美術教育家尹少淳說過:美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。兒童與生俱來就熱愛藝術,這種活動在他們對世界還只有淡淡認識的時候就開始了涂鴉和歌舞。一個發育正常的孩子,無論出生怎樣的環境,最初的涂鴉都可以帶給他們無比的快樂。新的基礎教育理念要求課堂煥發出師生的生命活力,如何使學生在每一堂課中興趣盎然,通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力,達到認識、操作、情感、創造的整合,值得我們每一位美術教師去研究與探索。小學美術教學中如何以教材為平臺開展研究性學習呢?
一、研究主題——尊重差異,突出主體
研究性學習主題的確定必須根據教材內容和學生的實際需要,由學生自主確定,或在教師的指導下確定,激發學生進行研究性學習的興趣和欲望。1. 要尊重學生的差異。每個學生的情感、興趣、思維等方面指向各不相同。研究主題的確定應尊重學生的差異,體現出不同的層次坡度,滿足不同學生的需要,讓好的學生只有跳起來才能摘到果子,中下生只要跳起來就能摘到果子。如《大家一起畫》一課,不同層次的學生可以選擇不同層次的研究課題。①了解性研究——平常我們畫畫用哪些工具?②探源性的研究——為什么我們會想到用這些工具來畫畫?③拓展性研究——我們還可以運用哪些工具來畫畫?以上第一、二個問題較淺顯,從課文中結合自身生活實際就可以獲取所需的相關信息,適合中下生進行研究;第三個問題難度較大,需要學生聯系生活中的信息和自身的經歷進行分析、判斷,才能解決,適合優生進行研究。這樣使教學走在學生發展的前面,使每個學生都能參與到研究性學習中,在解難和爬坡中享受成功的快樂。2. 讓學生主動確定主題。學生自己擬題,可以強化學生的主體學習意識。如《設計一只新書包》這題目略顯呆板,我就讓學生自由命題。有一個學生畫了很多的形狀不一的書包,并別出心裁地取了《書包展銷會》這個題目——一個小小畫題的改變,無形中就激發了學生的興趣和作畫的欲望,拓展了他們的思維空間,使每個學生的作品都充分體現個性。
二、研究內容——全息兼容,突出重點
在課堂上開展研究性學習,應以教材為憑借,又不拘泥于教材本身,而作適當的擴展延伸,開拓探究的空間,讓學生在廣闊的天地里探究知識的奧妙。1. 源于課本。小學美術教材里蘊含著豐富的信息資源,可供研究的范圍非常廣泛。教師要賦予學生多元選擇不同的研究重點。可以研究繪畫的形式為重點,如《大家一起畫》一課,讓學生闡述自己理解的各種繪畫形式:①用水在地上畫;②用小棒在沙地上畫;③用筆在紙上畫;④用粉筆在黑板或地上畫;⑤用筆在樹葉上畫或用各種不同形狀和色彩的樹葉拼成一幅畫;⑥用樹皮、毛線、蛋殼、小棒等不同的材料粘貼畫或拼畫…… 2. 超越課本。課前對要學的相關知識信息進行搜集、整理和研究。如上《中國畫欣賞》一課。讓學生在了解作者的生平、作品的時代背景和創作風格的基礎上,提出自己的一些見解。欣賞了宋代趙佶的《芙蓉錦雞圖》之后,獲得了哪些知識?像畫中的錦雞現實生活中還存在嗎?又如《清明上河圖》這幅作品反映了當時社會的什么狀況?我們橫店影視城的“清明上河圖”建筑風格與張擇端畫的有什么不同?目前全國共有幾座像橫店影視城這樣的依據古畫復原建造的建筑群?這些建筑群具有哪些不同的建筑特征?這樣,可以為學生提供研究性學習的無限時空,讓學生自由探索知識的奧妙。
三、研究方式——自主合作,突出互動
研究性學習具有自主性和探索性,整個過程都需要學生自己去經歷、去探索、去發現,而不是包辦代替。讓學生自主研究,要留給學生充足的時間去深入研究,要引導學生采用科學的探究方法。如學習《美麗的熱帶魚》一課,探究“為什么熱帶魚會有五彩繽紛的花紋?形狀與我們這里常見的魚有什么不同?為什么會有這樣的區別?”讓學生充分利用各種途徑;查閱報刊雜志、走訪動物學家,上網查找等方法進行研究,通過各種途徑獲取知識。在此基礎上拋出“假設”:把熱帶魚在我們這里的池塘里放養,它們能生存嗎?能夠生存的話這些熱帶魚的色彩和形狀上經過幾百年或者上千年后會有什么變化呢?然后,讓學生根據大家的討論研究分析并畫一畫假設情境中的魚。這樣,可以為學生提供研究性學習的無限時空,讓學生能夠展開想象的翅膀自由的飛翔。教學中,在學生通過觀察、實踐、分析有所收獲后展開集體的討論、交流,不僅會活躍課堂氣氛,而且能建立多向的信息交流網,使學習的信息大量地高頻率地在課堂內互動,使學生在真誠、協作、評議中取長補短,在激烈的探究、爭論和交流里得到靈感。如學習《大西瓜》一課,學生在獨立思考的基礎上,對“怎樣才能畫出西瓜的大”提出自己的見解。這時,教師引導學生分組進行交流討論,接著每組派一名代表回答。這樣,學生不同的思維在合作中產生碰撞,在互動中得到發展。
四、研究結果——自由表達,突出個性
在研究性學習中,提倡學生用個性化的方式表達出學習的結果。有的可以借鑒創作;有的可以寫出欣賞評語;有的可以創造性的臨摹;有的可以運用綜合材料創作;有的可以運用一些廢舊物品進行拼貼等等。通過不同的形式來表達自己對所學知識的感悟,允許學生對所學的內容進行多元的解讀和創作,敢于向教材、向教師挑戰,發表自己獨特的見解,提高創新能力。主要方式有:①畫。通過個性化的創作,運用繪畫的語言,用筆、紙等工具呈現出對信息的理解和感悟。②做。運用多種材料進行整合重組、拼貼等形式來傳遞學習結果。③寫。把自己對學習內容的理解和感悟用語言文字的形式表達出來,特別是欣賞課,通過寫“欣賞評語”的方式可以較好地了解學生的學習狀況。④演。藝術是同源的,表演并不單純是音樂課中的表現形式,在美術教學中讓學生根根自己的理解,用表演的形式來釋放自己的情緒體驗不失為一種較好的表現形式。
總之,要努力拓展研究性學習的空間,培養學生進行研究性學習的熱情,關注其生命成長的過程,提供發展個性的土壤,讓學生在主動探索、發展和體驗中獲得真切的學習感受,提高、理解和運用繪畫語言、技巧的能力,開啟學生創造之門,讓每一位孩子都能個性飛揚。沒有教師心靈的參與,課堂就會像沒有雨水的春日,燥寒而缺少滋潤;沒有教育實踐的參與,教育研究就會像行將干涸的一潭秋水,沉悶而無活力。把美術教育的藝術與生命藝術合二為一,將是我們21世紀每個美術教師的畢生追求!