淺析影視藝術中色彩的功能性

[摘要]色彩是電影語言的一部分，在電影中的作用逐漸越出了自然物體的形式外觀，上升為一種富有意味的造型元素。

[關鍵詞]電影色彩 色彩情感 色彩象征性

構成電影的主要要素有四點，即“色彩、光線、構圖、運動”，而從生理上來講，色彩是第一性的，最直接的。因為它能直接影響我們的視網膜，讓人產生情緒上的波動。魯德夫·阿恩海姆在《藝術與視知覺》中指出色彩能有力地表達情感，色彩的效果非常直接，并且有自發性。歌德也說：“人們一般都喜歡顏色，眼睛感到有顏色的要求，正如它感到有光明的要求一樣?！?/p>

1935年的美國影片《浮華世界》標志著電影由黑白兩色進入彩色的世界。和聲音元素一樣，色彩在電影中的作用也逐漸越出了自然物體的形式外觀，上升為一種富有意味的造型元素。著名攝影師斯托拉羅曾經說過這么一句話：“色彩是電影語言的一部分，我們使用色彩表達不同的情感和感受，就像運用光與影象征生與死的沖突一樣?！?/p>

色彩作為電影中的主要要素有以下幾點功能：

一、色彩是一部影片進行環境造型和人物造型的重要手段

在韓國電影《丑聞》中，裴勇俊的裝扮基本上都是一身白色或者一身藏藍的韓國傳統服飾，沒有任何花俏的式樣與花紋，符合人物身份。然而電影中畫面色彩并不單調乏味，因為花俏的東西都融在背景的色彩里，沒有服飾上淺粉嫩綠的襯托，仿佛僅僅通過演員的表演，就能讓人感覺到那是個很“花”的男人——實際上是背景的花紅柳綠在襯托。

電影《無極》中，人物穿上色彩華麗、美綸美換的服裝，而背景則沉淪在一片昏暗平淡的色彩中，反映出電影中人物外在的尊貴與內在的空虛委蛇的反差與對比。

二、色彩是表現人物內心情感，喚起情緒、渲染氣氛的形象化手段

色彩作為電影藝術的造型手段之一，不僅是反映客觀世界的符號，而且在影視作品中起著傳達信息、表達情緒、烘托氣氛、刻畫人物性格和心理變化、展現不同的空間、時間、地域感和時代感等作用，有時也具有象征的含義。

影片《剪刀手愛德華》，從影片開頭那段幽暗的樓梯道開始，深藍色的鎂光下便帶給人歌特式的體驗，就可以感知這是一部奉獻給為孤獨而悲傷的人的電影。當有著和童話里吸血鬼居住的城堡一樣的房子在伴隨著影片制作人員字幕逐序的展現在觀眾眼前，當一位白發蒼蒼的老人的照片映入畫面時，我們知道那正是制造出“孤獨天使”的老教授，他花白的頭發和溫和的臉龐總算在幽暗的畫面過后給了我們一絲的安慰。

色彩基調是表現主題情緒的色彩手段和色彩傾向，當不同顏色的色彩在畫面中構成統一、和諧的色彩傾向并統一與某一色彩之下，那么這種顏色便是畫面的色彩基調，簡稱色調。色調體現在場景空間結構中。創造色調的手法有多種：通過背景、環境、服裝、道具、膚色等色彩配置來展現：通過光線處理來展現；采用曝光及光學附件等手段的運用來展現。它可以是黃色調、紅色調、藍色調、棕色調等等，可以是暖色調、冷色調，可以是淡彩色調，也可以是濃彩色調，可以是消失色，也可以由彩色轉化為黑白和黑白轉化為彩色等多種表現形式。色調是攝影師和美工師在理解作品內容的基礎上。對每場戲所作藝術處理的重要組成部分，它影響著影視作品基調的形成、影片風格的展現，與作品基調形成對立統一的關系，與其它造型手段結合表現影視作品的節奏和旋律。對色調的選擇與設計也體現了造型作者的審美情趣和藝術素養。

三、色彩還可用以確立和展現整部影片的總體情緒和主題基調，表現影片的風格

色彩在電影中起初只是從繪畫和攝影等借鑒來的僅用于敘述事物，交代環境，增強視覺形象等，當色彩與電影中的形象等許多元素組合在了一起，給我們構件了一個影片的框架，讓一個在這個色調中的情節、故事都在鋪墊的這個框架中發展著。俄羅斯影片《地圖上消失的名字》在情節展開之初，灰藍色的天空下一條輪廓依稀可辨的大道，當地面的顏色慢慢的愈清晰起來時，在黑暗的甬道的右上角開始出現了一個白點，隨后白點擴大、增多，我們逐漸地看到了一大一小的兩個人鉆了出來。這是一部在詩情畫意中展現出來的令人難以忘懷的一個尋找理想可是到頭來理想破滅的憂傷故事。整個影片給人的感覺就像有人形容契訶夫的名篇《草原》的草原一樣“美的使人想哭出來”。兒子在樹林里遇到一個比自己稍大的女孩坦婭，在他們二人穿行的青翠欲滴的松林里，偶爾閃過來的朱紅或是深黃的白樺葉子。當二人坐在林子對面的草地上吸煙時，密密的灰綠色的白樺樹干叢從鵝黃的草地上拔然而起，那林中的寧靜更是襯托出裊裊上升的煙圈的輕盈。不久父子二人來到了他們的第一個棲息地——這是一棟已見破落的林中小樓，而且是在雨水的沖刷中，可是畫面的顏色卻顯示出一派獨特的美。暗綠的墻面和樹叢渾然一體，濃綠耀眼的幼樹襯托在一側，而地面的落葉卻是橙黃淺綠柔美的混合，整個鏡頭在雨聲中充滿了一種憂郁的美，而且又是整整一分鐘，使人們酣暢淋漓享受了俄羅斯風光的無言魅力。接著他們開始工作，一件暗紅色的毛衣又使父親成了這萬綠叢中的顏色中心，而兒子用鉤子鉤廢鐵皮的過程中，參次不一綠色的背景里似乎無意中點染的淺橘紅的花朵又形成了一種新的耀眼與和諧——而這又和他們到這里后感到的安定情緒潛在的融為一體了。然而他們的主人卻是一個性格乖戾的退伍軍人，后來由于醉酒變得蠻橫無理，甚至無根據地誣賴父親偷了他的錢，這時整個房間都是一種令人煩躁的暖紅色，正如他狂躁的心理。細心人也許可以發現在他的房間里有一幅篇幅不大可是與整體色彩和氣氛異常協調的一幅油畫——著名畫家列賓的《給蘇丹王寫信的查坡洛什人》，畫幅里那桀驁不馴的查坡洛什人的狂笑又似乎對主人公的行為構成了一種暗示和引導。父親被神志不清的老軍官開槍打傷后，得到了女醫生?？巳釈I的救治，于是父子倆又在這里找到了陽光燦爛的日子。這時山林河水綠得可愛，在變化莫測得光影星顯示了一派清純的田園景色。在同一場景中，根據不同的時間、不同的氣氛要求的色調也不同。攝影師在拍攝畫面或者在畫面色彩的選擇上就根據主題需要和現實的可能性，臺理地選擇主體、陪體和背景的色彩，達到既突出主體和細節又能進行表情達意、表現主題思想的目的。

再如，電影《無間道》中運用的灰暗、陰冷的冷色調，使觀者感到壓抑、緊張的情緒?！痘幽耆A》中淡淡的黃色調，讓整部影片讓人感覺年代久遠，有懷舊的氣氛。到了后來色彩還用來烘托氣氛，表達感情，突出人物的性格特點又或是表達內心世界等。在影視中，創作者都很少從一個鏡頭來考慮色調的處理，而是從一場戲(即一組鏡頭)，從場與場之間色調的形成與轉換來設計和安排色調。

四、色彩具有象征性、表現性

瑞士色彩學家約翰內斯·伊頓曾說過：“色彩美學可以從印象(視覺上)、表現(情感上)和結構(象征上)三個方面進行研究。色彩在當代電影中運用的最高境界，我認為應該是結構，也就是象征。在當代電影中，充滿著對傳統經典電影的解構，包括故事結構、情節、主題，也包括色彩。色彩從影片的屬性，逐步發展成具有獨立的藝術品格。這種品格就叫做象征。通過色彩的象征作用，我們可以看出影片的主題和深層含義，可以分辨出影片的獨特風格。”人們長期生活在色彩的世界中，積累了許多視覺經驗，這些經驗與外來色彩刺激產生呼應，不同的色彩可以引起人們與生活有關的不同聯想，而色彩情感在一步步的升華，使它更能表達人們的觀念，勾起人們的情緒。所以，不少電影藝術家熱心于用色彩來表現象征和隱喻。

在李安的電影《斷臂山》里，斷臂山的藍天、白云、綠草、羊群都屬于冷色系，但是由于色彩應用的明快清透，所以并不讓人覺得冷，反而是一種清爽舒心。杰克與歐尼斯兩人之間唯一令人印象深刻的鮮明紅色，是杰克開著紅白相間的卡車來見久別的歐尼斯，不是一整輛都刷滿紅漆的卡車所帶來的強烈喜悅，而是被白色削減了沖擊力的紅。這些鮮明的紅色穿插在冷色系中，映襯著整部影片的情感基調～些溫暖淹沒在貫穿始終的冷色調中，注定一場悲劇的誕生。

影片《辛德勒名單》在濃黑與慘白中的，出現了兩次紅色形成的強烈對比。一次是身穿紅色外衣的小女孩不屈地走向死亡，而當小女孩再次出現的時候，她已經成了躺在運尸車上的尸體。一次是燭火，給人溫暖與希望，通往新生，同時又仿佛會刺痛你的雙眼，撼動人心。這里，導演斯皮爾伯格用強烈的對比顏色給大家視覺上沖擊的同時，也給了人們心靈上無比的震撼。

再觀張藝謀拍攝的《大紅燈籠高高掛》中，紅色燈籠在大面積陰暗、沉悶的壓抑環境中出現已不是喜慶的象征，暗喻著封建女性生命中的慘淡、悲傷、凄涼、苦悶等心理情緒。電影《英雄》對色彩的運用中，白色象征最美麗的死亡，藍色象征最崇高的較量，紅色象征最熾熱的生命，綠色象征最寧靜的回憶，黑色象征最博大的胸懷。都體現了色彩在畫面中表現出來的全片的總的傾向和風格。

五、在同一部影片中運用不同色彩的膠片，可以生動地表現幻覺、回憶與現實之間的不同情調，轉換不同時空內的情節，并創造特殊的審美意味

影視作品中常常在全片中用色彩和黑白的變化進行表現戲劇內容。第一種是表現情節的不同時空。或者用彩色片表現現在時，用黑白片表現過去時；或者反過來。總之，運用它只是為使不同時空易于區別。張藝謀執導的電影《我的父親母親》現實部分為黑白片。過去時用彩色片表現愛情之美好。第二種是表現與再現相區別的心理時空。蘇聯影片《這里的黎明靜悄悄》中，把用黑白畫面表現的現在時的情節和過去時對照起來以示對美好過去的眷戀之情。影視作品常常為了獲得某種情調或某種情意上的含義而采用單色或偏色的色彩處理方法。

“色彩是一種能量?！彼雇欣_認為，“不同的色彩有不同的頻率，而且這種頻率就內在于我們的身體中。一個人在紅色房間內，血壓會升高，在藍色房間內，血壓會降低。銀幕上不同的色彩基調，會使人無意識中就變得主動或被動，激情澎湃或感傷纏綿。理解了色彩的這種生理效應，就能通過變換色彩的使用方式將故事和導演希望傳達給觀眾的情感因素呈現出來。這也就是攝影師的使命?！?/p>

《辛德勒名單》這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影，畫面以黑白攝影為主調的紀錄片的結實性手法，表現德國納粹瘋狂滅絕猶太人的恐怖。當影片到末尾，猶太人走出集中營，獲得自由的時候，影片由黑白驟然轉向彩色，一時間大放光彩，由壓抑陰沉的黑白兩色到豐富的色彩，形象的展示了人們擺脫死亡走向光明的心情。這樣一部讓世人震驚的影片與恰倒好處的色彩運用及處理密不可分的。

在影視藝術中，影視創作者經常是根據電影的特定主題來確定影片的色彩基調，取材于作家尤鳳偉的小說《生存》并對其內容進行了重大改變的電影《鬼子來了》，它用99％的黑白與1％的彩色，為整個影片的視覺效應的表層到文化內涵的深層揭示搭建了一座橋梁。影片結尾馬太三的頭被日本人砍下后屏幕又黑到紅的轉變，普通彩色逐漸變化成黑色，隨后又融入了血泊當中，黑紅的冷暖色調對比，塑造了如同雕塑般的沉重和力度。試想，如果沒有結尾這些色彩的轉變，或者給人的感覺就沒那么有震撼力了。

以上所述，可以得知影視作品中色彩的運用不應是客觀世界的重復，不應該是色彩的堆砌，也不應該是色彩形式的游戲，而應該是有助于深刻表達作品思想內容、塑造人物形象、刻畫環境、交待細節、渲染氣氛的重要手段。