青萍著意化煙霞

作為一名以表演為主要藝能的演員，王萍多少有些與眾不同之處。算起來，自1992年從江蘇鹽城魯迅藝術學校畢業以后，王萍進入上海淮劇團已近十五年了。在這十五年的演藝生涯中，相對于在前臺的角色演繹，似乎還是幕后獨唱和伴唱的“戲份”更多些。這種情況，在其他年齡相當、演藝成熟的演員中，是不太多見的。

對自己在上海淮劇團眾多演員中的位置，王萍是非常清楚的，前面，有筱文艷、馬秀英等老一輩表演藝術家，但因年齡、健康等原因，她們如今已很少在舞臺上與觀眾見面了。中間，有梁偉平等一批演藝精湛、名揚四方的中年淮劇表演藝術家。后面，有近年剛從蘇北等地引進的青年演員，他們初露頭角，血氣方剛，正躍躍欲試。而像王萍這樣三十多歲的一代演員，幾乎處于一個前后不靠的斷代層”。

在藝術上，王萍常稱自己是一個“笨人”。因為，她覺得自己在淮劇藝術上所取得的成績，依靠的并不是天賦，而是全憑刻苦用功、下“笨”功夫。

其實，十幾年前，這個“笨”字早就在她初涉淮劇時，便已顯露出來了。

王萍是江蘇高郵人，如同眾多懷揣藝術夢的女孩子，王萍小小年紀便顯露出對表演藝術的濃厚興趣。她不但經常蹦蹦跳跳、唱歌起舞，有時還把家里的毛巾被拿出來，裹在身上當水袖甩，那么甩呀、甩呀，甩得笑開了花。

1987年，一個看似很偶然的機會降臨了。一天，王萍無意間在電視上看到鹽城魯迅藝術學校招生的消息，招收未來的演員!王萍一下子像著了魔，一門心思要去報考、當演員。

父母堅決不同意。理由很簡單——他們不愿自己的孩子成為一個唱戲的。

然而王萍心意已定，父母的勸說并不能動搖她分毫。她最后終于說服父母，參加了魯藝的入學考試。

考試的情況令人失望。雖然王萍的文化課考了個第2名，但總分還是離錄取分數線差了幾分。名落刊、山。

這時，父親反而開導起了女兒，表示女兒的一切由她自己作主，只要女兒作出決定，父親會盡一切可能支持她。

得知女兒鐵了心要走這一條荊棘叢生的藝術道路后，父親經過認真考慮，決定滿足孩子的愿望。他將家里的積蓄拿出來，供王萍自費入學。1987年的學校還沒有實行后來的“并軌制”招生，王萍卻成了鹽城魯藝有史以來第一個自費生。

王萍將自費上學看作是自己走向成熟的第一個標志。每年1200元的學費，讓她明白了生活的艱辛和從藝之路的不易。看著為家計忙碌奔走的父親，王萍暗下決心，一定要以優異的學習成績回報他。

五年的學習生活，除了上課，王萍的時間幾乎都在練功房里度過。基本功“扳腰”，其他同學每天練一次就夠了，可王萍每天至少要來三次。工夫不負苦心人，王萍幾乎每年都被評為學校“三好”學生。

轉眼臨近畢業了。淮劇班里的所有同學，都是泰州淮劇團的定向生，畢業后將去泰州淮劇團工作。作為自費生，王萍沒有被學校包分配的資格，在羨慕其他同學的同時，也暗暗為自己的前途擔憂。

然而，有道是“柳暗花明又一村”。正在此時，一個更具有吸引力的機會出現了——上海淮劇團考核小組來鹽城魯藝引進人才，怎么那么巧，其他同學早已和泰州淮劇團簽訂協議而不能去成上海，只有王萍沒有著落，而且，專業成績是那么的突出。

惟一的，而且是優秀的。

王萍成了鹽城魯藝第一個進入上海淮劇團的學員。

對王萍而言，進入上海、進入上海淮劇團，好比進入了另外一個世界。在這個世界里，高手云集、人才輩出、聲名鼎沸，王萍一下子產生了莫名的眩暈感。她暗想，如果自己對在鹽城魯藝的成績還算比較滿意的話， 那么，在這里，在上海，就顯得太落后了，太需要急起直追了。

令王萍感到欣慰和興奮的是，上海淮劇團始終有一個扶持后生、激勵后進的優良傳統，而這個優良傳統的傳承方式，正是一代又一代淮劇藝術家的口傳身授。甫一進團，王萍就得到了李神童、韓曉友、筱文艷、馬秀英等前輩藝術家的通力指點，得以排演《探寒窯》、《斷橋》、《女審》等被稱為淮劇三出“骨子老戲”，這對王萍來說，是莫大的幸運。

她在《探寒窯》中扮演王寶釧，在《女審》中扮演秦香蓮，在《斷橋》中扮演白素貞。這三出戲原本是筱文艷、馬秀英的保留劇目，在王萍初進上海淮劇團的時候，就曾得到她們的悉心指點。王萍感到，這個經歷不僅難得，而且對于她的今后藝術道路的發展，是一個極好的鋪墊。此外，著名琴師潘鳳嶺、陳少梁等對她的幫助和指導，同樣深切入微，令她得益非淺。王萍突然覺得，到了上海后，自己一下子變了，仿佛從一個不諳世事的毛丫頭，一下子成了沉穩懂事的大姑娘。她明白了許多道理，這些道理包括藝術的道理，更包括做人的道理。

為了提高和充實豐富自己的表演藝術，王萍向昆曲名家張洵澎學習了《游園驚夢》，向王芝泉學習了劍舞。她有意使自己的表演既有文戲的韻味，又有武戲的氣質。

而向昆劇名家梁谷音學習表演，王萍是帶著大膽改變自己的心念去學的。

說起來，那是緣于在排演淮劇現代戲《大路朝天》時，導演盧昂對王萍的表演說的一席話。盧昂非常坦率地說，你的表演過于理智，這不是做一個演員應有的氣質。這段話對王萍的觸動很大。為了使自己的表演更加感性，更能打動觀眾，為了改變自己的氣質，為了拓展自己的戲路，王萍決定將《失子驚瘋》移植到淮劇舞臺。《失子驚瘋》原是京劇經典折子戲、尚派代表作品，這出戲對演員的唱、念、做、舞和手、眼、身、法、步等有非常嚴格的要求。要在淮劇舞臺上成功表演《失子驚瘋》，難度之大，一望而知。

梁谷音首先對王萍做了嚴格的“考核”。她出了一個難度極高的形體動作，讓王萍照做。王萍咬緊牙關，在將自己摔得雙膝滲血不止后，終于做得純熟自如。梁谷音嘉許地說：“王萍呀，你如此謙虛好學，又這么刻苦勤奮，我會繼續好好教你的。”

回過頭來，再提一下本文開始提到的那個“與眾不同”的話題。確實，王萍進入上海淮劇團以后，除在《牙痕記》中扮演李氏、在《忠烈記》中扮演王碧云、在《八女投江》中扮演王清云、在《南北和》中扮演余秀英、在《竇娥冤》中扮演竇娥外，更多的演出任務是在幕后獨唱或伴唱，為臺上的其他演員做烘托。對于這個“特殊性”，王萍解釋說，一般人可能會認為幕后伴唱不起眼、不重要，但她不這么認為。這其實是要求非常高的任務，沒有靚麗的嗓音，沒有出色的唱功，很難勝任這一角色。王萍說，不管別人如何看、怎么想，如果舞臺需要，如果劇情需要，如果觀眾需要，臺前幕后對我是一樣的。

如今的王萍，正全力以赴排演上淮新戲《樊梨花》。在練功、排戲間隙的小憩時，王萍總會悄悄地發上一陣呆。她的腦海里時常浮起小時候在故鄉江邊看日落的情景，長河落日，交相輝映，照得她渾身暖洋洋的，金燦燦的，紅撲撲的……那是她少女時代的美好時光，那是她人到中年的甜蜜遙想。她發現，每當日落，總有無邊煙霞縈繞四周，而太陽正是因為有了煙霞的陪襯，才顯得愈發美艷神秘，風情萬種。

她不奢望做一輪美艷的落日，只想做一抹清淡的煙霞。