現代陶藝表現手法

在中國陶瓷藝術作品中，現代陶藝以新穎獨特的造型裝飾，給人們以耳目一新的感受。吸收傳統陶瓷制作技藝，突破傳統陶瓷的器型、裝飾模式，是現代陶藝的特征。在表現手法上，采用現代藝術的擴散構成形式，利用泥土與火的特性進行創造。

陶瓷藝術有著悠久的歷史和優良的傳統技藝。但是，在千百年的陶瓷發展史中，陶瓷制作逐步形式了模式化的弊端，造型追求完整規范，裝飾講究精細美觀，從而導致了歷代陶瓷造型的大同小異。光亮的杯、碗、瓶、罐、壺、缽雖然實用、美觀，但是，器型缺少變化，更談不上藝術個性，陶瓷技藝以師徒傳授，子承父藝的形式流傳繼承下來。由于陶瓷藝人受傳統觀念的深刻影響，他們在繼承前輩的技藝過程中，完全是以師傅的要求為標準，嚴格按照傳統形態制作陶瓷。在傳統畫譜的基礎上進行陶瓷裝飾，以模仿為創作，以繼承為使命。雖然傳統陶瓷也有發展創造，但是，傳統思想的支配，使陶瓷藝人不敢超越前人的造型。

陶瓷生產和藝術創作，總是隨歷史發展而前進的。二十世紀八十年代以后，隨著改革開放的深入進行，陶瓷藝術創作也發生了重大變化，新器型、新材質、新手法、新畫面不斷產生。一大批經過大專院校深造的陶瓷藝術工作者，在陶瓷藝術名家的指導下迅速成長，成為陶瓷藝術創作的生力軍。中青年陶藝家思維敏捷，善于接受外來文化的精華，吸收西方藝術的創作形式，融匯到藝術創作當中。青年陶瓷藝人善于借鑒、學習藝術名家的創作手法。以學院派為代表的藝術新生代的現代陶藝作品，改變了傳統陶瓷藝術的表現形式，有很強的藝術個性，表現了陶瓷藝術工作者的創造精神。

造型：傳統陶藝，講究規整、平衡、對稱、器型的口、頸、肩、腹、腰、足的輪廓線以弧形為主，器型兩側的輪廓線的長短、高低一致，釉面光潔細潤，不能出現變形、斑點等缺陷，燒成后瓷器的裂痕、卷曲、變形等問題都屬于廢品。現代陶藝則注重從變形、卷曲、開裂的問題中發現肌理、窯變現象，從釉料的垂流、積料等缺陷中尋找作品的獨特視覺效果。從粗獷的材質，殘缺的器皿中，探索質感特技，從質樸的材料中顯示出獨到的形態，有意識地將坯體卷曲、擠壓、切割、挖殘成隨意的形狀，顯示藝術家的思想情感和藝術個性。

在現代陶藝創作中，我以“古為今用”“洋為中用”為指導思想，以傳統陶瓷工藝成型，以現代造型形式對器型進行藝術加工，以多種手法創作出一批器型不同，裝飾各異的陶藝作品。借鑒現代雕塑、壁畫的表現形式，在坯胎、釉面制作出特殊的紋理，使現代器型與傳統裝飾題材相襯托，以新的開光形式作畫，從器型、肌理、紋飾、內涵這四個角度，顯示出作品特色，形成與眾不同的視覺效果。

器型：傳統陶藝講究“成器、造物、求美”，陶瓷器型以實用的瓶、罐、碗、盤為主。現代陶藝采用“棄用、索義、求變”的創作理念。講究器型與裝飾的襯托、對比、呼應。以不完全乃至破裂，殘缺的形體，顯示出大自然中的峰巒、巖石、洞穴般的形態。傳統器型以圓形為主。我采用的器型，把拉坯成型的圓器，泥板拼接的鑲器等器型相結合，作為裝飾的載體，有意識地把完整的器型加工成不完整的形狀，利用殘缺、開裂、破損的器型來形成獨特的新形態，在坯胎上進行切割、敲擊、打破處理。一塊泥土，一只坯體是沒有生命力的，經過陶藝家的揉搓、擠捏、加工、裝飾，就能使冰涼的坯體變成充滿生命激情的藝術品，產生新奇的美感。

肌理：經過藝術處理后的器型材質上，產生出粗獷的肌理效果，猶如山峰、峽谷、石林。在裝飾繪畫前，用麻袋片在潮濕的坯胎上壓印出纖維肌理，然再施釉、繪畫、入窯高溫燒煉。經過高溫燒成后，坯胎發生了窯變現象，既顯示出清晰的織物紋理，又使釉面形成高低不平的料痕，猶如冰雪消融的痕跡。現代陶藝作品，雖然是人工創造，卻必須依靠窯火的助力。適當的燒成氣溫是成功作品形成的一個重要因素，恰到好處的肌理效果，也需要窯溫的恰當控制才能產生出來。根據不同的器型形態，分別采用施釉、露胎、雕刻、按印、擠壓等多種手法制作出斑駁不平的紋理。

紋飾：以粉彩、新彩、繪畫、書法雕刻等形式，在加工后的坯胎上進行裝飾，古色古香的人物，疏朗的山水瓷畫與器型相融匯。在裝飾設計上，以粗糙的澀底與光潔的釉面裝飾作對比，完整的畫面與殘缺的器型相呼應，現代造型與古代生活情趣相映襯，不規則的開光形與精細的繪畫裝飾相結合，產生出強烈視覺對比效果。在造型上，以隨意、天趣為特色，繪畫裝飾，則以嚴謹的構圖，形神兼備的人物形象，體現出深遠的意境。紋飾中，既有具象人物，也有夸張變形的形象。超凡脫俗的高士精神氣質與隨意變形的器型形成不同的觀賞效果。在反差對比中，又能結合融洽，“雖古猶清新”。裝飾形式以國畫形式為主，以書法雕刻為輔，顯示出濃郁的民族藝術特色。

內涵：現代陶藝的一個顯著特點，就是在獨特的器型裝飾中，蘊含著深刻意境。雖然玩泥、捏陶是少年兒童也會做的事情，兒童的陶藝習作也有特征，但是，現代陶藝創作并非輕而易舉的玩陶。我的作品，造型、肌理、紋飾、看上去很隨意，實際上都是經過精心構思后創作的，每一件作品都有內涵意蘊。如圖一：“花開花謝飛滿天”陶藝作品，在潔白如雪的材質上，設計了一幅冰塊形狀的開光形式?！镑煊裨峄ā钡闹黝}，從地上飄落的花瓣和人物的幽思表情中，含蓄地體現了“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的內涵，以落花暗示黛玉的凄涼心態，如圖二：“舉杯邀明月”以詩仙李白的豪放胸懷，與殘破的城墻破洞中的畫面作襯托的開光中，突出李白雖屢經坎坷曲折，卻勤奮創作的旺盛意志。表面上看，李白的邀月飲酒，是何等的瀟灑悠閑，實際上，又是他苦悶心態的曲折反映。殘破的城墻象征皇權勢力，豪放的動作中有無奈愁悶。人物、山水瓷畫在常見的器型上裝飾，雖然精美卻很普遍，把古老的生活情趣與現代器型相組合，就在器型、開光上，產生了視覺變化，意蘊更深沉，印象更強烈。

現代陶藝創作，是一項既有意義，又很難取得成就的事業。在造型、紋理、肌理中進行獨到的設計是難的，難的是經過精心創作設計的作品在高溫燒出成果時，很難達到理想的效果。我的現代陶藝作品，采用綜合裝飾技藝創作，不少作品要經過高溫、低溫的多次燒成，才能達到創作要求。在窯爐的燒、烤過程中，有時能產生令人意想不到的驚喜，有時又會把坯胎燒成破開的瓷片，令人心痛。創作一件現代陶藝作品的時間，如果在現成的瓷胎上作畫，能完成好幾件。但是，正是由于現代陶藝的創作難度大，而且又有新意，我寧愿多花時間進行現代陶藝創作，在與瓷胎坯料的加工中，感受到泥土的變化，在窯火燒煉中，想象燒成后的效果。

創造力在人生過程中，隨著對藝術創作感情寄托而產生，是陶藝創作的動力。綴一幅古畫于現代器型上，題一句古詩瓷畫中，古老的漢宮秋月，唐風宋情使人產生悠長的思念。“賦泥土無聲于有聲，給泥土以泥土以外的生命”，含今蘊古的現代陶藝作品，令人回味無窮。