鐵骨紅梅唱婺劇

搶救非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是一項(xiàng)艱巨的工程，須無數(shù)熱心人腳踏實(shí)地認(rèn)真地做，方能聚沙成塔。鮑世遠(yuǎn)撰寫的《鐵骨紅梅——婺劇表演藝術(shù)家周越先的藝術(shù)人生》，是這項(xiàng)艱巨工程中的一顆沙粒，一顆發(fā)光的沙粒。

在我國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中，地方戲曲就有數(shù)百種，其中卓有成就的老藝術(shù)家為數(shù)眾多，他們的藝術(shù)經(jīng)歷、成就和經(jīng)驗(yàn)，都是寶貴的財(cái)富。這本書，不僅使讀者認(rèn)識(shí)了婺劇表演藝術(shù)家周越先，同時(shí)也認(rèn)識(shí)了婺劇。

說起婺劇，恐怕浙江地區(qū)以外的人知道的已不多了。其實(shí)，婺劇是一個(gè)有著400多年歷史的古老劇種，是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中音樂最豐富的一種多聲腔劇，由亂彈、皮簧(徽戲)、高腔、昆腔、灘簧、時(shí)調(diào)六種聲腔組成。早在明清，以金華地區(qū)為中心，婺劇流行于現(xiàn)浙江中、南部和江西東北部，俗稱“金華戲”。因金華古稱婺州，于是新中國(guó)成立后定名為“婺劇”。據(jù)研究，婺劇是中國(guó)戲曲舞臺(tái)保留徽戲劇目與資料最多、最完整的劇種之一，被稱為徽劇“活化石”，同時(shí)也被認(rèn)為是京劇的源頭之一。

婺劇表演有獨(dú)特的表演形式和許多驚人的特技，如變臉、耍牙、甩佛珠等，還有非凡的武功。《啞背瘋》是一出在上世紀(jì)50年代風(fēng)靡全國(guó)的婺劇，故事講述一位又聾又啞的老翁背著癱瘓的女兒，在道路上艱難行走的過程。老父和少女由一人扮演，演員的面部是旦角演員裝扮，胸前扎一老翁的半身形，腿腳的褲子和鞋子是老翁打扮，表示一位老翁背著一位少女。演員唱的是少女聲音，走的卻是老翁步伐。這就要求一個(gè)演員要演出兩種神態(tài)，在其他劇種中非常少見。周越先曾向許多兄弟劇種傳授這出戲，著名舞蹈家戴愛蓮曾把它引入中國(guó)舞蹈，可見其影響之廣。

婺劇名戲《斷橋》是一出典型的“文戲武唱”的劇目，扮演白娘子、小青和許仙的演員有許多繁難的身段和優(yōu)美的造型，由于該戲影響了現(xiàn)在許多劇種的《斷橋》表演，因而被譽(yù)為“天下第一橋”。本書中生動(dòng)地記錄了周越先演出這個(gè)戲的心得體會(huì)和表演技巧。

作為這一古老劇種傳承的代表人物之一，周越先既向前輩虛心求教，又毫無保留地傳授技藝，編導(dǎo)演俱佳。她曾從涼亭中請(qǐng)回落魄的前輩藝人，誠(chéng)心供養(yǎng)終生她苦練基本功，并為組成劇團(tuán)艱難奔走；她在特定的歷史時(shí)期受到不公正待遇，卻依然對(duì)藝術(shù)癡情不改、矢志不渝。周越先個(gè)人的幸與不幸，其實(shí)是一大批地方戲曲和無數(shù)老藝人命運(yùn)的縮影。

筆者以為，這本書的出版，不應(yīng)當(dāng)是僅僅回憶過去，還應(yīng)該激發(fā)人們面對(duì)現(xiàn)實(shí)、呼喚未來。現(xiàn)代社會(huì)，雖然許多寶貴的文化遺產(chǎn)可以借助影像手段錄制留存下來，但以文字的形式記述留傳，依然是一種不可替代的重要手段。遺憾的是，如今的出版界往往熱衷于編印歌星影星、美女帥哥的艷聞?shì)W事，對(duì)于文化遺產(chǎn)的搶救只是停留在空發(fā)議論而已。

鮑世遠(yuǎn)腳踏實(shí)地地為搶救戲曲文化遺產(chǎn)做有益的工作，正所謂“不以善小而不為”。正是這樣一位把畢生精力都奉獻(xiàn)給戲曲事業(yè)的人，才能于平實(shí)敘事中飽含深情，于簡(jiǎn)潔文筆中切中機(jī)竅。如書中寫到周越先演出《黃金印》中蘇秦的“七步棋”、演出七仙女《槐蔭分別》時(shí)，既有內(nèi)心活動(dòng)又有演出的身段，寫來駕輕就熟、流暢自然，令人讀來如身在劇場(chǎng)、面向舞臺(tái)。