一群音樂劇人夢(mèng)《蝶》

表演雜談

《蝶》是一群音樂劇人的夢(mèng)。

對(duì)于關(guān)山，這是死不改悔的一個(gè)詩(shī)人的夢(mèng)，一個(gè)混合著強(qiáng)烈的反諷并沾染了一點(diǎn)后現(xiàn)代色彩的夢(mèng)，一個(gè)拼貼著古典主義情結(jié)和浪漫主義的夢(mèng)，一個(gè)披著貪婪、陰謀、兇殺、狂熱、純潔與夢(mèng)幻的面紗而骨子里決不妥協(xié)的夢(mèng)。

對(duì)于三寶，這是一個(gè)夢(mèng)寐以求傾注全部音樂的夢(mèng)，一個(gè)徘徊于古典大歌劇、交響合唱和現(xiàn)代音樂劇之間的夢(mèng)，一個(gè)構(gòu)建迷宮般的宏偉的音樂和音響殿堂的夢(mèng)，一個(gè)在斑駁光影中巍然聳立的風(fēng)雅頌交織的夢(mèng)。

對(duì)于李盾，這是一個(gè)不斷追求宏偉的夢(mèng)，一個(gè)試圖音樂劇大成的夢(mèng)，一個(gè)劇不驚人死不休的夢(mèng)，一個(gè)狂熱理想和理性運(yùn)營(yíng)相伴的夢(mèng)。

對(duì)于導(dǎo)演，這是一個(gè)在東西方文化中對(duì)撞的夢(mèng)，一個(gè)在匠人和藝術(shù)家之間左右沖突的夢(mèng)，一個(gè)商業(yè)目的和藝術(shù)夢(mèng)想糾纏不休的夢(mèng)。

當(dāng)然，對(duì)于燈光舞美音響、對(duì)于服裝化妝道具，對(duì)于每個(gè)演員，《蝶》注定都是一個(gè)紛紛雜雜的夢(mèng)中之夢(mèng)。

于是，我們看到《蝶》實(shí)際上是對(duì)《梁祝》故事的借尸還魂，是對(duì)傳統(tǒng)的顛覆，也是對(duì)現(xiàn)實(shí)的解構(gòu)。生為“蝶人”而追求成為“人”，與其說是莊生夢(mèng)蝶的招魂，毋寧說是對(duì)今日蕓蕓眾生的無情嘲諷。

于是，我們?cè)诹荷讲纳砩弦粫?huì)兒能看到放蕩不羈的唐璜，一會(huì)兒能看到野心勃勃的于連·索黑爾，一會(huì)兒能看到冷嘲熱諷的牛虻，甚至也能看到——一個(gè)本來的書呆子氣十足的“梁山伯”。

于是，我們?cè)谝魳分心軌蚵牭矫裰{的質(zhì)樸——尋找媽媽的小女孩的主題唱段無疑是最動(dòng)聽的一首，我們也能聽到歐陸音樂劇中無窮動(dòng)式的上行轉(zhuǎn)調(diào)攀升，我們也能感受到些許瓦格納式的宏大繁復(fù)的樂隊(duì)交響，甚至也能感受到巴洛克式精心雕琢的復(fù)調(diào)競(jìng)行。

至少有一點(diǎn)可以肯定，這部音樂劇是在同一個(gè)夢(mèng)想然而參與者目的各異的奇特組合中產(chǎn)生的。編劇的執(zhí)著使得它不可能遵循“灰姑娘”這一典型的故事模式，從而仍然會(huì)在劇場(chǎng)空間把思考留給敏感的人，而把困惑留給尋求娛樂的人。作曲家的執(zhí)著使得它不可能成為歌曲劇或歌舞劇，音樂與音響的龐大結(jié)構(gòu)在劇場(chǎng)空間把領(lǐng)會(huì)留給賞樂的人，而把期待一曲《菊花臺(tái)》的心情交付給陣陣茫然。制作人的執(zhí)著也使得它容易讓方方面面的觀賞者找到方方面面的問題和遺憾。

但“中國(guó)音樂劇”概念的打出其實(shí)隱含著種種不同聲音之后的一個(gè)共識(shí)——中國(guó)音樂劇到底應(yīng)該是怎樣的？沒有一定之規(guī)。我們以往對(duì)音樂劇的認(rèn)識(shí)無非是來自我們較為熟悉的西方音樂劇，但即使是這些音樂劇彼此之間也是非常的不同。在這個(gè)意義上，《蝶》劇只是中國(guó)音樂劇探索之路中的一種，不過是具備了自身強(qiáng)烈性格的一種。如果說，現(xiàn)在的劇情仍然不能構(gòu)成一個(gè)懸念十足、沖突激烈的時(shí)空的話，流露在其中的創(chuàng)作者們的性格沖突倒是顯而易見。假如讓這些沖突來一個(gè)顛覆，可能這部劇會(huì)顯現(xiàn)出更好的劇場(chǎng)效果吧？

假如我們非要制定音樂劇的大眾化標(biāo)準(zhǔn)，第一，肯定要有一個(gè)“灰姑娘”的命運(yùn)母題，第二，肯定要有在兩個(gè)小時(shí)之內(nèi)扣人心弦的情節(jié)演進(jìn)，第三，肯定要有走出劇院觀眾就能哼哼的唱段。

就這三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)而言，《蝶》劇具備了第一條，至少對(duì)比《金沙》而言，三個(gè)主人公最終的“化蝶”完成了古典和現(xiàn)代共有的一個(gè)結(jié)局：打不死的吳清華我不在人間也在天堂！同樣，也具備了第二條，除了一開始情節(jié)演進(jìn)仍嫌有點(diǎn)慢，后半部的情節(jié)推進(jìn)也足夠吸引人。問題只在于時(shí)不時(shí)插在其中的哲理質(zhì)問會(huì)使觀眾產(chǎn)生游離之感，對(duì)此我建議關(guān)山可以把哲理質(zhì)問化為更感性化的詩(shī)句。第三條也具備，三寶設(shè)定的幾大主題都不乏動(dòng)聽入耳的元素。但從比例上說，恐怕器樂部分的分量重了點(diǎn)，這也是一般聽眾會(huì)在諸多音樂元素中難以把握核心唱段的原因。我的建議則是給主要唱段更多的呈現(xiàn)。

舞美讓我想起了多年前一批年輕人制作的《保爾·柯察金》，金屬質(zhì)感的基礎(chǔ)舞臺(tái)裝置有很深的用意，其結(jié)構(gòu)也與近日《八一軍旗紅》的舞美好有一比，惜乎變化還沒用足，與劇情的演進(jìn)結(jié)合得還大有切磋的余地。燈光則整體偏暗了，雖說可能是有意為之，給點(diǎn)陽光就燦爛的比例還是小了點(diǎn)。

演員們的演唱整體是比較舒服的，水準(zhǔn)也不差，但表演上顯然還需要多場(chǎng)次演出后才能磨合得更為到位。

《蝶》劇是否成功當(dāng)然還有賴于今后巡演的實(shí)踐檢驗(yàn)，但現(xiàn)在可以肯定它的初步成功。也許在這個(gè)時(shí)候重要的不是談?wù)撍某晒εc否，而在于劇組能否下決心、花氣力進(jìn)入不斷修改磨練的過程。音樂劇作品不同于影視作品，它需要在實(shí)地演出中才能真正完成，當(dāng)然也就可能避免影視作品不容修改的遺憾。什么時(shí)候中國(guó)的音樂劇能夠在有效的演出運(yùn)營(yíng)中不斷完善，它就真正開始進(jìn)入了成長(zhǎng)的過程。如果中國(guó)音樂劇也和不少大型歌劇那樣演上幾場(chǎng)就束之高閣，它就永遠(yuǎn)是長(zhǎng)不大的嬰兒！