闕 明
黃杰夫是馬來西亞著名攝影家,現年65歲,從事攝影工作已有30多年的時間,由于拍攝的作品碩績累累,在國際影壇上早已久負盛名。他的祖籍是福建,父親早年出國謀生,后來定居在馬來西亞波羅洲拉讓河畔。他的父親為了把他培養成人,送他回到祖國讀書。在廈門就學期間,黃杰夫對攝影產生了迷戀。抗日戰爭爆發后,學校停課,他返回馬來西亞,在一家照相館里當助手,從此開始了自己的攝影生涯。30年來,他眾多的黑白和彩色作品,在許多著名的國際沙龍入選,榮獲了二十多塊金、銀、銅獎牌,并先后榮獲國際攝影藝術聯合會榮譽高級會士、英國皇家攝影學會高級會士、英國職業攝影家協會高級會士等名銜。1983年4月,他在北京舉辦了個人影展。
深入生活,不畏艱險,勤奮好學是黃杰夫成功的秘訣。在創作上他從來都是一絲不茍,精益求精的,他認為“人一生中能拍六張最優秀的、最有代表性的影片也就不容易了”。所以他總是盡力為完成這一目標而努力地工作。為了拍攝土人的生活,他冒著生命危險孤身進入原始森林。為了得到一張“神山”照片,他連續工作十幾個小時。他周游各國,浪跡在荒山僻壤,為攝影事業付出了巨大的勞動。他拍攝的作品不僅具有很高的藝術價值,同時也為研究人種學提供了珍貴的文獻。在攝影上他是個多面手,既拍風土人情,對人物特寫、風光、室內燈光人像和靜物也有深刻的研究。他拍的土族婦女樸實無華,姿態優美。他講:“要動腦筋,那些不動腦筋,專門模仿、抄襲他人表現手法的攝影家,無論作品如何之好,也不能算一個攝影家?!彼牡娜讼?,神形兼備,富有個性。他說:“我拍人像最重要的是用光。怎樣使瘦人照胖,胖人照得苗條,主要靠用光來實現?!痹邳S杰夫的作品中,可以看出他的攝影藝術功力和一個天才藝術家所獨運的匠心。在談到對自己作品的估價時,他說:“我認為自己的作品,既不是屬于‘寫實主義攝影或‘紀實攝影又區別于沙龍攝影。”
請欣賞本期封二發表的四幅作品吧。
看,《小販》那憂愁的神情,那若有所思的眼神,那疲憊不堪的體態。是當頭烈日、盛食品的大盤壓迫所致呢?還是由于無人問津、冷若冰霜的過客所致呢?不須解釋,只要細心觀察那只放在嘴角上的手,就可以看出此時小販心靈深處的內心活動。這是在村落抓拍的一幅作品,作品不但神情兼備,同時還充分反映了山村人民艱難度日的情景。
《林間夕照》是反映馬來西亞山民生活的作品。這幅作品在構圖上比較簡潔,濃重的黑色剪影和疏密得當的空白,把畫面布置的錯落有致,而粗壯的樹干及茂盛的樹葉又把人們引向了熱帶森林,此時懷抱孩兒的婦女正匆匆趕路,夕照下人物的四周泛起了白色的光環,整個畫面充滿一派生機勃發的景象。
《母愛》是攝影家們常愛拍攝的題材,回回影展屢屢相見,主題繁多永不衰竭,因而人們稱“母愛是永恒的主題”。這位懷抱嬰兒的母親,神情自若,表情豐富,心中充滿了對自己孩子的一片深情,而背景中那面無神色模糊的婦女,與其形成了鮮明的對照。這幅作品用光自然,剪裁精巧,不但歌頌了母愛之情,而且還充分反映了馬來西亞勞動人民善良、純樸的性格。
《趕程》這幅作品在國際攝影展覽比賽中,曾先后十八次獲獎,也是作者自己最喜愛的一幅照片。在漫無邊際、荒無人煙的瘠漠中,一位風塵撲撲的趕路人,正揚鞭策馬奮力地追趕路程。天上是黑壓壓的烏云,此時趕路人的心情是焦慮不安的,但他不顧旅途的疲憊,不甘獨身一人趕路的寂寞,不畏就要來臨的暴風雨,心中只有一個信念——向前。這幅作品真實、生動,有著濃郁的生活感和樸素的鄉土氣息。作品的成功是作者深入生活、細致觀察生活的結果,也是果斷敏捷地捕捉,偶然和必然的結合。此作使我們聯想起黃杰夫坎坷一生的攝影生涯,《趕程》正是象征著他在攝影藝術的道路上,永不止盡、永不休止、永往直前的探索精神。