摘要:電影音樂作為一門年輕的藝術形式,以它獨特的魅力,越來越引起人們的關注。電影音樂美學作為音樂美學的一個分支,也日益引起音樂學家的重視。本文試圖以美學視角,把觀眾欣賞電影及電影音樂這一互動的過程作為考察對象,論述了電影音樂的三層次功能,對電影音樂功能問題予以新的闡釋。
關鍵詞: 電影音樂 美學 非傾向性功能 審美功能 傾向性功能
長期以來,電影音樂并不是音樂作品的主流,也很少作為音樂理論家、美學家研究的對象。但電影音樂以它所處的特殊的時間和空間以及不同于其他音樂門類的的特殊本質,日益引起人們的關注,受到人們的重視。甚至于說,時至今日的電影音樂已經作為大眾音樂的一個重要的組成部分,以其獨特的魅力進入了美學研究者的審美視野。電影音樂受眾之廣,影響之大,原因何在?本文試圖在美學視閾下對電影音樂的功能進行全新的闡釋。
所謂功能,就是事物與外界的各種關系的體現。它是事物存在的外部條件,功能的實現包括客觀上的事物內部的功能因素,主觀上的環境對事物的需要,以及客觀條件之間的溝通。電影是綜合藝術,從電影本體分析,它綜合了文學、戲劇、攝影、美術、音樂等藝術種類。從接受者的角度講,電影是視聽藝術,電影音樂具有與畫面融為一體的特殊功能。在再現客觀世界和表現主觀世界方面給人以嶄新的審美感受。從電影發展史來看,最初的電影是無聲的。后來。正是為了適應觀眾視聽合一的需要,加入了音樂。不過最初的音樂是請鋼琴師現場即興伴奏,曲目也與電影不相吻合,感覺很不協調:隨著電影的不斷改進,人們對電影音樂的要求越來越高。電影音樂也不斷發展起來。現代的電影音樂不僅僅是亦步亦趨地和畫面內容同步,有時也與畫面形成反色彩的、對位的,從而反映畫面所沒有的、更深刻的內涵。
這一發展過程也說明了:一旦電影音樂內部潛在的功能因素和人對于音樂藝術的需求被音樂知覺所溝通的時候,電影音樂的功能就實現了。
一、電影音樂中的非傾向功能
音樂的非傾向功能是音樂以情緒的方式滿足人們精神生活的天然需要。這種功能的產生是由于音樂結構中含有的情緒類型與人的天然生物需求之間被音樂感知的第一階段溝通的結果。對于電影音樂的非傾向功能表現得更為潛移默化,優秀的電影音樂由于劇情的引人入勝,使得觀眾甚至感覺不到它的存在。在電影劇中,片中的音樂是緊密地與畫面聯系在一起的。隨著故事情節的循序發展,畫面空間的步步展示,觀賞者的心緒逐漸被調動起來,但此時,觀眾的情感系統并沒有被眼前的一切全部打開,他們生理上天然地需要一種東西與之相匹配、融合。這種東西就是劇中的音樂。此時,音樂響起,使觀眾在視覺上得到滿足的同時聽覺上也得到極大的享受。音樂激活了畫面,也激活了觀眾,促使畫面與觀眾的情感互動,引起共鳴,也使得音樂抽象化的表達與電影具象化的表達渾然一體。電影音樂與畫面融為一體是一種你中有我、我中有你的關系。正因為這一典型的特征,所以人們在觀看電影時,視、聽是同時進行的,音樂無論對畫面情節的發展還是對人的情緒都起著推波助瀾的作用,人對音樂的感受程度,音樂對人的生理上的激發程度又不可避免地受著畫面的影響,三者相輔相成,匯通融合。
音樂的非傾向性功能,正如漢斯立刻所說是由于音樂對人的精神刺激引起的心理現象。它是以“聽覺印象影響神經的某一特定方式為基礎的”。所以音樂能夠“像一股沒有形態的魔力向我們全身神經激烈地進攻”,并且能夠“對于過分激動的心情發生一種安靜、愉快的影響。”[1]這對于電影音樂同樣適合。當人們看到陰險恐怖的片斷時,伴隨的音樂會令你毛骨悚然,似乎身上的每一根神經都暫時停滯運行;當看到滑稽的喜劇情節時,伴隨的音樂就如同歡樂的電流,傳遍周身,使人歡暢、愉悅:當看到片中正義的力量終于戰勝邪惡時,伴隨的音樂定會讓你感到一股雄壯豪邁的力量迎面襲來,令人振奮、激動。其實。我們在感受電影音樂時,往往還沒有來得及用美感經驗去判斷它的時候,內心就已經被打動了,它會使你立時神經緊張,轉而又會松弛愉悅:會讓你黯然神傷,又會令你心曠神怡:會讓你抑郁煩悶,也會讓你如面春風。當然,這些都是與畫面緊密聯系的。但這些感覺只是人們對于電影音樂感受的初級階段,它的非傾向性功能往往伴隨著其他的功能因素,必然帶有審美功能的印記。
二、電影音樂的審美功能
藝術的審美功能,一方面是建立在天然生物需要滿足之上的一種更高的精神滿足;另一方面又是與社會功利保持一定的距離卻又為廣泛、深刻的社會內容和社會意義所牽制的一種精神滿足。對于電影音樂來說。后者表現得與純音樂又有所區別,這是由于電影音樂的特質決定的。由于音樂語言的非語義性、非對應性,使得不同的人對相同的音樂會有截然不同的感受,即音樂內容的不確定性。但電影音樂則不同,電影音樂是依托劇情和畫面并為之服務的,畫面中演繹的劇情和展示的人物、場景、氛圍都具體而真切,人們往往根據畫面的形象內容和劇情來感受音樂,產生較為明確具體的感受和理解。而作曲家也會根據電影的情節和發展配以不同的音樂。這樣看來,電影音樂的內容具有確定性。由此,電影音樂所含有的廣泛深刻的“社會內容”和“社會意義”受電影劇本身的牽制。審美功能在音樂中的地位比其他任何藝術更為重要。音樂的音響在客觀上不能產生直接的功利作用,對于現實來說,它既無約定性也無對應性,與現實保持一定的距離。但電影音樂由于內容的確定性,所反映的現實與電影畫面緊密聯系,相互融合。因此,這種距離顯然要小得多,有時甚至達到“此時有聲甚無聲”境界。
當今的電影音樂一般均為該影片量身定做的,尤其近年來國內外的大影片、大制作,導演們專門邀請世界頂級的作曲家為其片譜曲。如:好萊塢導演所青睞的作曲大師詹姆斯·霍納為《勇敢的心》、《泰坦尼克號》等影片作曲:比他更勝一籌的約翰·威廉姆斯為《星球大戰》、《辛德勒的名單》等影片作曲;英國的著名作曲家約翰·巴利為影片《走出非洲》《與狼共舞》等作曲。這種量體裁衣本身就反映了電影音樂要與影片(內容和社會意義)做到最大限度的契合。其中,影片《辛德勒的名單》中的音樂令每一位看過此片的觀眾揮之不去,片中對音樂的運用采用了音畫對位的手法,以鮮明的對比深刻地揭露了二戰期間納粹黨迫害猶太人的殘酷罪行,反映了法西斯統治下猶太人的悲慘遭遇,強調了人性的善良和生活本真的美好。片中不同配樂的出現都與畫面絲絲入扣,緊密結合,甚至發揮了語言和畫面無法表達或難以表達清楚的東西:當時的社會的慘狀、人性的泯滅、人對生存的祈望等這些深刻的社會內容,及其引發的社會意義。再如:大家熟知的電影《上甘嶺》的插曲《我的祖國》,歌曲是那個年代的寫照,但歌曲的寓意深廣,每當人們聽到或唱響它時,心中依然會升騰出一種難以抑制的熱情,為我們生長的美麗富饒的土地而驕傲,為使祖國繁榮昌盛獻一份力量而自豪:當歌曲在影片中以一種虛擬真實的手法出現時,那充滿激情詩意的歌詞。明朗純美的旋律,隨著音樂時間的流動,滋潤著每一位觀眾的心田,激發著每一位觀眾的情緒,給予人鼓舞和力量。
優秀的電影音樂作品以其持久的藝術生命力影響了一代又一代人,以其獨特的魅力。穿越時空,跨越地域,感動生命。其相當一部分原因是它的審美功能中總是隱含著廣泛而深刻的社會內容,引發人們去思考、回味、感悟、探尋,通過人們的音樂知覺進入更深層次的階段。
三、電影音樂的傾向性功能
音樂傾向性功能,主要表現在音樂對于各種社會活動產生的影響上,這種影響并非直接的,而是以情感的方式影響生活中的某種社會需要。這些社會內容是依靠審美主體的想象和聯想達到的。而想象和聯想的依據不僅包括音樂本身所體現出來的概括性的情感內容,還包括一些非音樂因素,人們在欣賞音樂時,往往借助這些非音樂因素,使自己在感情體驗的同時,沿著非音樂因素所制定的方向做定向聯想,使音樂中概括性的情感內容具體化,從而感受到特定的社會內容。對于電影音樂來說,這種非音樂因素顯得更為明顯。一方面,電影的歌曲是有歌詞的,歌詞具有一定的內容:另一方面,電影音樂中的主題音樂、背景音樂、場景音樂等等不同于一般的純音樂,它與電影劇內容保持一致,它會推動劇情的發展,發揮其補充的作用,甚至表達畫面的未盡之意。
當音樂出現于電影畫面之外時,人們在“聽覺蘊積”[2]的基礎上,沿著非音樂因素指定的方向聯想、想象。“聽覺蘊積”就是具有相當豐富的音樂積累,審美經驗,審美心理,個人趣味等。聯想的程度則往往取決于這一方面的審美綜合素質的豐淺。電影音樂提供了一個廣闊的想象空間,任你馳騁,任你翱翔。電影音樂中的“空鏡音樂”最為典型。以法國影片《藍》為例。片中多次出現了“空鏡音樂”。影片描寫了:在一次車禍中,女主人公朱莉慘失丈夫和女兒,然而,就在這種無比痛楚的心境中他意外地發現了丈夫生前有一個情人,并且懷上了丈夫的孩子。就是在這新舊雙重打擊下,反而使她痛定思痛,從麻木中喚醒,使她回到現實,真正了解她過去的真實生活。影片運用朱莉游泳這一活動所產生的音響來表現人物的情緒。其中第二次出現“空鏡音樂”是朱莉把自己徹底孤獨起來以對付自己時。她一頭扎進游泳池,在游泳池里快速向前沖,劃水聲襯托著朱莉的發泄行動作,傳導著朱莉由恐懼、無奈而引發的憤懣和悲痛,她一口氣游到了池邊。看到了自己的女友。女友:“你哭了?”朱莉:“是水珠。”隨著這句話響起了巨大的悲劇命運的主題音樂,鏡頭推入黑鏡,音樂在黑鏡中持續了十二秒鐘。[3]在沒有任何畫面的情況下這十二秒鐘是一個很長的時間。此時,觀眾在音樂的渲染下,去感受導演的意圖,去體會女主人公的的心境,去想象圖像背后的一切,“空鏡音樂”此時似乎象征著那個無法擺脫的生與死的糾纏,那個無法抗拒的命運的巨大創傷,那個令人窒息的極度哀慟。這種情緒的表達更加內在,更需要用心靈去體會。欣賞電影音樂的這一階段可視為高級階段。
電影音樂的非傾向性中也往往帶有社會功能。它主要表現在對于人的社會生活的影響上。由于電影作品在很大程度上受歷史、時代、民族等因素的影響。不同時代生產出的電影往往帶有那個時代的印記,電影音樂亦然。作曲家會根據電影劇的題材、內容及時代背景,配以不同的音樂,而優秀的電影音樂不僅使人在感官上、情感上得到滿足,還會對人的思想產生很大影響。具有教育的功能。如影片《風雨兒女》的主題歌《義勇軍進行曲》在那個時代曾激勵過無數中華兒女走上戰場,奮勇抗戰。直到今天,作為國歌,每當奧運健兒在賽場上一次又一次地奏響它時,每一個中國人的心也同時被一股油然而生的強大力量震撼著。八十年代影片《少年犯》的主題曲,曾觸動過無數人的心弦,使觀眾潸然淚下,也使失足青年痛改前非,重新做人。當然。并非單純依靠這些音樂就達到了某種政治或教育的目的,只有在相應的社會思想基礎之上,音樂才能對政治、教育、宗教等社會活動起到不同程度的輔助作用。
綜上所述,美學視域下電影音樂的功能分別是:非傾向性功能、審美功能、傾向性功能。正如人們欣賞電影音樂的三個階段:初級階段,深化階段,高級階段。非傾向性功能是美感經驗的本根和出發點,作為引導人們的音樂知覺步入溝通階段的基礎,必然帶有審美功能的印記,但它不是孤立的,往往與傾向性功能和審美功能結合在一起。審美功能作為引發人們的音樂知覺步入深化階段的基礎,又必然帶有傾向性功能的印記,是傾向性與非傾向性功能的中介。傾向性功能是基于二者基礎之上,并達到了審美的高級階段。三個層次,三種功能,相互聯系,有機統一。
參考文獻
[1]漢斯立克,論音樂的美[M],北京:人民音樂出版
社,1980,74.
[2]張前,王次昭,音樂美學基礎[M],北京:人民音
樂出版社,1992,266.
[3]曾田力,電影劇音樂藝術[M],北京:北京廣播
學院出版社,2003,130.
作者簡介:侯慶琦,女,山東日照人,山東臨沂師范
學院音樂學院教師,音樂美學方向碩士,主要從事
音樂美學的教學和研究工作。