紫荊頌歌奏香江

現場播報

2007年7月，舉國歡慶，大陸各地與香港都在以多種方式慶祝香港回歸十周年之際，筆者有幸觀看香港《中華百年》系列活動籌委會協辦的《紫荊頌》系列音樂會。來自兩岸三地的樂手們同臺演出以樂會友，用國樂這一屬于中華民族特有的音樂母語，來表達青年一代華人的心聲，為沉浸在喜慶氛圍中的香港又增添了一抹亮麗的色彩。

新聲國樂團作為香港最活躍的民間非職業樂團之一，它的前身是荃灣文藝康樂協進會中樂團，其創辦人之一也是現任藝術總監邱少彬先生，是一位在香港從事中樂教育、演奏30多年的音樂家。樂團自1987年7月成立首演，秉承著“業余團體、專業精神”的理念，不斷提升自己的專業水準，擴大著自身在國內乃至世界的影響。難能可貴的是，這個創辦了20年的樂團，除了少量專業人士外，大部分成員都是中小學乃至大學的在校學生，團員們在正常學習工作和各自的專業訓練之余，還常年堅持合奏排練，所表現出的對國樂的熱愛，不輸于任何一家專業樂團。

此次，這套“紫荊頌”系列音樂會共分三場，分別與7月19日、23日、26日，在香港屯門大會堂、荃灣大會堂上演。雖然每場音樂會的曲目相似，但參與的人員不同，因而又各具特色。

19日、26日的演出延續的是新聲音樂協會多年主辦的“聯校中樂匯演”的形式，每年的這一匯演都會為數十所香港中、小學的近千名學生提供舞臺實踐的機會。今年便有香港30余所中小學的學生參與其中。音樂會的開場曲目，是邱少彬特意改編的二部合唱——黃霑作詞的《獅子山下》（顧嘉輝曲）《中國夢》（趙文海曲）。這兩首深受香港市民喜愛的歌曲，粵語歌曲特有的婉轉抒情的旋律吟唱出濃郁的愛港愛國的動人情懷。邱少彬說，他希望通過歌曲增強孩子們對祖國及香港的歸屬感。隨后，小樂手們接連演出了《絲路隨想》（二胡齊奏）、《鄂爾多斯的春天》（笛子齊奏）、《將軍令》（古箏齊奏）、《井崗山上太陽紅》（琵琶齊奏）、《節日的拉薩》（柳琴齊奏）等曲目。其中，由張美玲指揮演出的民歌聯奏《讀書郎等》掀起了音樂會的一個小高潮。這個節目的獨特之處在于它是由300多名樂手共同完成的，其中不乏初涉民族音樂的小學生。由于臺上地方有限，主辦方不得不將前幾排的座椅拆掉，才讓所有的樂手都能坐下。雖然沒有艱深的技巧，聽到的也都是耳熟能詳的旋律，但是望著那些稚氣未脫孩子演奏時認真、投入的神態，不禁讓人為之感動——技巧的高超固然讓人過癮，發自內心的音樂才真正打動人。

23日晚在沙田大會堂的演出，因為臺灣大學熏風國樂團及澳門長虹音樂會的來港，而顯得意義非凡。臺大熏風國樂團是臺灣學界知名的民樂演奏團體，長虹音樂會則在推動澳門中樂發展上累積了多年經驗。兩岸三地樂團的同臺獻藝，為樂迷帶來精彩的節目。此時不禁讓人略感遺憾，如果此刻能有大陸的樂團共襄盛事，豈不更加圓滿。較之19日、26日的“聯校中樂匯演”，這晚的演出更具專業水準，每個團都精心準備了自己的拿手好戲。由劉偉基指揮新聲國樂團（少年團）演奏的一曲《飛龍》（王惠然曲）氣勢恢宏、雄壯，將中國打擊樂的獨特魅力表現得相當到位。接下來，澳門的張銘波、林海結兩位樂手分別演出的二胡獨奏《三門峽暢想曲》（劉文金曲）、揚琴獨奏《天山詩話》（黃河曲），他們輕松自如地完成了各自頗具難度的樂曲，贏得了觀眾熱烈的掌聲。特別是林海結的演奏，音樂處理細膩，風格把握準確，顯露出不俗的音樂潛質。當晚演出明星當屬臺大熏風民樂團的指揮王心和她的團員們。他們演奏的《豐年祭》（關乃中曲）、《臺灣追想曲》（蘇文慶曲）兩首具有濃郁臺灣風情的樂曲。這兩首作品共同的特點是，將臺灣地區獨有的民間旋律、節奏等元素與現代作曲技法相結合，在散發出強烈的地域特色的同時又具有鮮明的現代感，是近年民族器樂中的佳作。正因為如此，也為樂曲的詮釋帶來了相當的難度。然而，熏風民樂團的演奏給聽眾帶來了不小的驚喜。特別是指揮王心，誰也沒有想到這個臺灣大學國際企業管理專業的女生竟然對音樂和樂隊表現出超強的把握能力。她的指揮手勢清晰，層次分明，整個樂隊也和她配合默契，演奏收放自如，將樂曲的意境表現得淋漓盡致，博得了在場專家和觀眾一致好評。

當晚的壓軸曲目是邱少彬特別為是此次演出創作的大型民樂合奏《紫荊頌》。來自香港、澳門、臺灣三團共百多人在邱少彬的親自指揮下共同完成了這部作品的世界首演。全曲共分引子、紫荊花開、昔日漁村、戰爭蹂躪、胼砥重生和再創光輝五個部分。樂曲以簡樸、通俗的音樂手法，穿插一些港人耳熟能詳的曲調，表現了香港由一個寧靜的漁村，歷經滄桑，發展成為一個國際都市的歷程。樂曲以比較傳統的音樂手法寫成，以樸素的旋律刻畫出勤勞、刻苦、有愛心及包容性的港人，引人聯想。加之港澳臺兩岸三地的一眾樂手真誠、質樸的演奏，帶給人的感動并不亞于一部名家經典。