想象：無中生有出創新

法國羅浮宮，五彩繽紛的藝術殿堂。人們譽為世界“三寶”的“勝利女神”、愛神“維納斯”雕像、達·芬奇的繪畫《蒙娜麗莎》等價值連城的藝術珍寶陳列羅浮宮。其中“維納斯”這件高兩米，上身半裸的公元前的古希臘雕塑，在以收藏古代繪畫和雕刻而聞名于世的羅浮宮里，被稱為“首席珍寶”。經過滄海桑田的歷史變遷，這位美麗的愛神，雖然被人們從廢墟中拯救了出來，但不知何年何月，何種災難奪去了她的雙臂。可是她的美，仍然使人傾倒，因此人們也稱她為“斷臂美神”。

這尊“維納斯”雕像為何獨占鰲頭，享有此等殊榮？一百多年來，學者們對維納斯雕像進行研究，研究她那失去的兩臂究竟是什么姿勢，真是絞盡腦汁；美術家、雕刻家、考古學家們曾煞費苦心地為她的雙臂設計各種復原的方案和模型，但都以失敗告終。于是人們恍然大悟：任何有形的具體的補充對“維納斯”都是無益的，不如讓人們自己用想象去補充她那婀娜多姿的雙臂好。

一、“神秘氣氛”，昭示東方神秘哲學。

日本詩人小說家清風卓行說：“那失去了的雙臂正濃濃地散發著一種難以準確描繪的神秘氣氛。”“孕育著具有多種多樣可能性的生命之夢。”這讓我們聯想到東方神秘哲學：“惚兮恍兮”“窈兮冥兮”“微妙玄通，深不可測”（《老子》），“虛而待物”（《莊子》）。這便是生命自無至有的誕生。“無物之象”“大象無形”（《老子》），這是至德至善至美的一種高級的存在。“維納斯”的“缺憾”正如“無”，“無”何異于“有”？從虛無中見出豐盈，見出無限生機，無限神秘和無限的美。這是藝術最深奧的“道”，也是藝術領域的特殊規律。

二、杏壇流嵐，亂花漸欲迷人眼。

“他山之石可以攻玉。”借“維納斯”鑒賞話題，我們談談語文教學的創新理念。

語文教學誤區二、三事：

現在仍有一些語文課堂教學僅僅停留在“讓學生說話”這樣的層次上，許多老師認為，只要讓學生說話了，活動了，就實現了學生的主體性。于是一味追求語文課堂的熱鬧，一味追求學生在教學過程中的“行為參與”。如有的教師教《雷雨》，讓學生分角色表演，演“周樸園”的學生當堂吸著“雪茄煙”，吞云吐霧，演“侍萍”的學生披著紗衣，任意“演義”劇情，“熱鬧”一場，其教學的實效讓人不甚了了。

其次，有的老師把課堂當作展示自己特長的舞臺。他們備課時考慮的中心是設計出幾個“亮點”，上課時全然忘了學生，口若懸河，傾其所學，激情四射，口吐蓮花，得意處英語詞匯反串，舞蹈動作相伴，頗有三月不知肉味之相，再看學生，“飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙”，一臉茫然，一臉惶惑。有人教《赤壁賦》即是如此，一節課旁征博引，大展才學，大談蘇軾研究，卻是三紙無驢。

再次，貌似創新，花樣百出，實質上仍是新技術掩蓋下的“滿堂灌”。一些教師夸大“多媒體”教學手段，一個鼠標包打天下，動畫圖片越俎代庖，取消了學生的思維想象力。如有人教《長亭送別》一文，從網絡下載美女圖片充當崔鶯鶯，牽強附會引進《紅樓夢》片斷，不一而足。有人教《林黛玉進賈府》，那更是多媒體如魚得水，囊括圖片、插曲，課時無限延長，過了一把癮。甚至講《羅密歐與朱麗葉》也要配放“梁祝化蝶”曲子。“多媒體”運用濫觴如此，掩蓋了教師基本功的淺薄，禁錮了學生的思維想象，抹殺了學生創新的才氣。剛涉入教壇的年輕教師因便捷易操作最易陷入此種誤區。

三、語文素養，潛移默化想象中。

我們承認教師在語文教學中追求形式的生動活潑，讓學生得到了充分的活動，也增加了趣味性，調動了學生的學習興趣，張揚了學生的主體性。但這種活動的主體特征，還只是外在的，僅僅停留于此，是不夠的，膚淺的。我們讓學生開展學習活動本身并不是目的，語文教學的目的是培養學生的語文素養，這是母語教學的基本規律和要求。因而，并非任何活動都能培養學生的語文素養，也并非只要學生活動了就能培養學生的語文素養。課堂教學不存在金科玉律和最佳模式，教師盡可以自己的優勢在潛移默化中熏染學生的審美品格、思辨過程，與作品對話可以是多元的、開放的，就如“一千個讀者的心目中有一千個哈姆雷特”，就如“維納斯”斷臂，“向人們暗示著可能存在的無數雙秀美的玉臂”（清岡卓行語）。教師的可貴就在于打開學生的第三只眼睛、第四只眼睛，把文本、把“形象”放在無數雙富有創造力的眼睛注視之下，讓學生拾起并重新建構、放大、美化而成無數同質異構的嶄新東西。藝術鑒賞是一個無限大的空間，任人依自己的眼力與心界在這一空間的某維度上凝定自己的水準，找到自己的感悟結點。這就是想象，這就是創新。課文《林教頭風雪山神廟》中描寫下雪情景，施耐庵只是寫道：“紛紛揚揚卷下一天大雪來”，“看那雪，到晚越下得緊了。”怎樣大的雪，作者沒有細致描繪，任由讀者體會，特別一個“緊”字想象的空間無窮大。“道可道非常道，名可名非常名。”（《老子》）語文課堂教學教師不要務求說盡，應當“此時無聲勝有聲”，真正地把思維想象創新的權力還給學生，讓學生“無”中生“有”。

田繼忠，男，現居甘肅白銀市。