[摘要]電子技術的跨越式發展,使得電視節目制作設備價格大幅降低,設備操作數字智能化,電視節目傳播多渠道化,隨著我國受眾綜合文化素質的提高,影視藝術的門檻終于降低,平時像進行美術音樂等藝術創作一樣,參與影視藝術創作成為了現實,可望不可及的影視藝術終于一步步走下了神壇。
[關鍵詞] 影視制作 門檻降低 制作社會化
影視藝術和繪畫音樂文學等藝術相比是一門相當年輕的藝術,作為一種視聽語言藝術及大眾化的藝術表現形式,已經越來越被公眾所認知。和其他藝術相比,其受眾在全球范圍內占絕對第一,但是能參與影視藝術創作的人員比例應該是最少的。但是隨著電子技術的幾次革命,使得電視節目制作設備價格大幅降低,設備操作數字智能化,電視節目傳播多渠道化,以及我國受眾綜合文化素質的提高,影視藝術的門檻終于降低,平時像進行美術音樂等藝術創作一樣,參與影視藝術創作成為了現實,可望不可及的影視藝術終于一步步走下了神壇。
一、廣播渠道發展的多元化,降低了影視藝術欣賞的門檻,使影視藝術大眾化生活化。
電視廣播早期,微波傳送電視信號。覆蓋面不大,信號質量差,加上電視頻道少,節目少,影視藝術還稱不上大眾藝術,電視文化還不算是平民文化。電子技術的發展日新月異,衛星廣播和有線電視技術的發展,廣播渠道也成多元化,從無線電視到有線電視,從衛星電視到網絡電視手機電視,從模擬電視到數字電視,從標清電視到高清電視等,電視文化和吃穿住行一樣,融入于受眾的生活中去。西方曾有實驗證明:沒有電視,人們幾乎無法生活下去。其實質是電視文化對人類生存的影響力。2000~8月份有關媒體報道:“電視塔燒了,俄羅斯痛了”540米高的莫斯科奧斯坦基塔電視塔失火,就使1500萬莫斯科人無法收看電視。“我發現,沒有電視,好像我們突然與世隔絕了一樣。”“沒有了電視,我的生活突然出現了一塊空白。”“電視是我唯一負擔得起的消費。我不知道這么長時間看不到它,我怎么過得下去。”可見,人們對于電視的依賴已達了到很深的地步。影視是一門綜合藝術,集成了繪畫、音樂、表演、文學、攝影、燈光等的眾多門類。欣賞任何一門藝術的門檻還沒有象影視藝術這樣低,欣賞影視藝術已是受眾幾乎每天要做的功課。
二、影視制作設備的數字智能化發展,從設備操作技術方面也降低了參與影視藝術創作的門檻。
早期,影視制作設備復雜繁多,攝像機錄像機編輯機字幕機調音臺切換臺等等,這些設備的操作需要專門培訓的工程師來操作,采編播分工嚴密,一般記者不會操作,只能在旁邊按著自己的藝術構思來指揮制作工程師進行操作,影視藝術創作成了極少數人的專利。如此復雜繁多的制作設備,導致影視藝術創作的技術操作門檻過高,是影視藝術高高位于神壇之上。但是隨著電子技術的幾次革命,設備操作實現了數字智能化,攝像機的自動矯正水平非常高,攝錄一體機簡化了很多功能操作。后期制作設備大幅度的簡化,編輯機字幕機調音臺切換臺等等被一臺計算機所代替,就是我們所說的非線編,只要有計算機的技能,基本就可以操作非線編,再加上三維動畫和后期合成軟件,所有的特技制作都很容易完成。影視藝術創作的技術操作門檻過高的問題已不復存在,受眾完全可以進行采編一體化的創作。
三、電子技術的跨越式發展,使得電視節目制作設備價格門檻大帽降低,廣大受眾和團體有經濟能力進行影枧藝術創作。
九十年代影視制作設備的價格還很高昂,一套完整的設備一般都在上百萬,一臺攝像機一般都在幾十萬,再加上編輯機切換臺調音臺字幕機等,價格不是一般人能夠接受的,廣大受眾對于影視創作只能是望洋興嘆。而今天電子技術的跨越式發展,使得電視節目制作設備價格門檻大幅降低,一臺攝像機加上一套非線編,一套不到兩萬元的設備就可以進行簡單節目制作,特別是幾千元的DV機和計算機的普及,更為平民的電視節目制作提供了條件。喊了多少年的電視節目制作社會化終于突破了價格門檻得以能夠實現。
四、節目傳播渠道多樣化,使節目傳播的門檻降低。
除了傳統的電視臺通過衛星和有線傳輸外,還有DVD光盤作為節目的載體通過社會出版發行傳播。最鼓舞人心的是互連網的傳播,互聯網媒體經出現在信息社會之中,就顯示出他的無比的威力,新媒體以全新的方式、樣式和內容奪走了屏幕前一大批觀眾,尤其是年輕的和有文化的觀眾。網絡電視和手機電視是代表未來的電視傳播形態,其主要特點是交互性和實時性。廣大受眾特別是大學生制作的DV作品大都是在網絡上傳播,各個高校和門戶網站如火如荼的DV大賽吸引了眾多受眾特別是大學生的參加。另外如鄭州電視臺等很多電視臺都開辦了諸如DV看社會等欄目,專門播報大眾DV拍攝的社會新聞專題節目等。只要有了傳播渠道,廣大受眾對于影視節目創作會投入更大的熱情。
五、廣大受眾文化綜合素質的提高,也使影視藝術創作大眾化成為可能。
隨著我國教育水平的提高,文化信息傳播的飛躍發展,廣大受眾文化綜合素質的提高,特別是大學生是接受知識快,創作欲望強,成為影視藝術創作的主力軍。DV是近年來頗受青年人歡迎的一種表達理想、抒發情感的藝術形式。由于DV的大眾化、自娛一性等特點,在全國各大學校園里形成了廣泛的DV熱潮,莘莘學子用鏡頭記錄生活,表達著自己的情感歷程和人生思索。不少大學的DV社團和校園DV迷們專門成立了DV攝制劇組,其中導演、編劇、攝像、演員分工明確。為了把片子拍好,同學們寫劇本、跑贊助、尋支持,投入了極大的熱情和精力。大部分的作品達到了電視媒體播出水準,體現了當代大學生DV影像創作的水平。獲得“最佳導演獎”的DV作品《我的太陽》,是一部由上海交大學生完全自己創作的DV電影,全片片長113分鐘。專家們對該片的高度評價,標志著DV作者的夢想有可能成為真正的“電影神話”。DV創作大賽的優秀作品中,《我的DV故事》,得到著名導演王家衛、陸川等的點評,并在上海東方電影頻道熱播。
六、影視藝術成為大眾的互動視聽藝術。成為了大眾百姓容易直接參與的視聽文化。
迄今為止,構建中國現當代歷史的絕大部分影像資料來自官方的攝制機構。DV第一次使民間的聲音透過影像的方式進八歷史的范疇。這次變革的意義在于創作主體的身份出現了多元化的可能,這其中不但有從事影視工作的行家里手,也有大學生、自由職業者、農民。他們在取材的時候,不約而同地把目光投向了社會的最底層,反映最原生態的東西。DV解決了這樣一個問題,就是它使影視藝術成為大眾的互動視聽藝術,成為了大眾百姓容易直接參與的視聽文化。大眾使用DV的過程是一種文化變革,小小的DV正改變著我們的生活,改變著幾十年來電視人辦電視的模式。在很大程度上不是在為拍攝而拍攝,它完全脫離了一般意義上的拍攝,能夠最大限度的體現著拍攝者的意愿。DV作品蘊涵著極其強烈的個人生活情趣和平民化色彩,盡管都是一些凡人小事,但生活本身平淡似流水的記錄,不正是DV隨時隨地記錄生活原生態的主旨嗎?
綜上所述,影視藝術的門檻終于降低,平民像進行美術音樂等藝術創作一樣,參與影視藝術創作已經成為了現實,可望不可及的影視藝術終于一步步走下了神壇。