天生就是藝術家

我是一名幼兒園的老師，這幾年來一直參加《兒童與健康》雜志社組織的兒童繪畫大賽，也正是因此開始關注孩子們的繪畫，通過指導孩子的作品到最后的評選，漸漸的我從中發現，幼兒的繪畫是幼兒表現自己的方式，他們畫自己的夢想、畫自己的經歷，通過繪畫表達自己的所知、所感。每個孩子天生都是藝術家，他們的繪畫沒有好與壞，只是眼中的世界不同。即便如此我還是總結了一些海子畫畫過程中的要點，只是希望這些要點不會成為束縛孩子繪畫的條條框框，僅僅是一個輔助方法。

作畫的工具：色彩工具有很多種，水彩筆、蠟筆、鉛筆、排筆等等，我們所要推薦的是水粉顏料，因為它可以加入不同的水量調成不同的濃淡，還可以用兩種不同的顏色調出另外一種顏色，潛移默化讓孩子了解到色彩的變化。

作畫的姿勢：作畫并一定要“坐”著畫，更何況好動的兒童怎能老老實實地坐下來。與其這樣，不如讓孩子站著或蹲著畫，孩子在畫畫過程中可以自由活動，可以前后左右的觀察自己的作品，可以無拘無束、揮灑自如地畫畫，這樣，孩子的畫筆可以觸及到畫紙的每個角落，而不是只能畫到很小的一部分。

作畫的顏色：最常見的做法是孩子身旁放著整套的畫筆，因為家長希望在保證作畫工具完備的前提下孩子能保持高漲的作畫興致，但事與愿違，很多孩子過了開頭幾天的狂熱期后，興致驟然下降。這是家長們犯了一個常見的錯誤：一次給的顏色太多。對于年齡在5歲以下的孩子，應該限制色彩的使用。也就是說，孩子在剛開始學畫畫的時候，應該從先接觸一種顏色，慢慢過渡到兩種、三種到多種，在這一過程中，引導孩子觀察比較每種顏色的差別，體會用色的協調和搭配，并與生活中常見到的顏色進行比較，從而訓練孩子對色彩的敏感度，保持作畫的熱情。

好了，所有的準備工作都完成了，孩子們可以開始畫畫了。人、物、玩具、樹木、動物、房屋都成為他們繪畫的對象，但完成后個個像抽象寫意作品，需要媽媽們心領神會、仔細辨認才能看出個中端倪。有時候家長們不免有些著急，會在一旁指導，畫個形狀讓孩子臨摹，或者讓孩子學畫卡通畫，還有的會買來光盤，里面有教孩子簡筆畫的繪畫口訣。這些“示范”對孩子的影響是生硬僵化的。因為讓孩子臨摹畫，其實就是在用別人的思維干預孩子的想象與創造，他們的畫畫不再是用自己的表達方式表現自己內心深處的感觸和情感，也就失去了幼兒繪畫的藝術原創性和孩子沒有牽絆的個性特征。所以我們應該避免簡單用“好”與“壞”衡量孩子的畫面效果，而應給他一個無邊無際的世界任他盡情去揮灑。

那是不是家長只需要給孩子完全自由的繪畫空間就能達到理想的狀態了呢？如果真是這樣，那我們又走進了另一個“誤區”。即便孩子能畫出物體的某一部分，或者能將所熟知的物像特征加以概括和重組進行表現，孩子這個階段的繪畫真正意義上還是“涂鴉”。因為孩子還不明白自己的優點，也不知道還有什么不足，還不能體會構圖的節奏和用筆的豐富性，更不知道如何才能將觀察到的物體形象地呈現在畫紙上，這就需要家長或老師憑著自己的藝術修養或者成人經驗及時發現繪畫中的可貴、可取之處，再反饋給我們的孩子，例如“這幅畫的顏色很漂亮”、“線條很有節奏”等等，這樣孩子能逐漸意識到自己繪畫的優點所在，而且從別處得到鼓勵和重視會增強自信心和繪畫的熱情，他的繪畫之路就會朝著我們理想的方向健康的發展著。或許這就是潛移默化，這就是熏陶。

幼兒時期的繪畫階段及特點

涂鴉期0-2歲從沒有任何意義的亂涂亂畫到有目的的圖畫，對促進幼兒小手肌肉和腕骨發育有著很好的幫助。

象征期2-3歲幼兒開始邊畫畫邊解釋或者畫了以后命名，所畫的人或物與實際物像相差甚遠，這是想像力漸漸發展的時期。

前圖式期3-5歲從2歲半到4歲就能漸漸畫出有形體特征的物像來，不用解釋就能明白幼兒所畫的內容。

意象表現期5-8歲可以將觀察到的物體描畫出其特征，并通過思考用自己獨特的方法與形式將它表現出來。這是幼兒感覺敏銳、反應強烈的時期，是進入兒童繪畫創作的黃金時代。