溶進畫面的藝術

燕　民

隨著電影藝術的發展，電影音樂益發成為電影中必不可少的重要藝術手段。電影是由多種藝術手段組成的綜合藝術形式。它以視覺形象為主，調動了表演、攝影、照明、美工、音樂、音響、服裝、化妝、道具、煙火、特技等等多種藝術手段，表達完整的藝術構想，給人以完整的藝術感受。在電影中，各種藝術手段都必須服從電影的特性，并在服從于電影特性的前提下統一起來。

有這樣一則幽默。老師提問學生:

老師——用糖字造句。

學生——爸爸在喝茶。

老師——糖在哪里?

學生——在茶里。

糖溶解在茶里，字面上是看不見的，只有去品嘗它，才知其甘味。這則幽默也說明了電影中各類藝術手段同電影的關系。就象糖溶解在茶里一樣，各類藝術手段是“溶”在電影里的，而不再是其原來獨立的藝術形式本身。電影音樂也是一樣。

電影音樂可以烘托氣氛，鋪繪環境。攝影機拍下來的畫面，從視覺上給人以某種感覺，這是電影的特點；而音樂則是從聽覺上感染聽眾。把電影和音樂的特點結合起來，可以充分調動觀眾的感受能力，增加情緒體驗。

例如，電影《我們的田野》中知識青年們剛來到北大荒，在大城市里根本見不到的茂密的白樺林，廣袤的原野，初升的太陽，天、云、霧，一切都那樣清新，那樣純凈，使主人公們完全陶醉在大自然的美景之中。這時，鋼琴和弦樂奏

音樂和畫面緊密結合，使觀眾充分感到北大荒的美，在情緒上和影片的主人公們產生了共鳴。

電影音樂可以描繪形象，突出特征。音樂旋律本身具有描寫性，或凄涼哀婉，或高亢激越，或活潑風趣，或歡快熱烈。不同的人物形象、場面用音樂來表現，可以節省筆墨，收到事半功倍的藝術效果。

例如，電影《黃土地》中的主要人物翠巧，是一個具有濃厚的悲劇色彩的人物形象。她生在黃土地，長在黃土地，既對黃土地有著深厚的感情，又不甘于黃土地上幾千年來形成的封建倫理道德觀念的束縛，對自由和新生活有著樸素的向往和追求。影片中翠巧的主要音樂是用陜北民歌《信天游》改編

婉，表現出人物對黃土地的深情，也表現出翠巧內心的痛苦，積淀著對新生活的本能的向往，突出了翠巧這一人物形象的主要性格特征。

影片中另一個人物、翠巧的弟弟憨憨，是正在黃土地上成長的新一代人物形象。他憨直、淳樸，少言寡語，但內心有著質樸、熾熱的感情。從他身上可以看到即將成長起來的黃土地兒女對陳腐的道德觀念束縛的反抗，具有較強的象征力。影片為憨憨設計的是一首民歌。顧青讓憨憨唱歌，憨憨呆呆地站著，突然高聲唱了起來，“尿炕郎”風趣的內容、無拘無束的旋律、憨憨童稚的嗓音，一下子把憨憨同觀眾的距離縮短了，憨憨的性格特征隨之更加突出了。

電影音樂可以刻劃人物的內心世界。影片中人物的內心活動，可以通過表情、動作、獨白以及鏡頭運用來表現，也可以通過音樂來刻劃。而用音樂刻劃人物的內心世界，可以產生強烈的感染力。

例如，電影《黃土地》中顧青離開了翠巧家回部隊，翠巧戀戀不舍地送顧青上路。她知道留不住顧青，知道了“公家”原來還有“規矩”，她在希望和失望中對遠去的顧青喊:“顧大哥，把你的小本本掏出來吧!”緊接著，這個從來不敢在人前高聲、只在閨房里顧影自吟的黃土地姑娘的歌聲，在黃土地上響起來，一遍又一遍。顧青遠去了，翠巧也遠去了，只有黃土地靜靜的、靜靜的。歌聲在黃土地上回蕩。這時，翠巧豐富的內心世界被揭示出來了，觀眾也隨著由音樂刻劃出的翠巧的內心活動，被深深地感動了。歌聲漸逝，觀眾的心情還久久不能平靜。

電影音樂可以深化主題。一部影片的主題的表達可有多種手段，畫面、人物、語言、蒙太奇，等等。音樂可通過聽覺、聯想產生突出的形象性，把音樂形象同畫面結合起來，可以起到深化主題的作用。

例如，法國電影《老槍》，片頭片尾都是用長焦距鏡頭拍攝的，表現影片中克拉拉一家三口人騎著自行車，在林中公路上由遠而近。畫面沒有語言，從人物動作上可以看出，一家人一邊愉快地交談，一邊向前行駛。路兩邊是郁郁蔥蔥的樹林，公路蜿蜒如帶，一片和平、靜謐、安寧、幸福的氣氛。這段鏡頭象征性很強，具有較強的隱喻力量。與畫面同時，音樂配得很有特色，用吉它和電子琴奏出優美的富于現代節奏的長音符旋律，密切配和畫面的動勢節奏，象是把人物要說而沒有說的話，或是人物正在說而觀眾聽不見的話，通過音樂有力明晰地表達出來。它象征看法國不甘于輕易被法西斯強盜蹂躪；象征歷史還是要按照自己的本來面目向前發展，不會因為幾個歷史罪人而改變自己的發展方向；也象征著法國人民幽默風趣、不屈不撓的性格。

電影音樂的作用是多方面的，它的表現形式、與聲畫的結合形式、旋律、和聲、配器等也是多種多樣的。在欣賞電影音樂時，首先要從整部影片的藝術結構、主題出發，在理解電影音樂是“溶”在電影藝術中的一種藝術表現手段的基礎上，去充分體味電影音樂的美感作用。另外，電影音樂“溶”在電影中而產生出的美感，要靠編導、演員、作曲家相觀眾一起去創造。離開了電影觀眾的共同創造，是不能完成審美過程的。因此，電影音樂除了要“溶”在電影藝術之中，還要“溶”進觀眾的情感里，才能產生出最好的藝術效果。