下游刃有余。他的山水畫(huà)令人過(guò)目不忘，其功底是扎實(shí)深厚的。《蒼山如黛飛流如雪》、《黑云翻墨未遮山》、《春山澹冶而笑》、《秋山明凈而如妝》、《夏山蒼翠而如滴》、《冬山慘淡而如睡》等作品，賦予大山以獨(dú)特的個(gè)性魅力，讓凝固的山活潑起來(lái)。可見(jiàn)，這是俞健在藝術(shù)上的“調(diào)皮”。他牢記潘天壽前輩的教誨“做人要做老實(shí)人，畫(huà)畫(huà)不講老實(shí)，要講調(diào)皮”。隨著年齡閱歷、畫(huà)理思路日漸成熟，俞健打開(kāi)了藝術(shù)創(chuàng)造的新天地，“收放自若，亦剛亦柔”，這是俞健的筆墨給人留下的深刻印象。

俞健對(duì)藝術(shù)的鐘愛(ài)，成了他神圣的事業(yè)。為了畫(huà)畫(huà)，他可以足不出戶，遠(yuǎn)離塵世的喧囂。他十分重視施法自然，對(duì)浙江的山山水水特別是雁蕩和家鄉(xiāng)山水傾注了感情，熟記于心，將南方那種煙雨蒙朧的意境表達(dá)得淋漓盡致。

姜寶林先生這樣概括俞健的作品：“藝術(shù)要有偏愛(ài)，沒(méi)有偏愛(ài)就沒(méi)有自己的風(fēng)格。”千山不絕的山水清音，使俞健激情噴涌，藝術(shù)靈感給予他愉悅與情調(diào)，他笑言這是“職業(yè)樂(lè)趣”。

俞健在山水、人物、花鳥(niǎo)、書(shū)法方面都有造詣。他認(rèn)為，中國(guó)畫(huà)以筆法為主，書(shū)法功底對(duì)于畫(huà)家來(lái)說(shuō)非常重要，書(shū)法的筆法氣韻與繪畫(huà)之筆墨意趣相融合，才能相得益彰。他的書(shū)法得益于早年父親的教導(dǎo)，幾十年來(lái)，他天天揮豪撥墨，奮筆疾書(shū)。他說(shuō)：“繪畫(huà)的創(chuàng)新在于面與面的變化，而面的變化是由點(diǎn)線的變化引起的，這就是書(shū)畫(huà)同源。畫(huà)面的動(dòng)感主要是靠動(dòng)與靜的對(duì)比，使氣韻更加生動(dòng)。”

近年來(lái)，俞健在畫(huà)荷上獨(dú)辟蹊徑，他筆下的荷花色彩熱烈艷麗，獨(dú)具神韻，花瓣金線勾勒，花蕊金光閃閃，強(qiáng)烈地表達(dá)出荷花的亭亭玉立，出淤泥而不染的氣質(zhì)，不遜于富麗高貴的牡丹。俞健在荷花色彩上的創(chuàng)新，受到了行家的贊賞。

俞健是姜寶林的學(xué)生，師生之間自然有著精神內(nèi)涵與技巧筆法上的傳承。俞健對(duì)于前輩懷著虔誠(chéng)之心，他動(dòng)情地說(shuō)：“一山一石都是從姜寶林老師那里學(xué)來(lái)的。”老師的敬業(yè)精神激勵(lì)著他在藝術(shù)上不斷求索進(jìn)取。姜先生在給俞健畫(huà)集的作序中說(shuō)：“俞健還年輕，只有四十幾歲，已經(jīng)有了一個(gè)良好的基礎(chǔ)階段和思維開(kāi)闊這樣一個(gè)開(kāi)端，我相信他會(huì)繼續(xù)沿著中國(guó)畫(huà)自身創(chuàng)造的規(guī)律，取得更大的進(jìn)步，這是我對(duì)他的希望。”

俞健小傳

俞健，字大健，浙江新昌人，現(xiàn)為上海明點(diǎn)畫(huà)院院長(zhǎng)，江蘇省國(guó)畫(huà)院特聘畫(huà)家。早年得到浙江美院（現(xiàn)中國(guó)美院）姜寶林、李震堅(jiān)、費(fèi)以復(fù)、潘長(zhǎng)臻、應(yīng)善昌等教授的悉心指教。作品曾在文化部中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)海峽兩岸書(shū)畫(huà)大賽中獲銀獎(jiǎng)，在華東六省一市中國(guó)畫(huà)大賽中獲得一等獎(jiǎng)，參加中國(guó)青年書(shū)畫(huà)家協(xié)會(huì)赴日本東京、大阪、神戶的巡回展，并被東京藝術(shù)博物館收藏。作品還入選中國(guó)首屆寫(xiě)意畫(huà)展覽。2004年被推薦為中國(guó)第七屆藝術(shù)節(jié)浙江十名中青年畫(huà)家。浙江電視臺(tái)專程作了采訪，并攝制了他的藝術(shù)成就。

獨(dú)愛(ài)山水

“藝術(shù)要有偏愛(ài)，沒(méi)有偏愛(ài)就沒(méi)有自己的風(fēng)格。”水墨畫(huà)家姜寶林曾這樣概括他的畫(huà)作。的確，俞健是一位出入傳統(tǒng)、追求現(xiàn)代風(fēng)格的畫(huà)家。他的“積墨山水”有著兩大特點(diǎn)：一是保留著渾厚華滋的傳統(tǒng)筆墨，其筆法細(xì)膩、點(diǎn)畫(huà)率直、墨色清潤(rùn)、境界深秀；二是又注重了筆墨手法，以造型求筆墨、以筆墨求造型，減少具體描繪，突出整體意象的筆墨手法，給人們又一種朦朧的、意境的感覺(jué)。這種筆墨手法既顯示了他繪畫(huà)技巧上用筆的灑脫、自由，又向著清秀、清遠(yuǎn)的境界邁進(jìn)。

值得一提的是，他的作品繼承了李可染以來(lái)對(duì)景寫(xiě)生并在寫(xiě)生中探索新畫(huà)法的傳統(tǒng)，但比前輩畫(huà)家更少精神束縛，因而能在更高的層面上把師古人，把山水形象、山水意境和更講究的筆墨表現(xiàn)統(tǒng)一起來(lái)。這是對(duì)山水寫(xiě)生又一歷史性突破。在一這突破中，我們期待這名浙系山水新銳的更多精彩。