曹禺先生觀《日出》

滬劇曾多次改編過曹禺的劇作，有的戲已成為久演不衰的經典保留劇目。但在人們記憶當中，曹禺親臨劇場觀看根據其作品改編的滬劇的情況，卻只有一個，那就是上海滬劇院一團1982年年底起演出的滬劇《日出》。為了解曹禺當年觀看滬劇《日出》的情況，筆者不僅查閱了滬劇院有關資料，還采訪了當時在場的導演、演員和場記。盡管事隔二十多年，但他們的記憶還相當清晰，有些細節至今歷歷在目，久久難忘。

1983年3月15日傍晚，滬劇《日出》藝術指導凌琯如、導演周中庸和場記顧蘭娣前往靜安賓館，接在那里下榻的曹禺、李玉茹夫婦去看戲。凌琯如是上海人民藝術劇院的老導演，曾多次執導話劇《日出》。這次滬劇院排練滬劇《日出》，也請她來擔任藝術指導。由于她是曹禺抗戰時期在國立劇專教書時的學生，見了面，凌導還是按當年的習慣用“萬先生”來稱呼。

她說：“萬先生，好長時間沒見面了，我也一直沒來看望您。這次上海滬劇院改編演出您的《日出》，一直想請您來看一看，今天的機會太難得了。”曹禺笑答：“好啊!今天就去看看滬劇的《日出》到底怎么樣。”

用餐時，凌琯如告訴老師，滬劇改編的《日出》步子邁得比較大，從話劇原作的四幕改為了六幕，增加了兩場，同時把故事發生的地點改到了上海。這主要是為了適應滬劇觀眾的看戲習慣。曹禺連連點頭說，把戲的地點改為上海，可以適應上海觀眾的欣賞需要，這沒問題。只要保持戲的精神不變，改編完全可以充分發揮。曹禺十分關注滬劇《日出》的演出情況，問這個戲演了多久，觀眾反應如何。周中庸告訴他，滬劇《日出》至今已演了三個月，上座情況相當不錯，到這個月底的演出票都已售出，全客滿了。曹禺聽了很高興，又關心地問，戲演了這么久，你們的演員是不是進行輪換?顧蘭娣說，我們只有一組演員，基本不輪換。只有潘月亭這個人物設了日角，演過三場。曹禺說，你們演這么久，挺累的。戲曲演員一點不嬌氣，真是了不起。顧蘭娣對曹禺說，演員們聽說您要來看戲，挺緊張的。李玉茹趕緊說，不用緊張，我們就是來看戲，沒什么可緊張的。

飯畢，大家上車。在車上，周中庸問曹禺過去看過滬劇沒有。曹禺說，看過《羅漢錢》。那是丁是娥演的，演得非常精彩。滬劇挺好!今天去看《日出》，是我第二次看滬劇。

片刻，車到了中國大戲院。看到劇場門外擁擠的人群，曹禺幽默地說了句帶北方口音的上海話：“界厲害!”大家聽著，都露出會意的微笑。

劇場貴賓室門口，時任滬劇院院長的著名滬劇表演藝術家丁是娥、滬劇《日出》的編劇何俊和姚聲黃、作曲萬智卿等都在門口迎接。丁是娥握著曹禺的手說，歡迎您來看我們的戲，給我們作指導。曹禺說，您在全國人代會上邀請我來看滬劇《日出》，我當時就一口答應，今天總算如愿啦。

丁是娥請曹禺夫婦在貴賓廳就座。曹禺對丁是娥說，你們滬劇挺不錯的，這劇場門外盛況驚人，簡直太好了。丁是娥笑著說，大家都非常喜歡這個戲。曹禺說，這個戲能教育人，它反映的是中國舊社會的情況，那時候確實很苦很慘啊!這個戲在日本演的時候，他們說戲里的種種情況在日本也都存在。在中國，《日出》中的很多事情可能不會再發生，但觀眾：了解一些，也有好處。

丁是娥對曹禺說，凌琯如這次對排練滬劇《日出》起了很大作用。曹禺十分感慨，連聲說“真是難得。我和琯如是1936年認識的，那時她只有17歲，還是小姑娘。我在劇專教書，也只有27歲。我是老師，她是學生。一眨眼，四十多年過去了。真快啊!”

接著，丁是娥建議大家拍張照、留個影。滬劇院的攝影師拍下了曹禺夫婦和丁是娥、凌倌如在一起的珍貴鏡頭。

開演的鈴聲響了。

曹禺看戲非常仔細。他一邊看，一邊不時和坐在身旁的人輕聲談話。

在看第一場時，曹禺對王福升的一段唱很感興趣，認為有上海地方韻味，相當自然。丁是娥解釋說，唱是滬劇表現人物的重要手段，這個戲里加了不少唱段。凌琯如問他：“萬先生，第一場這樣處理好嗎?”曹禺連聲說：“好，好，很好!”凌琯如又告訴他，話劇演出要四個小時，現在滬劇只演三個小時多一點，有些地方只能簡單一些。曹禺說，簡單好，戲太長，觀眾太累。看第三場時，曹禺見演顧八奶奶的演員只穿馬甲袖的旗袍，便擔心演員在臺上太冷。凌琯如說，她自己堅持要求穿這樣的服裝，為的是加強人物形象。曹禺稱贊道，這么認真，真不錯。凌館如說，滬劇演員都很認真，他們對藝術確實一絲不茍。

第四場演完后是休息時間，丁是娥讓馬莉莉、陸敬業和邵濱孫等主要演員也來和曹禺見面。曹禺高興地對他們說：“不錯，不錯，演到這樣真不簡單。我看滬劇聽不懂，我不懂上海方言。但你們的表演很細膩，使我看懂了、理解了。你們演得非常認真，有些地方真的相當不錯。不容易啊!今天的青年沒有這樣的生活，但演這個戲可以接受教育，幫助他們了解過去的時代。你們的演出有上海地方特色，充分發揮了滬劇藝術的優勢和特長，有群眾觀點，非常大眾化，挺好的。只要當地觀眾能看懂，保持原作的精神不變就好。戲曲改編話劇，作一些新的處理、新的發展，不僅完全可以，而且非常需要，沒有問題。你們有充分的自由，大膽放手去搞。”

扮演陳白露的馬莉莉是當時冒尖的優秀青年演員。她說，今天曹禺先生來看戲，我在臺上有點緊張，就像參加考試一樣。曹禺笑著說，不用緊張，你演得很不錯，很有特點。看戲曲演員演陳白露，我這還是第一次，能演到這樣不容易啊!馬莉莉告訴曹禺，她演陳白露得到了凌琯如老師的很大幫助。她是新中國的同齡人，白楊老師說她是“解放牌”的。李玉茹聽著笑了，說“解放牌”的演員能把陳白露的氣質性格表演得這么細致，看得出下了很大功夫。

扮演潘月亭的邵濱孫是著名滬劇表演藝術家，時任上海滬劇院副院長。他表示要爭取把《日出》演成滬劇舞臺的又一個保留劇目。丁是娥接著說，1957年我們改編演出了《雷雨》，經不斷加工，到1959年演出時取得很大成功，觀眾也十分喜歡。這以后，我們經常演，《雷雨》成為了很受歡迎的滬劇保留劇目，演員也得到了很大的鍛煉。曹禺回答道，我早聽說丁是娥演的繁漪非常出色，可惜那時我人在北京，沒能親眼看到，非常遺憾。他對馬莉莉說，看你們演的《日出》，我就知道滬劇很適合演這樣的戲，演得很有味道。你們有好院長、好老師，好好學、好好演，滬劇大有可為啊!

李玉茹已是第二次看滬劇《日出》了。她對丁是娥說，這次比上次更熟練，戲也更好。她特別指出，方達生這個角色很難演，現在扮演這個角色的演員陸敬業氣質好，戲演得恰如其分。

看到第五場的開場，曹禺對凌琯如說，這是有上海特點的妓院，和北方的妓院確實不一樣。看了飾翠喜的演員吳素秋的表演，曹禺又說，這個演員嗓音很好，咬字也清楚，那段“白布跌進染缸里”的戲演得不錯，確實是翠喜的味。她真會演戲，也敢演，真有兩下子。對胡四責罵小東西的那段戲，曹禺十分稱贊，認為交代得快點，很好，可以使戲的節奏更緊湊。此外，曹禺對這場戲配上富有上海地方色彩的叫賣長錠、茶葉蛋的效果聲響也很欣賞。

戲發展到了第六場，也就是最后一場時，曹禺對把一條圍巾作為貫穿全劇的道具十分贊賞：“你們圍繞著這條圍巾加了很多戲，好多是我本子里沒有的，這很好，很有戲曲的特點。”他問飾演黃省三的演員多大年紀，場記告訴他，這位演員叫顧智春，五十多歲了。曹禺稱贊這位演員演得認真，和他看到的一位日本話劇演員的表演有不少相似之處，都很真實。當得知演張喬治的演員吳斌也是這個戲的作曲之一時，曹禺贊嘆說，真聰明。他看到陳白露在平臺上照鏡子的戲用了點追光，說現在這樣光很好，但為什么前面照鏡子不這樣呢?那里應該有光，讓觀眾看見演員。最后陳白露倒在美女榻上，也要有追光照在臉上。

演出結束后，曹禺夫婦到臺上祝賀演出成功，和演員們一起合影留念。他在熱烈的掌聲中，一再向大家表示感謝，并且高聲說，戲演得非常好，今天我過了一個最愉快的夜晚。

在回賓館的車上，曹禺仍很激動，不住地對陪他們回去的凌琯如和顧蘭娣說，你們不簡單，滬劇能把《日出》演得這樣出色，真了不起。邵濱孫到底是老演員，演潘月亭有個性。馬莉莉的陳白露也使人眼睛一亮。演黃省三的顧智春這么大年紀了，功夫不錯，幾個摔跌干脆利落。凌琯如告訴他，顧智春為了演好這個角色，天天練功。曹禺感嘆道：“我說嘛，不練不可能在臺上這么漂亮!”