朗誦中重音與頓連在歌唱中的遷移

歌唱是音樂與語言相結(jié)合的綜合藝術(shù)。歌曲的旋律一般都是在歌詞的基礎(chǔ)上產(chǎn)生（當然也有例外，如填詞歌曲），而歌詞能直接、準確地傳遞著情感和思想感受。這是其它任何音樂藝術(shù)形式都不能與之相比的。語言是人類互相交流思想感情的特殊工具之一。歌唱則是表現(xiàn)人們思想感情，綜合了語言、人聲和音樂于一體的聲樂藝術(shù)。歌詞是無聲的，歌唱卻是有聲的。如何使歌唱者最快、最準確地領(lǐng)會和表達出歌詞所蘊涵的內(nèi)容和感情？最有效的方式之一就是將歌詞有聲化，即朗誦。

“朗”就是響亮的聲音；“誦”就是用抑、揚、頓、挫的聲調(diào)把文章誦讀出來。具體地說，就是由朗誦者把書面材料在觀眾面前用準確而流利的語言、豐富的感情和藝術(shù)的表演創(chuàng)造性地再現(xiàn)出來。朗誦是一種富于表現(xiàn)力的語言藝術(shù)，要求字正腔圓，語句熟練，表情達意。朗誦的鍛煉是由生活語言過渡到藝術(shù)語言的橋梁。人們正是從朗誦者的聲音中“聽”到作者對社會生活的認識和感受的。朗誦是以書面語言為基礎(chǔ)，表達出語氣、語調(diào)、語感、抑揚頓挫、輕重緩急以及情感上的變化。這樣的朗誦，可以幫助我們加深對作品的理解，能逐漸掌握有聲語言表情達意的規(guī)律；并能喚起豐富的想象，激發(fā)起強烈的情感。

遷移“是已獲得的知識、動作技能、情感和態(tài)度等對新的學習的影響過程”。遷移現(xiàn)象歷來為教育學家和心理學家重視。按照教育心理學的定義，所謂知識遷移就是“一種學習對另一種學習的影響”。正如美國心理學家特爾福桑德所指出的“遷移至少有一部分決定于已學的東西和將要學的東西之間的相同要素”。“新舊知識之間的聯(lián)系是遷移產(chǎn)生的關(guān)鍵所在，而溝通這種聯(lián)系的橋梁恰恰就是事物之間的相似性。”在學習這個連續(xù)過程中，任何學習都是在學習者已經(jīng)具有的知識經(jīng)驗和認知結(jié)構(gòu)、已獲得的動作技能、習得的態(tài)度等基礎(chǔ)上進行的。這種原有的知識結(jié)構(gòu)對新的學習的影響就形成了知識的遷移。“無論是在接受學習還是在解決問題過程中，只要是已有認知結(jié)構(gòu)影響了新的認知功能，就存在著遷移。”歌唱這個概念是屬于音樂藝術(shù)的范疇，而朗誦則是屬于文學（語言）藝術(shù)的范疇。朗誦和歌唱雖分屬于語言藝術(shù)和聲樂藝術(shù)，但歸根結(jié)底，二者都是屬于聲音的藝術(shù)，而且更具體地說，二者都是以人聲為載體的聲音藝術(shù)。正是由于朗誦藝術(shù)和歌唱藝術(shù)之間存在著諸多如“都是表情達意的”（這點在前文已有表述）、“以人聲為載體的”、“聲音藝術(shù)”等相同性，所以二者之間存在著遷移。

下文將探討朗誦中“重音與頓連”的處理技巧在歌唱中的遷移。

一、朗誦中“重音”的處理技巧在歌唱中的遷移

重音是指在朗誦時為了實現(xiàn)朗誦目的，需要強調(diào)或突出的詞、短語或某個音節(jié)。重音有引起注意、突出重點、啟發(fā)思維的作用，它是正確表達思想內(nèi)容、真切抒發(fā)感情、增強語言節(jié)奏感、提高語言表現(xiàn)力的重要手段。在朗誦時，必須區(qū)分句子中哪些詞是主要的，哪些詞是次要的，并使次要的詞從屬于主要的詞。重音在語句中的位置，沒有固定格式，只有從朗誦目的和愿望出發(fā)，在深刻理解和感受作品內(nèi)容的基礎(chǔ)上，才能準確地確定重音的位置。重音可以分為語法重音、邏輯重音和感情重音。同樣，在演唱一首歌曲之前，我們也需要這樣分析歌詞的重音并朗誦出來，唱時也相應(yīng)地體現(xiàn)出來。下面結(jié)合具體實例說明朗誦中重音的處理技巧在歌唱中是如何遷移的。

l、語法重音的處理技巧在歌唱中的遷移

語法重音是根據(jù)句子的語法關(guān)系讀出的重音。常見的有以下幾種：（以歌唱作品舉例，帶點的字為重讀的字或詞語）

（1）一般短句里的謂語部分應(yīng)重讀

如：《萬里春色滿家園》的開頭幾句：“我走，我走，不猶豫不悲嘆……”；又如：《桃花紅，杏花白》的開頭句“桃花來你就紅來，杏花來你就白”。

（2）動賓結(jié)構(gòu)中的賓語要重讀

如：《英雄贊歌》中“風煙滾滾唱英雄”、“晴天響雷 敲金鼓”、“大海揚波 作和聲”、“人民戰(zhàn)士驅(qū)虎豹”、“舍生 忘死 保和平……”其中帶波浪形下劃線如“唱英雄”等均為動賓結(jié)構(gòu)。

（3）定語、狀語、補語比中心詞要讀重些

如：《春天的故事》中“有一位老人在中國的南海邊畫了一個圈，神話般地崛起座座城，奇跡般地聚起座座金山。春雷啊喚醒了長城內(nèi)外，春暉啊暖透了大江兩岸……”、“你邁開了氣壯山河的新步伐，走進萬象更新的春天。”其中“有一位”、“中國的”、“南”、“一個”、“座座”、“春”、“氣壯山河的”、“萬象更新的”等是定語：“神話般地”、“奇跡般地”等是狀語：“醒”、“透”等字是補語，以上列舉的字、詞均需要比中心詞讀重些。

（4）疑問代詞和指示代詞要重讀

如：《為了誰》中的“我不知道你是誰，我卻知道你為了誰”、“你是誰，為了誰，我的戰(zhàn)友你何時回……”，其中的“我”、“你”是指示代詞，“誰”是疑問代詞，都需讀重些。

（5）列舉事物時并列的詞語要重讀

如：《二十年后再相會》中的“來不及等待，來不及沉醉……”、“讓繁榮見證，讓歲月體會……”、“那時的山，那時的水……”，其中“等待”與“沉醉”、“繁榮”與“歲月”、“山”與“水”相并列，都需讀重些。

（6）比喻中的喻體要重讀

如：《一支難忘的歌》中“青春的歲月像條河”；又如“我和我的祖國，像海和浪花一朵”。

語法重音的強度并不十分強，只是同語句的其他部分比較，讀得比較重一些罷了。以上在朗誦時應(yīng)重讀的情況應(yīng)借鑒并運用到歌唱的咬字吐字的實踐中，才能使歌唱的表達更加清楚、準確。

2、邏輯重音的處理技巧在歌唱中的遷移

根據(jù)上下文的邏輯意義而應(yīng)該讀得重的音節(jié)叫邏輯重音。邏輯重音沒有固定的位置，它完全是由表達的內(nèi)容決定的。

如：“這是首古老的歌”這一句歌詞，對重音作不同處理，就可以表達出不同的意思。

這是首古老的歌——不是那個

這是首古老的歌——確認事實

這是首古老的歌——不是兩個或兩個以上

這是首古老的歌——不是新創(chuàng)的

這是首古老的歌——不是別的什么形式

由此可以看出，在特定的語言環(huán)境中，句中的每個實詞都可以成為邏輯重音。邏輯重音和語法重音都是為了使句意鮮明，使聽眾直接、迅速地把握語句所傳遞的思想信息。不過語法重音是在一般情形下將固定的語法成分重讀，而邏輯重音則是根據(jù)語言環(huán)境的不同而作出不同的強調(diào)。一般來講，邏輯重音比語法重音重些，關(guān)鍵在于理解文章的思想內(nèi)容。一般情況下語法重音要服從于邏輯重音。那么在演唱《古老的歌》中的這一句歌詞“這是首古老的歌”，按語法重音的基本規(guī)律，“這”是指示代詞，應(yīng)重讀：“古老的”是定語，也應(yīng)重讀；但縱觀上下文的思想內(nèi)涵，邏輯重音應(yīng)放在“古老的”上面，才能正確地表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵。

從這一點看來，邏輯重音與語法重音有時候是重合的。

3、感情重音的處理技巧在歌唱中的遷移

感情重音是指為了表達強烈感情的需要，對那些為表達感情而起決定作用的詞語、句子，甚至整個段落都相應(yīng)地加重音量，這就是感情重音。感情重音大都出現(xiàn)在內(nèi)心節(jié)奏強烈、情緒激動時，如興奮、激昂、憤怒、欣喜等。感情重音的作用在于使語言色彩豐富，增添血肉，充滿生氣，聽上去真切感人，有強烈的感染力。它往往與語法重音或邏輯重音重合，這種雙重重音就可能讀得格外加強。朗誦時重音的確定往往取決于朗誦者對作品思想感情的領(lǐng)會和把握。例如：

歌曲《我愛你，中國》：“我愛你，中國，我愛你中國！我愛你春天蓬勃的秧苗，我愛你秋日金黃的碩果。我愛你青松氣質(zhì)，我愛你紅梅品格，我愛你家鄉(xiāng)的甜蔗，好像乳汁滋潤著我的心窩。”一開始作者就表達了對祖國的愛戀，然后從看到祖國的春景寫到秋、冬，熱愛之情漸趨篤厚，及至看到家鄉(xiāng)的甜蔗，感情濃厚得如同乳汁浸透心田、滋潤心窩。演唱這一段時在咬字吐字上注意把握以上帶點字的重讀，感情需步步遞進、層層加厚，漸漸加強音量：結(jié)尾處“啊，我要把美好的青春獻給你，我的母親，我的祖國”是全曲的高潮，是內(nèi)在感情宣泄到最濃烈的地方，因此整句都需加重音量，使人聽上去更真摯、感人。

當然，以上的重音，也可以用其他方式處理。重音的處理沒有一定之規(guī)。它往往因人的理解、感受、規(guī)定情境甚至文體特點等條件及情況，因人而異。但把握的原則是：清楚、準確、有機、自然。不過在朗誦或演唱時，重音不可過多，因為表達語言的思想感情不在于讀出很多重音，相反，“重音愈少，句子就愈清楚”。表達重音的方式多種多樣，常有的用：加強音量（力度）（如《英雄贊歌》第一段）、延長字腹（如“好像乳汁滋潤著我的心窩”）、噴吐字頭（如“我走，我走，不猶豫，不悲嘆”）、重音輕吐（如“好像乳汁滋潤著我的心窩”一句更多的人喜歡把“我”唱成重音輕吐）、變換音色（如《為了誰》中“你是誰，為了誰……”）等。

二、朗誦中的“頓連”處理技巧在歌唱中的遷移

頓連，在朗誦中是指朗讀語流中聲音的頓歇和連接；在音樂中指聲音的頓挫與連貫。本文中主要探討朗誦中的頓連技巧在演唱中的遷移。

朗誦時的頓連要領(lǐng)：

（1）頓連，是朗讀者思想感情的繼續(xù)和延伸，絕不是思想感情的中斷和空白。

（2）必須以思想感情的運動狀態(tài)為前提，根據(jù)作品內(nèi)容和語句目的安排頓連。生理上需要的頓歇（如換氣）必須服從于心理狀態(tài)的需要，不能破壞語意的完整。

（3）作品中的標點符號是朗讀者安排頓連的重要參考，但有時不能完全受標點符號的制約。沒有標點符號的地方，有的也需要頓歇；有標點符號的地方，有的則需要連接。

由上可知，朗誦中的頓連技巧在歌唱中的遷移作用主要體現(xiàn)在歌唱時的換氣技巧上。

在歌唱表達中，不注重頓連技巧的歌者，他們的頓連往往充滿隨意性，缺乏規(guī)范性。有時就是吸足一口氣一直往下唱，唱到哪里沒氣了就在哪里停下。這既不符合語言表達的需要，更不符合心理狀態(tài)的需要。一般來講，文字的標點符號是語言表達中停連的參考依據(jù)，但它必須服從于心理表達的需要。

“一首歌曲歌詞有句讀，音樂也有樂句的劃分，曲與詞的分句一般情況下是一致的，歌唱家可在分句中換氣、調(diào)整呼吸。但常常也有在曲詞分句時，音樂并不分句，有時是拖腔，有時是過渡到下句詞時音樂才分句。在這種情況下，歌唱者需要根據(jù)對歌詞、音樂的理解和分析來掌握何處換氣斷腔，用怎樣的氣口。如：《海風陣陣愁煞人》中：“‘哪年哪月’他能回家門‘回家門’兩處換氣均是歌詞可分句讀而音樂未分句處，借換氣斷腔使詞意的表達更有語氣感。”

又如：女聲獨唱《黃水謠》中“奸淫燒殺一片凄涼”一句一般都在“一片”前換氣，在這里換氣既是句讀所允許的，也是生理性的需要：但在混聲合唱《黃水謠》中，這一句常常借合唱所獨有的表現(xiàn)手法——輪換呼吸來達到在此處不換氣的要求，既符合了心理狀態(tài)上的需要，也使音樂的感染力大大地增強。

綜上所述，朗誦中的重音和頓連技巧在歌唱中的遷移和充分運用，有著極為重要的作用。它對于深刻揭示作品的思想內(nèi)涵、充分抒發(fā)藝術(shù)形象的情感、準確傳達語意、塑造意境、渲染氣氛等，都是一個重要的環(huán)節(jié)。它們也是吸引和感染聽眾、增強藝術(shù)效果的有效手段。

周玉娟，女，湖北省普通話測試員，黃岡師范學院講師。