２００７年高考備考攻略（四）

■考點掃描

詩是語言的藝術，貴凝練。古詩詞因其語言精煉、含蓄而跳躍性強，是理解的難點，便也成為高考命題的一個重要角度。古詩鑒賞作為高考必考的主觀題型，主要考查考生的閱讀理解、分析判斷、鑒賞評價等能力，能力層級為E級。

■能力提升指導

拿到一首古詩詞，有的同學不知該從何處下手鑒賞，總是感到很茫然，很無奈，這當然是平時閱讀不夠所造成的現象。其實，古詩詞鑒賞也和文章的欣賞一樣，平時也必須多閱讀，多思考，多琢磨，如果你閱讀到了一定的量后，再回過頭來總結總結，你會發現，古詩詞鑒賞同樣是有章可循的，有方法可用的。下面介紹閱讀、鑒賞古詩詞的一些體會和方法，提供給同學們，以作參考和啟發。

鑒賞古詩詞的實用方法之一

——抓虛實切入古詩詞的鑒賞

從詩的本質來說，是虛實相映的。實，是指生活形象等客觀因素。虛，是指情感、氛圍、格調等主觀因素。從詩的寫法上來看，詩人也一般常采用以實帶虛，以虛入實，虛實結合的方法。說得更具體些，就是詩歌的思想、感情或詩所闡發的哲理是抽象的、虛的，而如何用具體的、形象的景物來表現詩的思想、感情或哲理，則又是實的。實，是基礎，而讓意境騰飛起來，卻是虛，是思想、感情的神秘力量。

如李煜的《虞美人》有：“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”；秦觀的《千秋歲》有：“飛紅萬點愁如海”；賀鑄的《青玉案》有：“若問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮。梅子黃時雨”。作者把抽象的愁緒，竟忽而化作了滔滔東流的春水，忽而化作了飛紅萬點的海，忽而又化作了一川靄靄的煙草、滿城飄飛的柳絮、無休無止的黃梅時節的細雨。這些具體景物，使我們深切地理解了“愁”的纏綿，“愁”的繁多，“愁”的難以排遣。

鑒賞古詩詞的實用方法之二

——把握感情落差鑒賞古詩詞

如果沒有水位差，就不會有瀑布的奇觀。詩文亦然。詩文所以忌平鋪直敘，貴能波瀾起伏，究其實質也是感情落差的把握問題。

最常見的拉開感情差距的表現方法是：從反面來寫。譬如，唐·王昌齡的《閨怨》就是這樣寫的。明明是表現閨中少婦的滿腔愁緒，卻偏偏要從“閨中少婦不知愁”寫起。

這種正面不寫寫反面，也就是人們常說的反襯手法。王夫之在《齋詩話》中，論反襯之妙時曾說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”其所以有“一倍增其哀樂”的效果，也是由于把感情推向兩極，使之在一哀一樂之間，造成最大限度的感情落差。劉熙載在《藝概》里，則把這種加大感情落差的藝術手法，稱為“襯跌”。他認為“詞之妙全在襯跌”。這個“跌”字，即是跌落之義，是對感情落差的非常形象化的說法。

強調一般的習慣心理與事實之間的差距，能使欣賞者有出人意料之感，而造成較大的感情落差。睢景臣的《般涉調·哨遍·高祖還鄉》可以為例。這首套曲開頭渲染出一種大事將臨，好戲就要上演的氣氛和神秘色彩。特別是當作者寫到“胡踢蹬吹笛擂鼓，見一彪人馬到莊門，匹頭里幾面旗舒……”時，人們在心理上會習慣地認為，這將有貴人來到。此時，人們起碼是懷著要么敬、要么畏的感情的。可是當“貴人”走到跟前“覷多時認得，險氣破我胸脯！”，原來是從前明搶暗盜、敲詐勒索的劉三（劉邦）。套曲前后感情形成一個巨大的落差，從而造成一種辛辣諷刺的藝術效果。

鑒賞古詩詞的實用方法之三

——抓委曲的技法鑒賞古詩詞

古人云：“人貴直，文貴曲。”從詩的技法上講，行文之委曲，就是采用委婉曲折、閃爍迂回的方式，“體情察物，巧吐心曲”，使人再三讀之，可悟俯仰用筆之妙。而如果語直文平，意思過露，則絕無沉吟回味之余地，詩的美也就喪失殆盡。古今詩人委曲的技法，若分條述之，可歸結為三。

言此意彼：即為雙關，是委曲生成的一種表現技法。詩文中的雙關詞句，含有雙重意義，一明一暗，言此意彼，“醉翁之意不在酒”，詞句的意思是次要的，重要的是暗含的意思，就像打啞謎，用意主要不在手勢本身，而在于手勢的背后，蓄高乃題外之旨。用這種手法的詩，幾乎俯拾即是。譬如陶淵明的《飲酒》詩句“山氣日夕佳，飛鳥相與還”，作者直接告訴我們的是：太陽落山的時候是最美的，飛鳥倦了也知道還家。但沒有說出的言外之意是：有些人為什么還要奔波于齷齪的官場之中，不肯接受這美好的歸宿，不愿返回這優美而寧靜的大自然懷抱呢？雖不曾號召人們對黑暗官場進行激烈反抗，卻啟示人們蔑視那丑惡污穢的現實，教人們從生活上遠離它，從道德上鞭撻它。

正意反說：就是正話反講，有意顛倒為之，或明褒實貶，或明貶實褒。總之，言是意非，閃爍其詞，表里相悖，而注重的是反面的意旨。這也是造成詩歌委曲美的一種表現技法，而且往往比上一種來得更為深沉強烈，更具藝術感染力。譬如李白的《夢游天姥吟留別》，整首詩表層寫的是神仙世界的美麗，深層其實是要反襯現實世界的丑惡；寫自己一心想遨游仙境，正是表現對現實世界的憎惡，不跟權貴同流合污，不事權貴的主旨。這個主旨，像一盞聚光燈，把全詩照亮。

委婉曲折：就是話不直說明言，而是迂回行進，委婉陳情，由一意轉出另一意，筆觸如絲，含而不露。品詩人須再三味之，方可發微顯勝，參透其奧。這也是常見的一種委曲美的表現方法。譬如，唐代詩人王建的《新嫁娘》：“三日入廚下，洗手做羹湯。未諳姑食性，先遣小姑嘗。”詩中巧贊新嫁娘的聰穎靈慧，但不直言，而是抓住心靈寫她的手巧。新媳婦入門，其“首場演出”——做羹湯能否成功，能否由此而博取婆婆的歡心，在夫家立穩腳獲一席之地，從某種意義上說，這將決定著她未來的命運與幸福。我們不能不為這位初來乍到的女主人公捏一把汗。但幸運的是，新媳婦很懂得討好婆婆的訣竅——她懂得“知母莫如女”，于是先選準小姑為突破口，從側面了解到“姑食性”，從而避免了與婆婆的正面沖突；又通過“先遣小姑嘗”，而取悅了舌饞嘴尖的小姑子。這就爭取了主動，在未來的可能發生的糾葛中，她已以二比一對婆婆占得了優勢。總而言之，詩文抓住人物的心靈寫手巧，結果二者全寫了出來，寫活了一個聰慧過人的新嫁娘。

鑒賞古詩詞的實用方法之四

——抓謎語法鑒賞古詩詞

眾所周知，謎語和詩歌是兩種不同的藝術形式。可是，為了出奇動人，別開生面，詩人們在創作詩歌時，有時模仿謎語的表現手法，汲取謎語的藝術技巧，使他們創作的詩歌新穎別致，耐人尋味。如宋代詩人楊萬里的《紅葉》，是一首寫景詩，詩是這樣寫的：

烏桕平生老染工，錯將鐵皂作猩紅。

小楓一夜偷天酒，卻倩孤松掩醉容。

詩題是“秋”，當然要寫秋天的景色。且看詩人是怎樣描寫秋天景色的：高大的烏桕樹，像一位高明的老染工，把全身鐵皂般的烏桕樹葉染得猩紅如血。那孤松背后的小楓樹，定是昨夜偷吃了王母娘娘的仙酒，面頰緋紅，斜倚松干，想遮掩自己的醉容。詩人以卓越的膽識，高度的概括，從萬木蕭瑟中揀選出具有秋季特色的烏桕和楓樹作襯托，用擬人、比喻等手法，塑造了經驗豐富的老染工和浪漫貪杯的小淘氣兩個形象，烘托出一幅明艷爽健的金秋圖，特色鮮濃，饒有情趣。尤其妙在全篇不著一秋字，而秋意自足，正如唐人司空圖所說“不著一字，盡得風流”（見《詩品含蓄》）。讀者即使不看詩題，從烏桕和楓樹的紅葉調動聯想，試著猜一猜，定會猜出紅葉影射的那個隱伏的事物正是秋。歷來寫秋的詩很多，卻易落前人窠臼，終跳不出“秋風”“秋雨”之類的俗套，不及這首詩回味無窮，新穎雅致，別開生面。

鑒賞古詩詞的實用方法之五

——抓象征手法鑒賞古詩詞

可以說，很多詩歌都是用象征手法寫成的，如果我們能抓住這種象征手法，有時同樣能夠完全欣賞一首詩歌。當然，最先要熟悉特殊意象的象征義，詩詞中有一些意象的意義是固定的，這些意象有著豐富特殊的文化內涵，它已不是一種單純的物體了，而是一種情感的象征，古人常用這些意象的象征義來表達自己的思想感情。對這些慣用意象的特殊意義，我們必須了解，這對于拓展思維度，正確解讀詩意、把握詩情很有幫助。如抒愁寫恨的常用“水”“草”“雨”等意象來表達：流水比喻愁（李煜：問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流），春草喻恨（李煜：離恨恰如春草，更行更遠還生），春雨比喻愁（秦觀：自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁）。“柳”“柳枝”等意象則常用來表惜別懷遠（柳永：楊柳岸，曉風殘月；李白：此夜曲中聞折柳，何人不起故園情）；還有松、竹、梅、菊象征人的高潔品格，桃花象征美人，鳥象征自由等。詩詞中出現類似這些具有特殊意義的慣用意象時，可以把它作為優先考慮的鑒賞方向。

■備考訓練

1.閱讀下面這首元曲，然后回答問題。

［雙調］水仙子·詠江南

元·張養浩

一江煙水照晴嵐，兩岸人家接畫檐。芰荷叢一段秋光淡，看沙鷗舞再三，卷香風十里珠簾。畫船兒天邊至，酒旗兒風外飐，愛殺江南!

（1）這首元曲在景物描寫手法上主要有什么特點？試作簡要分析。

答：_____________________________。

（2）古代詩歌的意境，有“無我之境”與“有我之境”的分別。你認為此曲屬于什么意境？這樣表現有什么好處？

答：_____________________________。

2.閱讀下面兩首唐詩，然后回答問題。

汴河曲^①

李 益

汴水東流無限春，隋家^②宮闕已成塵。

行人莫上長堤望，風起楊花愁殺人。

汴河懷古(其二)

皮日休

盡道隋亡為此河，至今千里賴通波。

若無水殿龍舟^③事，共禹論功不較多^④?

［注釋］①汴河：通濟渠，隋煬帝時開挖的大運河的一段。②隋家：隋王朝。③水殿龍舟：當年隋煬帝出游時所乘坐的船只。④不較多：差不多。

（1）兩首詩都以“汴河”為題材，但所寫的重點不同，抒發的感慨也不同，請作簡要分析。

答：_____________________________。

（2）這兩首詠史詩的表達方式各有側重，請分別加以說明。

答：_____________________________。

3.閱讀下面一首宋詩，完成文后各題。

泗州東城晚望

秦 觀

渺渺孤城白水環，舳艫人語夕霏間。

林梢一抹青如畫，應是淮流轉處山。

（1）從所寫景物看，前兩句寫________；后兩句寫________。

（2）前人評論“絕句之法要婉曲回環”，請以此詩為例，簡要分析之。

答：_____________________________。

4.閱讀下面一首詩，然后回答問題。

病起書懷

陸 游

病骨支離紗帽寬，孤臣萬里客江干^①。

位卑未敢忘憂國，事定猶須待闔棺。

天地神靈扶廟社^②，京華父老望和鑾^③。

出師一表通今古，夜半挑燈更細看。

［注釋］①江干：江邊。②廟社：宗廟社稷，指國家朝廷。③和鑾：天子的車駕。

（1）這是一首七言律詩，由四聯組成，其_____聯和_____聯是對偶句。

（2）這首詩的開頭和結尾用了哪些表現手法？展現了詩人怎樣的形象和情懷？請簡要分析。

答：_____________________________。

5.閱讀下面一首宋詩，完成文后各題。

夜書所見

葉紹翁

蕭蕭梧葉送寒聲，江上秋風動客情。

知有兒童挑促織，夜深籬落一燈明。

（1）簡析“江上秋風動客情”一句，說說作者當時懷有一種怎樣的“客情”。

答：_____________________________。

（2）清人陳廷焯認為“以無知兒女之樂，反襯出有心人之苦，最為入妙”，試結合全詩，作簡要分析。

答：_____________________________。

6.比較下面的唐詩和元曲，回答問題。

春 怨

金昌緒

打起黃鶯兒，莫教枝上啼。

啼時驚妾夢，不得到遼西。

[中呂]陽春曲·春景(節選)

胡祗

殘花醞釀蜂兒蜜，細雨調和燕子泥。

綠窗春睡覺來遲。誰喚起?窗外曉鶯啼。

（1）比較《春怨》中“打起黃鶯兒，莫教枝上啼”和《春景》中“誰喚起?窗外曉鶯啼”兩句寫黃鶯的目的和抒發的情感有什么不同？

答：_____________________________。

（2）《春怨》和《春景》在語言上的共同特點是什么？

答：_____________________________。

■參考答案

1.（1）①空間轉換，時遠時近：作者的眼睛和畫筆起始于大江遠山，然后寫兩岸人家，芰荷池塘，沙洲水禽……忽兒又放縱開去，極目天際之畫船，倏地又收回至村落酒簾。于是一片江南秀麗風景，便一覽無余了。②動靜結合：流水生煙，山嵐聳翠，此為一動一靜；畫檐芰荷，安靜恬淡而沙鷗在舞，珠簾在卷，畫船由天邊馳來，酒旗在風中招展，又于寧靜之中，顯出一派生機。（①②兩種答案，答出其中一種即可）（2）此曲應理解為“有我之境”。這首曲看似客觀描寫，但實際處處有我。如“看沙鷗”之“看”固然是“我”看，“芰荷叢一段秋光淡”之“淡”也包含著作者的感受和評價。七句寫景中沒有作者表贊嘆一字，但筆筆都像用蘸滿了愛的濃汁畫出來的，否則哪能這樣美麗與可愛！（大意對即可）

2.（1）李詩重在通過敘寫汴河春色和隋宮的荒廢，抒發了對隋王朝衰亡的感慨（喻傷今之意）。皮詩看似為汴河洗刷“罪名”，實則巧妙地對亡國之君進行了強烈的斥責。（2）李詩以描寫為主，觸景生情；皮詩以議論為主，欲奪故予，角度獨特。（意思對即可）

3.（1）山；水（2）如本詩三四句寫“山”，但詩人不從“山”字落筆，而是寫出林后天際的一抹青色，暗示了遠處的山巒。而這“山巒”才是主體，卻到最后一句才出現，這樣既回答了前一句的暗示，又自成一幅渺渺白水繞青山的畫面。這樣就顯得“婉曲回環”。

4.（1）頷聯頸聯（2）這首詩開頭用了白描手法，結尾又用蜀漢諸葛亮上表出師的典故；描繪了詩人病體瘦弱、客居江邊，挑燈夜讀《出師表》的形象，表達了詩人憂國憂民，想學諸葛亮出師北伐，殺敵報國的思想情懷。

5.（1）詩歌抒發了作者客居他鄉的孤寂落寞之感和思鄉念親、懷想故園的感情。（2）三、四兩句寫兒童夜捉蟋蟀，興致高昂，將兒童無憂無慮、活潑天真的舉動與詩人凄然情傷、低回不已的心境形成鮮明對比，巧妙地反襯悲情，更顯客居他鄉的孤寂無奈。

6.（1）前者是表現少婦不愿讓黃鶯驚擾她的美夢，抒發了她對征戍親人的思念之情；后者是為了展現黃鶯歡唱的美好春景，表現了一種閑適愉悅的心情。（2）活潑生動、口語化。