這是一個一夜成名的時代,也是一個泡沫滋生的時代;是一個草根發聲的時代,也是一個偶像倒塌的時代;是一個浮躁或壓抑的時代,也是一個娛樂至死的時代。越來越多的選秀節目充斥著熒屏,有野火燎原之勢,也有粗糙泛濫之嫌,那些從選秀中走出的明星,他們能紅多久?2008,選秀節目還能這么火嗎?除了選秀,還能以怎樣的方式制造2008年的歡樂頌?
這個時候談選秀,似乎晚了幾個光年,卻又正在節骨眼兒上。
根據電視節目的一般規律,再熱門的節目,往往也只有三五年的熱度。曾經同彩鈴一起被看作中國音樂產業的救命稻草的選秀節目,已然悄悄走到了一個十字路口。節目本身從創意到跟風再到復制,大眾從狂熱到熟悉再到有些麻木,不可否認的是選秀如今終于面臨分水嶺,“后選秀時代”已經來臨。
沒錯,電視臺們更多把選秀當作一檔綜藝節目而非歌手藝人選拔比賽來做。這樣的態度決定了選秀節目中沒有可能出現真正偉大的具有驚人天賦的歌手或藝人。其中很多人是抱著“試試看、玩一玩”的心態,甚至會出現一兩個搞怪的師洋、“紅衣教主”。
但也正如這些年“草根”音樂成為大眾熱門一樣,選秀正是大眾對內地現有音樂工業產品“偽高檔”的自發反彈。
狗熊瓣棒子式的內地音樂工業,20年中雖然留下了一批經典作品,但其中在商業上最為重要的偶像工業卻一直遲遲未能建立。業內人士道出了韓國偶像業成功之道,“公司對于每個新人會進行全面專業訓練,并做出一套完整的商業經濟策略,然后按計劃一步步進行。”缺乏成熟的偶像操作手段、缺乏對粉絲心態的了解和運作,憑空閉門造車而出的內地偶像總讓人喜歡不起來。
而恰恰是選秀節目,破解了內地偶像制造的困局。同樣有業內人士笑言:“湖南衛視是中國音樂產業最大的投資商。”此言非虛,香港是個只有三四家電視臺的彈丸之地,媒體壟斷使得造星工業的發展相對容易,而在廣袤的內地,缺乏經驗能力和資金的音樂工業也只能將打造全民偶像的希望寄托于龐大的媒體集團。
偶像工業的發展對這個行業音樂水準的提升不會有任何幫助。這也是部分業內人士抱怨的問題。但選秀和偶像工業從來就是跟音樂水準沒有任何關系的。美國人最近拍了一部《美國夢》,以當紅選秀節目“美國偶像”為模本,好好調侃了一把“美國夢”。作為大眾文化的代表,“美國偶像”所傳遞的信息是:在美國,只要“天分+機遇+努力”,就能當五分鐘的名人。時下在中國方興未艾的選秀活動,無疑也具有這種特質。看看那些寫滿了“我要成功,我要成名”的年輕的臉吧,他們是如此相信:在今天的中國,只要個人力爭上游就可以改變命運,可以獲得成功。
而想要成功,在這樣一個時代,又有什么理由要被指責?
選秀,常常被引為“娛樂至死”的靶子。但引用這本書名的人卻未必真正看過這本書。
輕松寬容的娛樂精神沒什么不好,中國嚴肅太久,人民需要娛樂。
然而要警惕的是那些不問輕重、格調低下的泛娛樂化。從抄港臺、抄日韓、抄歐美,到音樂選秀、娛樂選秀、三百六十行全民選秀,我們這個并不擅長娛樂的社會才剛剛開始學著如何娛樂,談所謂“娛樂至死”更是為時尚早。
我們真正應該探討的是,如何能夠更多地發揮本土創意,打造更加富有本土精神的娛樂方式;以及如何引導娛樂向正常、積極的軌道前行。進入了“后選秀時代”,并不意味著選秀節目行將死亡,而意味著要考驗電視人如何能夠發揮創意,化腐朽為神奇。所有人都在等待觀望。
資訊焦慮的時代早就來臨,全民娛樂也早已是大勢所趨。選秀沒有對錯,問題在于在你能否在一片泛濫的偽創意中,號準大眾的脈,兜售你的“中國偶像夢”。