梅派名師楊畹農

梅派名家楊畹農德藝雙馨、名揚劇壇。他既是梅派名票，又是傳承梅派衣缽的名師、良師，更是我的恩師！

1959年9月，17歲的我作為安徽劇團的代培生來到上海市戲曲學校。盡管是代培學員，但也要經過入學考試。在校領導和老師面前，我清唱了一段《女起解》的[西皮導板]轉[慢板]。聽我唱完后，楊畹農對我說：“你這個嗓子更適合唱梅派。”此言一錘定音，于是我被收入他所執教的旦行組，成為他的學生。

楊畹農執教的旦行組，加上我總共6人。楊老師看我情況特殊，基礎還沒有打好，如按常規與其他5名學生同步學藝，可能跟不上。為此，楊老師囑咐我禮拜天有空就到他家里去學戲，主動為我“開小灶”，加班補課。

楊老師發現我原來的唱腔存在不少問題，便以他豐富的教學經驗，為我重新開蒙，引導我掌握梅派藝術的精髓。基礎還是從《女起解》打起，萬事開頭難。第一句“忽聽得喚蘇三，我的魂飛魄散”，我一張口就不對，于是老師在吐字、歸韻、行腔、氣息、勁頭上進行點撥，不厭其煩地為我示范，在對比中讓我鑒別好壞。當我效法楊老師的演唱時，他則用優美的手勢比劃聲腔旋律的運行，讓我茅塞頓開。

起先跟楊老師學唱時，我總會犯一些老毛病，心里既焦急又難受。我擔心自己學戲進度太慢，不能完成來上海學戲的任務。每當此時，楊老師總是和顏悅色地安慰我：“不要著急，慢慢來”。

楊老師平時少言寡語，性情平和內向，對學生從來沒有疾言厲色地批評訓斥過。我跟他學唱時，一旦唱錯了，他總是善意地哈哈一笑，鼓勵我重唱。在這輕松愉悅的學習氛圍中，我學會了各種高難度的唱段。然而，楊老師對學生要求也很嚴格，每次順利演出后，他既肯定有進步，同時又以力求完美的標尺來衡量，指出不足之處，表示要再提高，讓我懂得了“藝無止境”的道理。

為了不辜負楊老師的栽培，我每天放學后都復習鞏固學到的東西，全身心地沉浸在戲里，樂此不疲。開蒙戲《女起解》我學了整整一個學期，雖然速度很慢，但終于把不規范的毛病連根拔掉了。基礎扎實了，學戲的效率自然得到提升，有時候一個禮拜就能學會一出戲，楊老師對我也放心了。屈指算來，我跟楊老師已學了三十幾出戲。

第一學期結束后，我參加了匯報演出，唱的正是《女起解》。演唱中規中距，而且有了梅派的味道，我心里明白，這一切都是楊老師的心血結晶。

不久，上海戲校接到了畢業班赴港演出的任務，上海唱片廠要我們錄制一批新唱片，其中有我演唱的三出戲《女起解》、《三擊掌》和《楊門女將》。在楊老師的悉心指導下，1960年6月，我在唱片廠錄音棚里順利完成錄唱。這是我生平第一次灌唱片，那一年我才18歲。

1960年，毛主席來上海開會，我被安排到錦江小禮堂為毛主席演唱，這是我第一次見到黨和國家最高領導人，戲校領導也借此機會把我從安徽調到上海來了。

所有這些難得的機遇，都是楊畹農老師悉心栽培的結果。