從觀眾中心原則看戲劇翻譯策略

古詩云：“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色?！?落霞與孤鶩相托，秋水和長天共映，這是一種搭配之美、相依之美。由此，筆者想到了戲劇翻譯中譯本與舞臺效果之間的關(guān)系，只有如落霞孤鶩、秋水長天般的相互依存、相互融合，才能給觀眾以最大的審美感受。

長期以來，中國戲劇譯者特別重視文字層面，而對與文字發(fā)生關(guān)系的人——文字的受眾缺乏關(guān)注。以莎士比亞戲劇翻譯為例，中文譯本種類繁多，其中名氣最著、流傳最廣、被演藝團(tuán)體采用最多的，是朱生豪的散文體版本。朱氏版本成功的原因，一部分得益于朱生豪是中國第一個(gè)翻譯莎士比亞劇作的人，另一部分則歸功于其散文版本較偏近于漢語的口語習(xí)慣。

除以朱生豪譯本為代表的散文體譯本外，還有以卞之琳譯本為代表的劇詩體譯本。無論體裁如何，筆者認(rèn)為，由于譯者的初衷都是將莎士比亞劇作作為西方文學(xué)巨著介紹給中國讀者的，因此其戲劇特性被置于第二位甚至第三位來考慮了。學(xué)界對莎劇譯本的比較和爭論，也往往集中在文學(xué)的層面上，而對其舞臺效果則注意較少。

然而，根據(jù)功能翻譯理論，戲劇譯者必須首先弄清譯文的交際目的是什么。無疑地，觀眾是戲劇翻譯的主要受眾，受眾中心原則對戲劇翻譯有著重要的指導(dǎo)意義——戲劇翻譯的最終目的是讓觀眾通過視覺、聽覺去感知戲劇藝術(shù)的美感。

美國翻譯家奈達(dá)在《翻譯科學(xué)探索》中提出了功能對等論，主張功能信息高于一切。……