中國新仕女畫派的拓荒人

讓中國畫走向世界，是中國書畫界幾代人的夢想。1999年，我國著名國畫家薛林興憑借自己的雄厚實力圓了這個夢。他精心創作的新仕女畫《飛天》，榮獲聯合國“國際文化學術獎”和“世界和平美術大展金獎”。聯合國秘書長安南在給薛林興的信中寫道：您在此次大展中榮獲“世界和平美術大展金獎”，這是世界級藝術家的最高榮譽……您在這個領域取得了卓越的成就，得到了聯合國組織的贊賞和嘉獎。我謹向您表示最誠摯的祝賀！

像一塊石頭落入平靜的湖面，中國畫壇被這一消息激起層層漣漪。人們在贊嘆之余，心中也都揣著一個疑問：薛林興何許人也，怎么就會如此幸運，憑一幅仕女畫拿了國際大獎。更令人疑惑不解的是，薛林興的仕女畫作品一問世就極為受寵，從眾多外國元首、國際友人到無數平民百姓皆以收藏其作品為榮。在薛林興的畫室里，珍藏著聯合國秘書長安南、美國前總統老布什、英國前首相撒切爾夫人等眾多外國政要贊揚他作品的信函。尤其是上個世紀80年代末90年代初，他先后多次到新加坡、日本舉辦個人畫展，都極為成功，在當地美術界引起巨大轟動。

日本前首相海部俊樹和時任首相的宮澤喜一分別與薛林興晤談；日本東京藝術大學校長、著名畫家平山郁夫邀請薛林興到校進行學術交流；日本畫首席教授加山又造對薛林興的人物造型能力稱頌不已；一位日本資深美術評論家激情贊嘆：“薛林興先生的畫筆將我們引領到神秘而富有詩意的領域深處，引導到仙女的國度、夢幻的境界。”《每日新聞》則贊譽薛林興的仕女畫為“東方的維納斯”。

從此，薛林興一發而不可收拾，在新仕女畫的創作上佳作不斷。多年來，他創作了雍容華貴的楊貴妃、冷艷絕俗的山鬼、冰清玉韻的嫦娥等近百個古典美人形象。薛林興筆下的楊貴妃，以其“回眸一笑百媚生”的特有魅力，在中國畫壇上獨樹一幟，為世人矚目。他畫的《離騷》中的山鬼，《紅樓夢》中的十二釵，傳說中的白娘子、嫦娥等，或低眉細吟，或纖體微側，或斂容凝睇，常常令人擊節叫絕。他的古典美與現代美相融合的新畫風自成一家，被譽為“東方美神”。

薛林興以自己創作的眾多別具一格的作品，奠定了他在當今中國畫壇新仕女畫派創始人的地位。他創作的人體繪畫作品，具有超越油畫的東方韻味和神奇的魅力，他也因此成為人體繪畫中國化的開拓者之一。他獨具魅力的繪畫風格，征服了海內外觀眾。

對于薛林興的成功，有人覺得是個謎：雖說中國畫源遠流長，奧秘無窮，但在人體繪畫特別是仕女畫方面，可供借鑒的資源并不十分豐厚，而且中國民眾對藝術品欣賞更注重于含蓄，對于人體美的接受程度十分有限，薛林興在這個領域耕耘，居然能夠獲得巨大成功，并得到畫界和大眾的認同，其謎底究竟是什么呢？

其實，只要你走近薛林興，隨著他的眼光回望他曾走過的那條長長的拓荒路，聽他深情地講給你他的“美神夢”，這個謎就解開了。

薛林興的“美神夢”始于他業余學畫的少年時期。那時為生活所迫，他在吉林長白山深處做小木匠。夢就是從這時開始了。他在一篇中文章這樣描述他人生中的第一個“美神夢”：那天我在河邊做活，隱約聽到陣陣嬉笑聲，我放下活計順河尋去，透過樹縫，看到對岸巖石旁的一灣靜水里，幾個山村女孩正在嬉水。其中一個身材高挑，凸起的雙乳，圓圓的臀，閃光的身體掛著水珠，更比別的女孩多了誘人的曲線。我摒住呼吸，心里直撲騰，一種從來沒有過的感覺把我融化了。晚上，窗外淡云微月，一閉上眼睛，腦子里便出現了清幽的山谷，茂密的樹林，碧綠的溪水，從水中冒出來的白瑩瑩的女孩胴體。我再也忍不住了，索性披衣起床，找出紙筆，畫出了她。畫完后，怕被人看見說什么，就給她“穿”上了“小常寶”的皮襖。

“這是我第一次領略到女性的美，她要比山水、花鳥、動物不知要美出多少倍。畫畫本來是我的天生愛好，而我畫仕女畫的定向，想必是這個山村少女給我的原始動力。”薛林興這樣說。

從此，他便癡迷般的愛上了人體繪畫。文革結束后，恢復了高考，他考入了東北師大美術系。課堂上，他不敢浪費每一分鐘，聆聽老師講課，畫人體模特兒；課外，他不放過任何機會。乘車時，看到漂亮的售票員，就在手心里勾畫著寫生。看到一幅攝影的外國裸女撲克牌，就用省下的伙食費秘密地買下來，反復臨摹。芭蕾舞《天鵝湖》來長春演出，他每場必到，把所有好看的舞姿都畫了下來。大學畢業后，他帶著理想的夢，從遙遠的北國來到北京發展。中國仕女畫創作仍然是他鎖定的主攻方向。

傳統的仕女畫由于受中國傳統文化的制約，都把重點放在面部的描繪上，而對于女性形體、曲線美則采取了一種回避態度。這種畫法顯然已滿足不了現代人的審美需求。為了展示東方女性美，薛林興開始大膽嘗試用西方的一些繪畫因素和中國畫的神韻來表現東方美神。

為了更好地吸收西方繪畫精髓，他東渡日本。在這里，仿佛向他打開了一扇世界藝術之窗：眾多歐美繪畫大師的作品在日本展出，無時無刻不在受到西方大師藝術作品的熏陶。同時，薛林興對中國畫的筆墨也有了新的認識。他從陰陽學角度來理解中國畫的藝術形式，線條為陽，墨塊為陰；濃為陽，淡為陰；干為陽，濕為陰；筆痕為陽，空白為陰；陽者剛之，以提高作品的精氣神；陰則含蓄，脈脈含情。

他還把大自然中豐富多彩，千變萬化的物象，提煉歸納為3種基本形態：一是幾何形。自然的幾何有太陽、月亮、彩虹；其他的幾何形如建筑、街道、橋梁等，屬于人造的幾何。幾何形有堅定、果斷、鮮明容易被人記住，印象深刻的特點。二是生命形：人體的曲線；山的脈絡；樹的長勢；這種形態委婉多姿，有韻律與節奏，與人的情感易于交融。三是不確定形。如云、霧、氣體，這種形態輕盈、虛無、飄緲、神秘、空靈，使人的心情能得到放松，產生遐想。于是他就將人體的動態線與外輪廓有意地往幾何形上靠，以求畫面的力度美。而人體的曲線與衣紋線恰好是抒情的領域，背景利用宣紙的性能，運用獨創的滲破法、水沖法、化學激變法等造成撲朔迷離，汪洋姿肆的神奇效果，使人浮想聯翩。進入到神秘的領域深處，夢幻的世界。

薛林興在新仕女畫創作實踐中，還在古人謝赫繪畫“六法”論的基礎上，揣摩總結出繪畫新“六法”：一曰橫空出世，石破天驚的“個性”；二曰吐納寰宇，笑傲蒼穹的“氣度”；三曰陽春白雪，玉樹臨風的“格調”；四曰庖丁解牛，爐火純青的“功力”；五曰余音繞梁，三日不絕的“韻味”；六曰靈性芬芳，魅力永恒的“靈魂”。新“六法”既來源于對古今中外繪畫大師成功之道的科學解讀，又是對自己幾十年創作經驗的高度概括，可謂在繪畫理論上獨樹一幟。薛林興成功地把西方的造型表現力和中國的注重神韻的寫意手法融合在一起，以其淋漓灑脫的筆墨和對中國畫的深刻理解，創造了獨特的藝術風格，探索和形成自己新仕女畫畫風和流派。

薛林興筆下仕女都一反明清兩代沿襲下來的纖弱病態，得到了新的詮釋、提煉、升華。在表現現代女性的畫作中，他著力表現人物的時代風貌，體現時代精神，并賦予它深刻的內涵。正如《中國美術》主編徐恩存評價：其作品具有極大的原創性，其原創性表現在以東方線韻、神韻為主線，融合西方的肌膚表現和微妙起伏，色彩細膩的變化。使人性與神性共存一體，神韻與形韻相融于一身。使東方西方千百年來各自形成的優勢互補，使東西兩條大河合流。使滿足心靈美感的同時得到愉悅的感官享受。