評彈藝術的傳承

2007年年末，余紅仙慶祝了她藝術生涯55周年。余紅仙自青年時代從師學藝，后進入上海人民評彈團，現已年近古稀。55年來，她投身評彈藝術，參與演出的《雙珠鳳》、《描金鳳》、《黨的女兒》、《紅梅贊》、《人強馬壯》、《晴雯》等長、中、短篇評彈及開篇《紅紙傘》、《王熙鳳》等，獲得廣泛贊譽，在聽眾中留下了深刻美好的印象。尤以一曲毛澤東詞作《蝶戀花·答李淑一》唱徹大江南北，為評彈贏得了全國性的影響。55年來，余紅仙在評彈藝術的承前啟后和推陳出新方面，起了卓爾作用，貢獻斐然。

作為民族優秀的口頭和非物質文化遺產，評彈藝術主要體現于說、噱、彈、唱、演等諸種要素的綜合之中。書目文本(腳本)雖然包含一定的文學性，卻是其表演藝術的載體，發揮其說、噱、彈、唱、演的依據。至于曲譜，也只是其彈唱的某種記錄而已。一句話，要保存之、發揚之，主要須靠其藝術的傳承。評彈藝術的傳承，以拜師跟師、生徒聽書觀摩、老師口傳心授的傳統方式為最有效。此外，便是生徒隨師登臺，通過排書、搭書與師輩資深藝人或師兄師姊拼檔演出，從而受其引導輔教，在實踐中得到藝術的傳承。評彈團建立之后，群體性的培訓休整、觀摩研討、排練演出，同樣取得了傳承藝術的實效。

余紅仙曾先跟師學藝，之后與王再香、李伯康等前輩拼檔，充當下手演出長篇。進入評彈團之后，即先后與陳希安、徐麗仙、蔣月泉、楊振言等拼檔，又曾與嚴雪亭、楊振雄、朱雪琴、張鑒庭、姚蔭梅等同臺演出中、短篇書目。她還曾多次參加休整、培訓，從而獲得了優異的教化、豐沛的滋養、良好的傳承。再加上自身的力學，遂達到了較高的造詣。而且，在評彈團這一名家云集的集體中，她不僅習得了高超的技藝，更受到了前輩藝術風范、藝品藝德的全方位熏陶。如今，余紅仙和她的一些同輩也成了少數肩負評彈藝術傳承的難得的師資力量，收徒授藝，悉心教育，以求評彈薪火相傳。

傳統藝術的修養和積累，加上年齡優勢，使余紅仙不但在傳統書目的演出中，而且在現代題材的創新中同樣獲得成功，成為現代書目演出的中堅。同時，青春朝氣和革命激情又使她演唱的毛澤東詩詞《蝶戀花·答李淑一》、《詠梅》、《十六字令·山》等成了深受大眾歡迎的代表作。值得指出的是，這些現代書目的成功演出，畢竟靠的是傳統藝術的功底。正如人們所說，傳統藝術的水平決定著創新演出的水平。沒有傳統藝術的功底，也就很難取得創新的成就。換句話說，正是對優秀傳統藝術的傳承，造就了推陳出新方面的卓越成功。

多年來，人們關注著評彈藝術面臨的低迷處境。熱心人士為之多方出謀劃策，其中有人主張將力量著重于對傳統書目腳本的記錄和保存上。然而，腳本無非是評彈演出內容的文字記錄，如果不與傳統表演藝術結合起來，經說、噱、彈、唱、演等藝術手段的演繹，是無法訴諸于受眾的視聽而產生綜合審美效果的。評彈自有其特殊的語言和敘事方法，未經整理的評彈演出腳本，甚至連一般的閱讀價值都不具備。

也有人主張著力于記錄整理老藝人的創作演出經驗和口述歷史。這些得到記錄和整理的經驗誠然珍貴，但并不能代替藝術實踐。它們可以作為已入門者進修和研習的輔助教材，卻難以作為未入門者學藝深造的津梁。總之，對于評彈這樣的口頭與非物質文化遺產，要搶救、保存、發揚，必須也只有依靠其藝術的活的傳承。

當前評彈界所遭遇的尷尬是，能夠傳承傳統藝術的人，隨著有藝能教的藝人不斷老去，正日益減少——這，同樣顯示出藝術的流失。藝術的代代傳承，形成不絕的藝脈，而傳承人的缺失，將使藝脈枯涸，乃至間斷而匱竭。

近來又有人提出，要想延續評彈藝術的生命，只有創新。在現代化發展的進程里，此話聽來頗覺時尚。然而，當藝脈已成涓涓細流，沒有了源頭活水的情況下，開掘得再大的方塘也仍將是枯涸的。“枝干凋敝三秋樹”，怎能再開“立異標新二月花”呢?今天僅存不多的老藝人已日漸體弱力衰，歲月流逝，時不我待。若不再抓緊傳統藝術的傳承，空呼搶救非物質文化遺產，那么藝脈將繼續枯窘，則評彈事業、殆矣。