生如畫：在畫中賦予靈魂

《弗里達》是一部難得的描述畫家生平的影片，整部影片的畫面色彩濃烈考究，貴族氣和民族特色十足，特別的剪輯方式與影片內容完美地融合在一起。并且運用了超現實主義的表現手法，很出色地配合了弗里達的繪畫，使觀影過程充滿了想象空間。

18歲的弗里達遭遇到一起嚴重的車禍，脊柱、鎖骨、肋骨斷裂，骨盆破碎。右腿11處骨折。手術后，弗里達不得不平臥，被固定在一個塑料的盒式裝置中。她的生存意志和渴望使她活了下來，不斷地康復。因為禁錮在床上的生活過于無聊，她開始了自己用靈魂的痛苦鋪設圖畫的生涯。“要將她的生活與她的藝術分割開來是很困難的。她的畫就是她的自傳。”

影片中弗里達躺在病榻上身裹石膏，她拿起鉛筆在左胸的石膏上開始畫蝴蝶，一只、兩只……從簡單到絢麗，仿佛她的靈魂展翅欲飛。使我清楚的感受到她被束縛的無奈與對自由的渴望。她的大部分繪畫作品都是描述她自己的故事，畫的最多的題材就是她的自畫像。她的作品構圖狂放、色彩潑辣，充滿了奇幻色彩。有時是寫實的，真實的再現了肉體的痛苦給她帶來的對生命最深層的體驗，飽滿的畫面下是一顆震撼人心的靈魂；有時是幻想的，表明了她的藝術和生活是不可分的，所有的一切都讓人感到超凡的力量與強大的生命力。弗里達，就像她的畫，“有時甜美如同微笑，有時絕望得如同生活的苦難”，弗里達在底特律懷孕，三個月時，流了產。孩子在她的肚子里已經被擠壓的畸形。弗里達沖出病房堅持要看自己的孩子。她在病床上，對著已經制成標本的她的孩子畫下了《底特律的流產》，她畫自己躺在病床上，身下心血一片，從心臟延伸出六根血管，其中一根連著的是她那可憐的孩子。這幅畫是整個片子展現的所有畫中，令我記憶最深刻的。在被它強烈沖擊的同時更加感嘆命運為什么會如此的不公平，仿佛所有人的苦難都降臨在她一個人的身上。我想，這大概是造物主想讓她盡量展現自己生命的華彩，才會讓她經歷如此多的磨難。

弗里達一生經歷了大小32次手術和3次流產。最終癱瘓，依賴麻醉劑過活，但她從未停止繪畫。也許是因為她太痛了，所以畫畫，就像抓住了和這個世界唯一可以連通的絲帶。畫畫成了她表達痛苦和渴望的源泉，成了她生命中不可缺少的言語方式。苦難的生活似乎變成了她唯一的“財富”讓她的作品如此的真實和與眾不同。她畫自己流血、哭泣、破碎。將痛苦移植到藝術里，惟有在畫中放飛她自己的靈魂，才能減輕肉體和精神上的痛苦與折磨。她的美術作品就是她個人痛苦和斗爭的編年史。疼痛與希望，生活與繪畫就像她的兩道黑眉，綿延著在額心交匯，抵死不曾分開。

這世間有一種人，造物主給她非常人所能承受的深重苦難，是為了激發出她靈魂最深處的渴望。讓她展現出深藏在她體內的常人所沒有的璀璨光芒。墨西哥女畫家弗里達·卡洛就是這樣，她用她自己的方式創造了自己的藝術，并在藝術中注入了靈魂，好像一朵美麗的玫瑰，光彩奪目地綻放在風雨之中。