我在云南省彌勒縣工作生活了43年了,經常看到一群群彝族支系阿細人男女,撥響震撼山岳的大三弦,聽到那支聞名中外的樂曲《阿細跳月》。在清脆悅耳的短笛伴奏下,跳著激越歡快的旋律拍掌起舞。矯健的舞蹈,粗獷古樸;坦蕩的激情,熱情奔放,傾吐出一個民族的心聲。也時時激勵我的熱情,百看不厭;每看一次,都使我這個69歲的老年人振奮,充滿了青春的活力。
《阿細跳月》舞,云南彝族支系阿細人稱之為“阿駁比”,“阿”為前段,“駁”為拍掌聲,“比”即跳,直譯為拍手跳。也稱之為跳樂。也許是阿細男女常在月下跳舞吧,漢族文化人給它取了一個富有詩意的名稱,叫《阿細跳月》。新中國建立初期,“跳樂”這一舞蹈就被介紹到波蘭華沙舉辦的世界青年聯歡節上,受到國際友人的青睞,其樂曲《阿細跳月》被定為世界名曲。從此,這個跳樂舞蹈走向全國,走向世界。在全國大型慶典中,阿細跳月舞蹈都大展風彩,如1992年昆明世博園慶典和中華人民共和國成立五十周年等慶典都有它的助興。
大凡民族舞蹈,都是來自民間的勞動、生活、祭祀、婚嫁等。彝族的阿細跳月也不例外。就我聽說的傳說就有以下三種:一種為撲火說。很早的時候,阿細的先民們,在其居住的地方,發生了一場很大的山火。大火燒了九天九夜,阿細人打了九天九夜,火還未熄滅。地面被大火燒得滾燙,打火的人們就不斷地換站腳,或單只跳著,繼續打火,大火終于被撲滅了!為了慶祝勝利,大家吹起笛子,彈起三弦,拍著巴掌,模仿著打火時的樣子,換著腳跳舞,那笛子的聲音,意思是“快點來啊快點來!”三弦的聲音,意思是“前進,前進,前進!”“打火,打火,打火!”這就是跳月的來歷。跳月是漢族人看了后起的名字,阿細人只簡單地說“跳”。另一種說法是燙腳說。古代刀耕火種的時候,燒過的樹樁明火和鵝卵石燒傷了腳只好單腳跳,逐步演化而成“跳月”。再一種說法是有一個叫李拉嘎的姑娘逃婚,從同度來若逃到“多樂補年”。遇到了一個叫茲伊能的小伙子,兩人樹下談心,情投意合。遂燒一堆篝火作媒,圍火起舞,結為夫妻。我本人同意第一種說法,因為它合情合理。總而言之,不管哪一種說法,都離不開喜慶,離不開愛情,離不開歡樂,故又稱跳樂。有了這兩個字,也就有了今天阿細跳月這個歡樂的舞蹈。
有生命力的東西,就有保存的價值。也才會有后人的繼承和發展。阿細跳月據說已有數千年的歷史,不僅被原生地的彌勒彝族支系阿細人保存了下來,而且隨著時代的發展,人類精神文明的需要,阿細人對它進行了不斷的加工整理,從單純一左一右腳變換打火的原始動作,發展成花樣繁多的擊掌、轉身、雙腳彈跳等節奏明快的舞蹈。從單一的雙人舞,發展成加入口哨、竹笛、大三弦旋律獨特的獨舞、雙人舞、領舞及群舞。隊形不斷變化,隊伍也在不斷壯大,在一年一度的彝族火把節、祭火等喜慶節日活動中,阿細跳月已經成為一個群眾廣泛參與、氣氛歡樂的廣場性舞蹈。
阿細人在不間斷的舞蹈中,汲取了彝族其他支系的歌舞音調。亦從撥響的弓弦中得到’啟示,從制作古老樂器葫蘆弦,逐漸演化為阿細人特有的小三弦。小三弦筒直徑不足20厘米,弦把短小玲瓏;便于彈奏旋律多變的曲調,三股弦組成。一弦為主,音尖,稱為子弦,又稱外弦;二弦為次,音綿,稱為母弦,又稱內弦;三弦僅為陪弦,音憨,只有三弦高手才能心領神會。跳月的前身叫三步樂,即老人舞,是用小三弦、笛子、月琴、二胡伴舞的。現在60歲以上的老人,年輕時就是跳這種舞的。老人舞曲調比較舒緩,動作也較緩慢,感情深沉、真摯。隨著時間的推移和社會的進步,阿細同胞又創造了大三弦。1921年西山鄉鳳凰村阿細人段盤王制作出第一把大三弦。彈奏起來熱烈、奔放,富于變化。用大三弦和笛子助樂,動作急促,歡快剛健,充滿活力,深受青年們的歡樂。很容易引起人的共鳴,這就是現代阿細跳月的青年舞。跳樂時全以大三弦出場,始于1930年。當時西山鄉爛泥箐村張從仁率24名小伙子,在短笛的伴奏下起舞。氣勢恢宏,弦音震響,氣氛熱烈,激烈昂揚。從此,大三弦成為跳月的主要樂器,得以全面推廣。
阿細跳月在阿細人的生活中占有十分重要的地位。沒有一個阿細人不是從跳月中過來的。阿細跳月不但是一種民間歌舞,它還是男女青年戀愛婚姻的一種社交活動。阿細人自古以來實行婚姻自主,一不送禮,二不請客。通過跳月認識之后,男方只消給女方家挑一擔水,便可許配終身,叫做“一擔清水定終身”。阿細人有所謂“聽見三弦響,腳板就會發癢”之說。每當火把節(農歷六月二十四日),或是喜慶節日農閑日子,他們便吹起笛子,彈起大三弦,在山間水旁的草坪上,邊彈邊跳,姑娘合著拍手,拍掌起舞,左右騰跳,急促旋轉,直跳到深夜或天明。許多男女青年,都是在跳月中播下了愛情的火種,結為幸福的伴侶。嚴格地說,阿細人如果不會跳這種舞蹈,是很難找到意中人的。所以阿細跳月舞是每個阿細人的人生必修課。他們唱著“西山阿細里米/依里幾替里米/此木此里米里/哈洪嘎次合尼/哦那嘎搓拿尼!”歌詞的大意是:我們西山區,今天這個時候,男女老少都來了,大家跳月歡迎客人,我也參加了……這青春的火焰,愛情的旋律,使彝家山寨充滿了歡樂,光明和友愛。
藝術來源于生活,高于生活。許多藝術家一來到彌勒,就被阿細跳月舞所迷住,為它歡快的旋律所陶醉。藝術家在原始的基礎上。對舞蹈、音樂、服裝進行了加工修改和再創作,使它注入了新的生命力,上升為藝術精品。如由紅河州歌舞團創作的舞蹈《跳月》,當舞臺的大幕徐徐拉開時,一段優美的旋律由小到大,由遠到近。阿細人從山寨的四面八方奔競而來,參加自己的節日——火把節的視覺感受,深深感染著觀眾。隨著音樂的層層疊疊,彌勒彝族的支系一一上場,阿細跳了,阿哲跳了,花腰跳了。一時間,高山流水在跳,參加節日的人們在跳,整個舞臺洋溢著舞的海洋。舞蹈以熱烈的氣氛,磅礴的氣勢,給觀眾留下了不滅的歡樂印象。紅河州歌舞團劇作演出的舞蹈《她從畫中來》,舞蹈一開始,就將觀眾帶到了特定的環境之中。隨著歡樂的大三弦,一個阿細姑娘從畫中的月亮里走了下來,并融進歡快的跳月中來。她和一男青年,隨著弦律的快慢,雙雙起舞。舞蹈驚呆了所有在場的男女青年,他們都圍坐在地上。看到這對男女青年的相互傾訴。舞蹈是那樣的優美,當音樂再次高潮掀起時,所有的男女青年也加入到舞蹈中。這時,只見姑娘接過男青年的大三弦,挎到自己身上,飛舞地旋轉起來。那歡樂的氣氛,給人一種身臨其境的感受。跳著跳著,月亮已升到了天空。姑娘想起該走了,便依依不舍地和男青年告別,急忙返回畫中去了。留給觀眾的是一份充滿美感和懸念的想象空間。
經過藝術家再創作的阿細跳月,把阿細人的勞動與生活、歡樂的節日以及他們豪爽的個性,細膩的情與愛,表現得淋漓盡致。我們不得不稱贊藝術的魅力和它的感染力。難怪人們把阿細跳月的舞蹈與音樂譽為20世紀民族藝術的經典之作。
阿細跳月從民間舞蹈已經跳了數千年了,它跳出了彌勒,跳出了云南,跳出了中國,已被人們、藝術家、社會乃至世界認可,并獲得無數殊榮。也因為它,全國、全世界認識了彌勒。阿細人離不開它,云南人離不開它,中國人離不開它。每逢喜慶日子,阿細跳月都會作為歡樂氣氛的壓軸戲,一時間,臺上臺下,圈內圈外都跳了起來。高潮迭起,人們都沉醉在歡樂之中。
熱情奔放的阿細跳月,它不僅激勵著阿細人奮發向上,也感染了共同生活在這片土地上的撒尼、白彝等彝族支系,以及漢、苗、壯等民族兄弟姐妹,也會情不自禁地加入阿細人舞蹈的行列。如今,這種樂觀向上、催人奮進的民族民間舞蹈,更加受人歡迎。隨著山區人民生活的提高,阿細同胞不但自己跳,而且也熱情邀請其他民族的人們跳。有的民族也自制大三弦,拍掌起舞,以抒情懷!
因為有了阿細人,才有了阿細跳月。不論是昨天,還是今天,或是明天,它留給人們的永遠是歡樂。
(作者單位:云南省紅河哈尼族彝族自治州彌勒縣委宣傳部。652300)