電視紀實作品的主體意識

電視紀實作品是一種非虛構的電視作品，它包括紀實性電視專題片和電視紀錄片兩大類別。紀實性電視專題片最大特色是在拍攝之前就有明確的思想和主題(即所謂的“主題先行”)，它更注重于表現創作者的觀點、邏輯和想象，其畫面主要是作為觀點的依據，用于對觀點或主題的補充和說明。因此，雖然電視專題片也是非虛構的，但是它更為強烈地傾注了創作者的個人情感，滲透了創作者的主體意識。

與專題片的創作手法不同，電視紀錄片在拍攝之前并沒有明確的主題，也不知道事件發生的最終結果。它要求創作者運用現在進行時的新聞鏡頭，客觀地反映現實生活中的真人、真事、真情、真景，忠實地展現生活的原生態和完整過程。也就是說，它排斥創作者的主體意識滲透，強調將帶“毛邊”的生活直接交給觀眾自己去體味和評判，從而保持了對觀眾的最大尊重。

排斥主體意識的滲透是保持紀錄片真實性和客觀性的必然要求，也是紀錄片創作的一項重要原則。但另一方面，紀錄片的創作又離不開創作者的主體意識，它對于主體意識有一種本質上的需求。首先從本質屬性上看，紀錄片具有新聞和藝術的雙重屬性。作為藝術，它是創作者在其創作激情驅動之下的產物，因此就必然會打上創作者的激情烙印。其次從創作主旨上看，紀錄片的真實并不是生活的原本再現，而是一種被創作者多重選擇、重新組合之后的真實，是具有創作者審美情趣的真實。而這種選擇、組合、審美情趣，本身就傾注了創作者的主體意識。再次從作品效果上看，觀眾需要的是風格化和個性化的作品，而沒有創作者的主體意識滲透的作品就不可能有真正的風格化和個性化。從這個觀點上說，不包含任何主體意識的藝術作品是不存在的，即使存在，也必然陷入“自然主義”的泥潭。

電視紀錄片的這種對主體意識的既排斥又需求的關系構成了創作上的一對矛盾。那么，如何理解和處理紀錄片創作中的這一對矛盾呢?本文從選材、采攝兩個環節，對創作者的主體意識作用于紀錄片創作的問題作一粗淺的分析。

選材時的滲透

選材是紀錄片創作中的一個重要方面。選材的角度不同、內容和創作手法也就不同。在紀錄片的選材上滲透了創作者較為明顯的主體意識。

首先，選材與編導的個性有關。電視編導的選材，往往與自己的創作風格、創作個性和創作習慣相吻合。一個電視編導，駕馭題材的能力是和他的生活閱歷、生活環境、文化素養、創作風格和習慣等因素密切相關的。

其次，選材與編導的視點有關。紀錄片當然應當忠實地記錄生活，但由于編導的視點不同，他的選材內容就會不同。即使是同一題材，不同電視編導也會有不同的視點和切入點。這種視點和切入點具有編導的主觀色彩。同樣一句“夕陽無限好，只是近黃昏”的詩句，積極樂觀的編導可能將視點放在“無限好”，而憂患意識較濃的編導則可能側重于表現其“近黃昏”。

再次，選材與編導的心態有關。紀錄片是記錄客觀、反映真實的藝術，所記錄的客觀現象是經過“多重選擇”的。對客觀現象的這種選擇受到創作者心態的影響。這是因為客觀現象必須讓創作者的心靈受到觸動，情感上產生認同。不能讓創作者的情感掀起波瀾的題材，拍出來就很難有生氣，更談不上感染觀眾。前蘇聯的伊戈爾·別利亞夫在《紀錄片的形象》中說：“我的原則是只記錄那些觸動我心弦的東西。”紀錄片不同于新聞報道，它是一種藝術創作，這其中創作者的心態和情感投入至關重要。

采攝中的滲透

從某種意義上說，紀錄片是前期的藝術。也就是說，前期的采攝活動是紀錄片創作中最基本和最主要的活動。采攝活動的一條重要原則是創作者應和生活保持一定的距離，不能干涉生活，不能構筑情節，不能組織現實，只有這樣才能更真實、更客觀地反映現實生活。

但是，距離不排斥參與。創作者對生活的參與，能夠起到激發自己的創作靈感，把握事件的發展規律，體驗人物的內心世界等多重作用，而對于紀錄片本身的結構、表現及風格更起到了舉足輕重的作用。創作者的參與從形式上可分為無形參與、有形參與和直接參與，而從主體意識滲透的角度則可起到下述作用。

一是引導作用。創作者的引導作用在節目主持人進行現場采訪時表現得尤為突出。原則上，主持人的采訪應是中性問題。通過中性問題的引導作用，創作者可以是含蓄、更隱蔽地滲透其主體意識。這與《焦點訪談》等一類節目中，采訪者抓住一個話題深入追問，不讓對手“跑題”，這種帶有“強制性”的引導有所不同。

二是觸發作用。現代紀錄片的一個重要走向就是從展現表象走向展現心靈。而有些采訪對象的內心情感，單憑主持人的采訪或創作者與其短期接觸是無法捕捉的。這時可有目的地引導拍攝對象進入某種特定的情境之中，經此觸發拍攝對象的內在情感，實現信息、個性、情感的集中展現。而觸發什么、怎樣觸發，這種有目的性的“預謀”，就體現了創作者的主體意識。

三是推動作用。紀錄片不能為追求戲劇化而人為地制造情節，但對生活的自然流程卻可以起到一定的推動作用。這種推動可分為客觀推動和主觀推動。客觀推動是被攝對象對鏡頭時異于常態的一種下意識的反應，就像一個人面對鏡子就會不自覺地整理衣服一樣。客觀推動是無意識推動，它不以紀錄片編導的意志為轉移。試圖讓被攝對象面對攝像機而認為攝像機不存在，這本身就是一種主觀錯誤。而主觀推動則是創作者根據主題和主體意識直接推動情節的發展。

綜上所述，創作者的主體意識滲透于紀實作品創作的各個環節。當然，這種滲透不是任意的、毫無節制的滲透，而應是與作品的有機結合和融合，筆者認為，創作者在創作過程中應從以下幾方面處理其主體意識。

1.主體意識應來源于鏡頭前的現實生活，應從現實生活中提煉出來，而不應是創作者“一廂情愿”的主觀愿望。因此，主體意識的形成應在拍攝活動的過程之中或之后，而不是在此之前。

2.主體意識應盡量淡化，在作品中應體現一種若有若無、欲說還休的狀態，它需要紀實性的而不是藝術性的鋪墊、營造和培養，是水到渠成之后由觀眾口中得出，而不能強加于觀眾。

3.對主體意識的“遮、隱、掩、藏、借”處理，應體現在作品的整體構思里，體現在結構的合理安排中，體現在準確的藝術表現上。而不是一覽無余的直露式表達。

4.選材要客觀全面，不能以個人的好惡為標準，采攝時應順其自然，不能改變生活的本來情狀；表現上不能下結論，不能隨意煽情，不能濫用特技，不能“蒙太奇”。

（作者單位：江蘇省邳州市廣播電視局）

編校：施宇