“大部頭”音樂作品欣賞教學

教師手記

對于小學生而言，樂曲欣賞比歌曲欣賞的難度大得多，尤其是時間長度超過五分鐘的“大部頭”音樂作品，如果缺乏教師的啟發和引導，學生一般難以領會樂曲的意境和情感，更談不上得到良好的審美體驗。因此，教師的啟發和引導是欣賞教學成敗的關鍵。如何進行有效的引導呢？筆者通過多年的教學實踐，總結出以下幾種方法，供同行參考。

一、主題引導法

小學音樂教材中的欣賞曲目一般由二至三個樂章組成，各樂章都有鮮明的音樂主題，主題能夠集中體現樂曲的音樂形象和思想感情。從這些篇幅不長的音樂主題入手，學生可以感悟到樂曲的基本特質和表現方式，如果帶著這種感悟聆聽全曲，有助于學生領悟作品的深刻內涵。如柴可夫斯基《D大調弦樂四重奏》的第二樂章《如歌的行板》，第一音樂主題是一曲毫無雕琢痕跡的民間歌謠，極富俄羅斯民族特色，恰如痛苦的啜泣。通過聽賞這一主題音樂，學生很容易體味到音樂的質樸和傷感，進而在樂曲的不斷變奏和發展中感悟到偉大的作曲家帶給我們的心靈震撼！

二、中心引導法

小學生對于那些直接表現某種沖突的音樂作品很感興趣，這類作品大多有一個中心內容。就像語文課中通過中心段落理解全文一樣，音樂欣賞也可以從最具沖突性、戲劇性的樂段入手，首先領悟樂曲的中心內容，再在此基礎上輻射性地感悟全曲的內涵。如海頓的《C大調第94交響曲》，作曲家在第二樂章開了一個小玩笑，第二樂章通常是交響樂中比較悠緩平穩的部分，他用八個小節營造了一個平靜的主題，然后又重復一遍，突然，全樂隊奏出最強烈的和弦，把人一下驚醒。聽完全曲，學生不僅了解了交響曲的基本結構、感受到作曲家的創造才能和詼諧幽默，也能體會到音響強弱對于音樂表現的重要作用。

三、角色引導法

提供給少年兒童欣賞的樂曲，有些是帶有多種角色的敘事性音樂作品，聽賞這類樂曲，最有效的方式就是讓學生辨析、體會不同音樂片段刻畫的不同角色，引導學生進入音樂意境，同時了解不同音色樂器（或組合）的表現特點和作用。如欣賞普羅科菲耶夫的交響童話《彼得與狼》，樂曲中各種樂器刻畫了七個角色：1、長笛表現小鳥主題。2、雙簧管在低音區呈示小貓主題。3、單簧管低音區呈示小鴨子主題。4、音色渾厚的大管表現老爺爺主題。5、三支圓號表達大灰狼主題。6、定音鼓急速的滾奏表現獵人開槍的主題。7、弦樂四重奏表現少先隊員彼得的主題。作品基本上按作曲家撰寫的旁白進行音樂表達，學生在不同角色的體驗中饒有興趣地受到音樂美的熏陶。

四、背景引導法

有些音樂作品取材于一些流傳已久的故事或傳說，欣賞這類樂曲，有必要向學生介紹這些與作品密切相關的背景事件。如欣賞交響詩《嘎達梅林》，如果不清楚嘎達梅林是一位為維護蒙古人民土地而壯烈犧牲的民族英雄，就無法準確理解樂曲深情悲壯的內涵。又如欣賞古曲《高山流水》，就必須熟悉“人生得一知已足矣”的背景故事。

五、媒介引導法

小學教材的欣賞曲目中有很多融合了其他藝術形式的內容，通過文字、繪畫、舞蹈等媒介的輔助，讓多種感官參與音樂欣賞，學生更容易融入這類樂曲的音樂意境。比如云南彝族舞曲《阿細跳月》，其獨特的極富動感的節奏型，非親身跳舞所不能感受。古典箏曲《漁舟唱晚》蘊含詩情畫意，描繪了夕陽映照萬頃碧波，晚霞斑斕，如果讓學生根據樂曲意境構思、創作一幅圖畫，定能加深對音樂的感悟和理解。