孟京輝：走出迷宮上魔山

“還記得你從前堆過的雪人嗎?春天來了，它融化了。融化之后，它又去了哪里呢?對，它去了魔山……”伴隨著“小燕子”趙薇沙沙的聲音，一群張大眼睛的長頸鹿從觀眾席后悠哉游哉地上了臺，熊寶寶們冬眠前的最后一次狂歡就要開始了……

繼去年大型兒童劇《迷宮》獲得強烈反響后，由史航、廖一梅編劇，孟京輝執導的新作《魔山》又為小觀眾們帶來了一場“快樂風暴”。

身陷其中的驚奇

《魔山》講述的是，居住在魔幻冰激凌山上的小熊派派，與同伴們團結互助，歷盡險阻，運用智慧，最終打敗了敵人。孟京輝自認為是個敢于冒險的人，他說“我想把整個劇場打造成一個熊的樂園，山洞是用熊爪子組成的，觀眾會帶上熊耳朵，所有人都以熊的形象集合在劇場，并從中得到不斷的驚奇。”

在孟京輝“號召”下，諸多大牌明星紛紛為《魔山》獻聲。除曾志偉、何炅外，“小燕子”趙薇也擔任了全劇的畫外音。對此，外界雖然有所爭議，但孟京輝仍然稱贊這是他所聽過的最獨特、最具親和力的聲音：“趙薇的聲音雖然有些沙啞，但極具親和力，小朋友們特別喜歡。北京‘海選’時，她以最高票數當選全劇旁白，她對于臺詞的理解和節奏的把握，都很準確和獨到。”

觀看《魔山》的過程就和玩游戲一樣，劇中會出現大大小小的陷阱。“壞人”一出場，就讓孩子們給他指路，結果借此找到了小熊藏匿的地方。孟京輝說“幾乎每個孩子都會上當，但我的目的就是要讓他們在犯錯之后學會勇于面對，不斷進取。”

孟京輝以“陷入式美學”給傳統劇場的“聲光電”來了一次徹底的顛覆。“以往舞臺劇的聲、光、電等技術手段，放在這樣的大場地里就顯得過于‘初級’了，我們要將體育館場地進行劇情化的表現，要讓孩子們對故事情節產生‘身陷其中’的感受。”

千萬別把孩子當傻子

選擇體育場作為演出場地，是兒童劇的一次大膽嘗試。“現在的孩子大都是獨生子女，平時太孤獨、太寂寞了，他們渴望大場面，渴望參與，渴望與外界面對面的交流，渴望融入群體之中，而所有這些都是《魔山》想要帶給他們的。”孟京輝說，《魔山》選擇大型體育館并不是為了排場，“而是要讓孩子的想象力得到充分解放”。

關于《魔山》和《迷宮》的最大區別，孟京輝說，《迷宮》教會孩子勇敢，而《魔山》則讓孩子們學會友誼和團結。“熊是一個比較笨拙的形象，在故事里，它們要通過互相團結和幫助才能打敗壞蛋。這個戲是做給3至11歲的孩子看的，所以刻意把情節做得簡單些，主要講究場面的熱鬧。小孩子圖的就是一個‘鬧’字。”

以實驗先鋒話劇成名的孟京輝，近兩年卻把注意力頻頻轉向兒童劇，這是否意味著他對于“實驗先鋒”的探索進入瓶頸了呢?孟京輝覺得，“實驗先鋒戲我是做得挺好的，不過很多時候大人不理解，反倒是小朋友更能理解我的戲。他們也許不懂什么實驗和先鋒，但我在劇中使用的先鋒理念和手法，他們都愛看。”所以，“你們千萬別把孩子當傻子。”孟京輝進一步感慨道：“我覺得現在很多兒童讀物都非常低級，大人們總是低估孩子的理解力，也許孩子們表達不清楚，但是不代表孩子們不懂。”孟京輝強調，兒童劇成功的關鍵在于尊重孩子，尊重他們的想象力，尊重他們的決定，和孩子交朋友，和他們平等地交流。

一段“揍效”的童年

和孟京輝的孩提時代相比，如今孩子的生活已有了很大變化，孟導是如何了解當今孩子的所思所想呢?“從本質上來說，現在孩子的童年和我們那時沒有太多不同。孩子成長的過程就像在胡同里蓋房子，隨著房子的建成，他們可玩的磚和沙子就越來越少，直至沒有。孩子的想象力永遠大于年紀較長的人，我們真該尊重他們。”

“我是在機關大院里長大的，小時候很貪玩。當時大院里有很多樓房，小至兩三歲、大到十幾歲的孩子都在一起玩，而我的角色就是一個‘跟屁蟲’。有時被大孩子欺負了，回家都不敢說，生怕家長找人家‘算賬’之后會失去自己的伙伴。我那種狀態很矛盾，雖在伙伴中不占優勢，但卻過得很快樂。”

童年孟京輝并沒看過話劇，最喜歡的電影是《閃閃的紅星》和《偵察兵》，至今對其中的臺詞記憶猶新。他最喜歡的書是《三國演義》和《東郭先生》，甚至還喜歡上了《東郭先生》里的那只狼。“我跟其他孩子沒什么區別，小時候也夢想過當飛行員、科學家什么的。記得有一次在學校搗亂，回家爸爸教育我：‘再這樣，就送你回老家放鴨子去。’第二天來到學校，恰巧有人間起我的理想，我就說自己要放鴨子去，居然引來了同學的一陣羨慕。那是我第一次意識到有理想是件讓人羨慕的事情。”

盡管小時候常常挨揍，但孟京輝對“棍棒教育”似乎還挺認同：“現在想起來，那個時代的教育方式對我來說還是‘揍效’的，它讓我的行為有了準則。但這種方式對于現在的孩子怕是不管用了，他們的資訊更多，教育他們需要講究方式方法。現在孩子的書包太重，被大人們強迫接受一些自己根本不想要的東西，很少有人能像我那樣享受自己所學的東西。每當想到這一點，我都為大人感到恥辱。”