清代的試帖詩

一般情況下，最能代表一個文人才情水平的莫過于詩歌，汪洋恣肆的鴻篇巨制固不必言，就連短小精悍的律絕也能很好地反映作者的才華與志趣。對于文人來說，自己的才華渴望著為世人所認可，“了卻君王天下事”如無可能，“贏得生前身后名”便是一種不錯的選擇，倘或運氣不錯得以走上仕途，更是夢寐以求的事情。詩歌的這種表現功能，到唐朝以后被統治者發揮到了極致，其標志是一種新的、主要用于考試取士的詩體應運而生，這就是試帖詩。

一、試帖詩源流

詩歌發展到唐代達到了頂峰，人多能詩。以詩作為科考項目始于唐代，試帖之名亦始自唐代。唐代創立科舉考試制度后，以明經和進士兩科考試最為重要，其中明經科考帖經、墨義和時務策三道。帖是唐代考明經科時所用的一種試卷，卷上抄錄一段經文，另用他紙覆在上面，中間露開一行，顯露字句，考試者補出上下文。試帖就是這種考試。試帖詩的名稱即源于此。唐代的試帖詩所受拘束較小，比如詩題遠不像清代那樣皆有出處，考官可以根據自己的意志來命題，參加考試的學子們可以根據題目發揮，如果哪一位考生不明題意，甚至可以向考官請教，謂之“上請”。宋初也基本遵循唐代的制度，考生有較大的自由。到宋仁宗景祐年間，隨著科舉考試制度的進一步僵化，試帖詩命題的范圍被嚴格限制，題目只允許出于經史，考生“上請”的制度同時廢止。唐宋時期的試帖詩一般用四韻、六韻，很少用八韻（每兩句為一聯，稱為上、下聯，下聯押韻，稱為一韻），唐文宗太和年間開始較多使用八韻。宋神宗時期，由于王安石變法，試帖詩被取消，元明兩代迄未恢復。

二、清代試帖詩的體式與內容

清代開國后實行八股取士制度，自乾隆二十二年開始在鄉、會試中增試五言八韻詩一首，據法式善《清秘述聞》卷六記載：“乾隆二十二年丁丑科會試。是科奉旨：鄉會試易表判為詩，永著為例。”自后童試用五言六韻，生員歲考、科考及考試貢生與覆試、朝考等，均用五言八韻。官韻只限一字，為得某字，取用平聲，詩內不許重字。這樣的規定使試帖詩所受的限制達到登峰造極的地步。從乾隆二十二年一直到清朝末年廢科舉，鄉、會試都要考試帖詩，其地位與八股文同樣重要，都是首場考試的必考科目。近人商衍鎏在《清代科舉考試述錄》中對試帖詩的做法有詳細的介紹。

商衍鎏先生字藻亭，是清末科舉制度最后一科（即光緒三十年甲辰恩科）會試探花，試帖功力深厚，對試帖詩有著直觀的認識。據其記述，試帖詩的做法大體如下：

一是“出題”，也叫點題。科考命題，只是擷取經史及前人詩中的一句，或擇取一個典故，或擇取一個成語。應試者如果不知命題的出處，也就無從點題了。試帖詩題目的字，一定要在首、次兩聯點出。首聯或直賦題事，或借端引起。第二聯要急轉到題，出題不能太緩，太緩就會讓人不了解意旨，全題字眼，必須在第一、二聯出，將要緊字寫出表明。

二是結構。試帖詩結構與八股文非常相似，除首聯和末聯不用對偶外，其余各聯均要求“銖兩系稱”的對偶，首聯如破題，次聯如承題，三聯如起比，四五聯如中比，六七聯如后比，結聯如束比。第一、二聯出題后，中間數聯或實作正面，或闡發題意，或用開合，或從題外推開，或在本題映照。結聯往往用頌揚的話，或勒住本題，或放開一步，或將未點之題字在此點出。全章布局，由淺入深，由虛及實，有縱有擒，有賓有主，相題立局，不能凌亂，都和八股相似。

三是用韻。試帖詩用韻最為重要，得字官韻必須在首聯押出，不可更換。得字有兩種情況，一種是得題中字，一種是取題外字。在用韻上，試帖詩要嚴格遵守“八戒”，即出韻、倒韻、重韻、湊韻、僻韻、啞韻、同義韻和異義韻均不能用，最忌湊韻、襯韻、牽強、拙滯等。試帖詩作為格律詩，用韻最嚴，用字全要在本韻范圍內選擇，一錯用了其他韻部的字，就是出韻，一旦出韻便被降等或不予錄取。

試帖詩是科舉考試及應制的專用詩體，因此，語言要莊重典雅，兒女私情輕佻語言，羈愁旅況傷感的話，一字不能闖入。以《詩經》之體例比較，只要賦、頌，不要比、興。題目到手，先要辨體、次要審題，然后命意、布局、琢句、煉氣、煉神。由于試帖詩的特殊地位，文人們在寫作時是十分講究的。清人李守齋（楨）在《分類詩腋》一書中，分為八法，即押韻、詮題、裁對、琢句、字法、詩品、起結、煉格八個步驟，可見其繁復。鄧云鄉先生在其《清代八股文》一書中舉了一個例子：

乾隆時紀曉嵐（昀）專講試律，有《唐人試律說》，選有乾隆時人試帖詩《庚辰集》，編其自作之試帖詩為《我法集》。半世紀前其后人紀庸《談紀文達公》一文中曾引用其一首，并說“題目看起來都是空空洞洞，叫我們簡直無法措手的，而皆可以敷衍成五言八韻，且講得頭頭是道，反復生發，足見變化。周知堂（作人）先生曾說八比文是中國文體之極致，在技巧上可說是無以復加的。試帖詩何嘗不可作如是觀，我們不是要作八股文與試帖，但那縝密的方法卻可研究……茲以《賦得‘野竹上青霄’》為例，看看古人的水磨工夫。”詩韻“得青字”，詩如下：

“野竹多年長，叢叢上翠屏，本來低地碧，何亦半天青。藉托陂陀勢，延緣迤邐形。漸連斜坂上，直到半峰停。鳳尾高峰見，鸞音下界聽。掃云牽叆叇，障月隱瓏玲。鳥語藏蒙密，樵蹤人杳冥。會當凌絕頂，卜筑此君亭。”

詩后附紀曉嵐說明道：

“此工部何氏園林詩，野竹在地，何以能到青霄？再加一‘上’字，意似連動之物，益不可解。蓋山麓土阪坡陀，漸疊漸高，竹延綠滋長，趁斜勢行鞭亦步步漸上，長到高處，故自園邊水際望之，如在天半也。從此著手，上字方不虛設，否則是賦得山頂竹矣。首二句明點野竹，次二句暗點上青霄。五句至八句，力寫上字，九句至十二句，正寫上青霄。題無深意，故虛寫兩句，借此君亭結之。此種是細雕生活，用不得大刀闊斧。然細雕工夫，不始于細雕。大抵欲學縱橫，先學謹嚴。欲學虛渾，先學切實。欲學刻畫，先學清楚，方有把鼻。”

這段“說明”和這首詩合起來看，可看出對題目的針對性如何強，如何逐層細入毫發地來寫明題目。

試帖詩除了形式上具有上述特點外，其內容也有特殊要求。一是內容要由題而發。普通詩歌無病呻吟的固不在少數，但總體來說，講究的是有感而發，“文章合為事而著，歌詩合為時而作”是多數詩人共同的理念。而試帖詩和八股文一樣是士子們走上仕途的敲門磚，按照題目的要求敷衍成篇，非常典型的內容服從于形式的作法。二是必須頌圣，不僅內容上歌頌圣賢，而且在書寫上要頂格，充分體現尊重。三是注重運用典故，所用之辭要有出處，或是歷史典故，或為前人用過的詞句，講究正用、借用、明用和暗用，切忌牽強、堆砌和冷僻。

三、清代試帖詩例舉及說明

由于試帖詩的作者既要受限于題目，又要受制于程式，若想出現意辭俱佳的好詩幾乎沒有可能。就為數不多的試帖詩存詩而言，的確藝術性不高。就拿所受限制最小的唐朝來說，也沒有幾首像樣的佳作。錢起《湘靈鼓瑟詩》被認為是試帖詩的精品，明代王世貞稱之為試帖詩中“億不得一”（《藝苑卮言·卷四》）的好詩。王世貞“億不得一”的評語恰好道出了試帖詩絕少佳作的真實歷史。試帖詩最盛行的是清代，商衍鎏先生在《清代科舉考試述錄》一書中，舉了陜西關中書院課試帖詩兩則作為例子，可略見大概。

篇幅所限，這里僅用一則：

《賦得一樹百獲》得年字

題目出于《管子》：一年之計，莫如樹谷；十年之計，莫如樹木；終身之計，莫如樹人。一樹一獲者谷也，一樹十獲者木也，一樹百獲者人也。

樹人同樹木，百倍得英賢（一）。

當此吟其獲，何須計以年（二）。

無雙楨干出，拔十棟梁全（三）。

婦子歡迎室，文章富納川（四）。

疆宜勤廼畝，祿自受于天（五）。

得谷車堪載，還金鎰早捐（六）。

本支培孔厚，朝暮取應先。（七）

圣代師師慶，重賡樸棫篇。（八）

此題題面說樹獲，題情是樹人。又切“一”字“百”字，須要照應“樹”字、“獲”字而關合“人”字，否則失題首矣。題得“年”字，是題外得字，茲分釋之。一二聯題解了然，點題清楚，并出官韻年字。三聯“無雙”切合“一”字，而國土無雙，楨干棟梁語意，仍綰合到“人”字。四五聯用百室、百川、百畝、百祿意，切定“百”字，實作“樹”、“獲”正面。六七聯用《說苑》淳于髡得谷百車，《韓詩外傳》田子相齊，得金百鎰，《詩經》本支百世，韓愈《送溫處士序》：“朝取一人焉拔其尤，暮取一人焉拔其尤”，從“百”字“一”字收清全題，不脫“人”字。八聯頌揚雙抬，用“百僚師師”切百字、人字，樸棫切“人”不脫“樹”字，全首局格，若不將其用典說明之，當不知其語意之所在。

試帖詩已隨著科舉制度的滅亡而消亡，早已退出了人們的記憶，隨著中國晚清最后一個秀才蘇局仙先生于1991年的逝世，實際接觸過試帖詩的人一個也沒有了。對這種曾經決定過幾個世紀文人命運的詩體，我們有所認識是很有必要的。

（作者單位：安陽工學院）

編校：施宇