愛(ài)樂(lè)之友
管樂(lè)器演奏離不開(kāi)呼吸,如同弦樂(lè)器演奏離不開(kāi)弓子。在管樂(lè)演奏技巧中,很重要的組成部分是呼吸技能,這是一個(gè)多層次的較為復(fù)雜的過(guò)程,如能合理運(yùn)用,會(huì)給演奏帶來(lái)理想的效果。
人們?nèi)粘J沁\(yùn)用胸式呼吸,是一種生理運(yùn)動(dòng)。而管樂(lè)吹奏中的呼吸是運(yùn)用胸腹式聯(lián)合呼吸,是一種技術(shù)性的機(jī)能運(yùn)動(dòng)。發(fā)音、音準(zhǔn)、音色、力度等的控制;節(jié)拍中重音與弱音的演奏;樂(lè)曲中予以合乎規(guī)范而又以藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的處理樂(lè)句長(zhǎng)短的劃分等等諸多音樂(lè)的演奏技巧,無(wú)不與呼吸有著直接的關(guān)系。只有重視和運(yùn)用正確的呼吸法,才能提高技術(shù),改善音色。
一、呼吸
(一)呼吸的形式
在氣息的運(yùn)用與控制原則上,管樂(lè)和聲樂(lè)基本相同。在研究管樂(lè)器吹奏呼吸問(wèn)題的同時(shí),也應(yīng)該借鑒歌唱的有關(guān)呼吸問(wèn)題的論述。管樂(lè)器演奏的呼吸,是在人的自然呼吸基礎(chǔ)上建立發(fā)展起來(lái)的,各時(shí)期管樂(lè)器演奏名家通過(guò)自己的演奏實(shí)踐,總結(jié)出不同類型的呼吸形式,這些類型常按照呼吸時(shí)占優(yōu)勢(shì)的呼吸器官的生理實(shí)質(zhì)來(lái)確定。演奏家、教育家通過(guò)演奏與教學(xué)實(shí)踐,總結(jié)出三種主要呼吸形式,即胸式、腹式(也叫橫膈膜式)、胸腹混合式呼吸。
前兩種呼吸方法在管樂(lè)器演奏中存在很多缺陷,在這里不多作闡述。胸腹式呼吸這種方法,在我國(guó)民間樂(lè)器吹奏法及近代歐亞許多國(guó)家的吹奏法中已被普遍采用。演奏實(shí)踐證明,這種呼吸法較為科學(xué),它可以全面地調(diào)動(dòng)呼吸器官的功能,使氣息的容量加大,也便于控制呼氣均勻,并能自如地控制聲音的高低強(qiáng)弱。在演奏過(guò)程中,應(yīng)該根據(jù)樂(lè)句的長(zhǎng)短,換氣的快慢,呼氣的緩急來(lái)靈活運(yùn)用,這是掌握呼吸技巧的重要標(biāo)志之一。
(二)呼吸與換氣的配合
要全面掌握呼吸技能,在吹奏過(guò)程中還須遵守?fù)Q氣的規(guī)則,呼吸要嚴(yán)格服從樂(lè)句結(jié)構(gòu)的特點(diǎn),預(yù)先設(shè)計(jì)好在哪些地方換氣,在換氣時(shí)盡量顧及樂(lè)句的流暢。有些樂(lè)曲的樂(lè)句之間沒(méi)有休止符,那么就要靠縮短前一音的時(shí)值來(lái)?yè)Q氣,否則后一音的時(shí)值就會(huì)被換氣占去,拍子就不準(zhǔn)確。正確確定曲調(diào)分句的停頓,對(duì)吹奏者來(lái)說(shuō)很重要。
二、呼吸與音色
無(wú)論采用哪種呼吸形式和換氣方法,目的都是為能奏出悅耳的聲音。好音色,主要由演奏者的音色鑒賞力和音色聽(tīng)覺(jué),確切地說(shuō)是由藝術(shù)鑒賞力和藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)所決定。除了選擇好的樂(lè)器,即笛頭、號(hào)嘴、哨片外,還要進(jìn)行科學(xué)的呼吸練習(xí)。吹奏時(shí)氣流應(yīng)平穩(wěn)、均勻地呼出。平時(shí)練習(xí)時(shí)應(yīng)有一個(gè)自我監(jiān)督過(guò)程,通過(guò)練習(xí),吸氣的時(shí)值要越來(lái)越縮短,而呼氣的時(shí)值應(yīng)越來(lái)越延長(zhǎng),逐漸形成吸氣一秒、呼氣能延續(xù)20秒至30秒,甚至更長(zhǎng)的時(shí)值,這種以秒數(shù)公式為計(jì)值的自我監(jiān)督的練習(xí),十分適用于系統(tǒng)吹奏各種不同力度變化的延續(xù)音(長(zhǎng)音)。長(zhǎng)音練習(xí)是發(fā)展吹奏者呼吸、口形、起音(音頭)及聲音的萬(wàn)能練習(xí),應(yīng)每天堅(jiān)持,尤其是練習(xí)呼吸與口形的緊密配合,有助于順利克服吹奏時(shí)的一些困難。初學(xué)者長(zhǎng)音吹奏練習(xí),要從比較容易發(fā)聲的音區(qū)開(kāi)始,練習(xí)時(shí)只要求吹出的聲音保持均勻、通暢,音量保持在中強(qiáng)即可,不要隨意追求一種顫抖的聲音。在初步掌握正確的吹奏口形及呼吸方法以后,可以逐步擴(kuò)大音區(qū)進(jìn)行練習(xí)。很重要的一點(diǎn)是,用氣的多少是根據(jù)音響的需要來(lái)決定的,還須注意以下兩點(diǎn):
(1)不要醉心于聲音的無(wú)限延長(zhǎng)而一直吹奏到氣息消耗盡,這樣對(duì)健康不利,同時(shí)也會(huì)使吹奏的聲音僵直、不穩(wěn)定。(2)吹奏時(shí)要注意音準(zhǔn),為了防止“跑調(diào)”,應(yīng)以自己內(nèi)心的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué),預(yù)先想象需要的音高,然后再用耳朵鑒別是否有偏高或偏低的現(xiàn)象,并加以調(diào)整。其中,兩唇與呼吸的正確協(xié)調(diào)起很大作用。
音樂(lè)不是音符和節(jié)奏的拼湊,而是把抽象的音符具體化,按照一定的形式、結(jié)構(gòu)、內(nèi)容、感情、意境表達(dá)出來(lái),把無(wú)聲的音符通過(guò)演奏者的再創(chuàng)造賦予其生命。每一個(gè)音符都有其情感的含義,音樂(lè)是音與樂(lè)的結(jié)合體,音是現(xiàn)象,樂(lè)才是內(nèi)涵。練習(xí)者知其音是個(gè)過(guò)程,懂其樂(lè)才是目的。吹奏管樂(lè)器也同其它樂(lè)器的演奏一樣,通過(guò)多種音色聲音表達(dá)一定的感情。聲是傳情的手段,情又必須通過(guò)聲來(lái)表達(dá)。因此,只有在聲情并茂的基礎(chǔ)上進(jìn)行練習(xí),才能獲得完美的音色,創(chuàng)造出感人的藝術(shù)效果。■