在南方的山水間,有一座城市,如詩如畫,名喚“桂林”。自古以來,桂林山水甲天下,而石刻詩歌,正是這山水間鐫刻下的千古回聲。它們或隱于崖壁,或藏于洞壑,或臥于溪畔,如同時間的浪花,在歲月長河中輕輕拍打著人們的心靈。而今,文旅時代悄然來臨,如何使這些石刻詩歌煥發新生,超越石壁之限,行走在人們心間,進而成為新時代文化傳播的一道風景,是值得人們深思的問題。
石刻,是山水的語言,是時間的心跳
桂林的石刻詩歌,不只是文字的排列,它們是歷史的注腳,是山水的詠嘆,是文人墨客與自然對話的結晶。自唐宋以來,無數文士慕名而來,于青山碧水之間,吟詩作賦,或題于巖石,或刻于山壁。一首詩,一段情,一個瞬間的靈感,便被刀鑿刻入巖骨,化為千古流傳的石語,成為山水與人文交融的獨特標本。
這些石刻,如伏波山題刻、獨秀峰摩崖石刻、象山詩刻等,既有唐人風骨,也有明清氣象,或雄渾蒼勁,或飄逸雋永,它們穿越時空,見證了桂林的滄桑與不變的靈魂。它們不僅是文人精神的凝結,更是中華文化在自然中的留痕。那一筆一畫間,凝結的是詩人的情感與哲思,是對自然的贊美,也是對人生的體悟
伏波山的題刻,如歷史的耳語,訴說著昔日邊塞將軍與山川對話的激昂;獨秀峰的摩崖石刻,流露出歷代書法大家的沉靜與力量;象山的詩刻,如山水間的低吟晦 熙米港同游 心
湖立卓西徐江口 H 天 然理地獨淺唱,將詩意融入石骨水脈之中。這些文字不再只是語言的符號,而成為情感與自然交匯的精神遺產。石刻之美,不僅在于內容的高遠與辭藻的華美,更在于其生長于山川之間,吸納天地靈氣,與風雨共老的獨特生命力。
然而,在現代社會的洪流中,這些文化瑰寶往往被湮沒于浮躁的喧器之中。它們靜靜地仁立在那里,仿佛一位耄耋老人,擁有豐富的故事,卻無人傾聽、無人細讀。那些被刻在石頭上的字句,不再被人傳誦,只被當作背景板匆匆掠過。它們不是失語,而是被遺忘;不是不再有力,而是等待重新被喚醒。人們唯有放慢腳步,用心傾聽,方能與這些石刻進行一次跨越千年的深情對話。
文旅產品,是橋梁,是船只,是春風
文旅產品,不應只是打卡的景點,不應只是鏡頭下的擺拍,而應是文化的載體,是心靈的旅程,是過去與現在的橋梁。在這個文化消費不斷升級的時代,人們不再滿足于走馬觀花的旅游方式,而是渴望一種深入骨血的文化體驗,一種能夠觸動靈魂、引發共鳴的沉浸式文化參與。
桂林石刻詩歌,作為一種凝結了歷史精神與文學美學的文化形式,其背后不僅有山川之美,更有精神之韻。然而,若只是簡單地將石刻陳列于景區一角,或用單一的講解詞草草帶過,便難以傳遞其豐富的文化價值。現代文旅產品的設計,理應從“看得見”走向“感受得到”,從“形式的傳達”邁向“情感的連接”。這需要多學科、多領域的融合創新,需要文學、藝術、科技與設計的共同介入。
如何將桂林石刻詩歌以文旅產品的形式傳播出去,不是一個簡單的商業命題,而是一場關于文化溫度、審美情懷和傳播策略的深度探索。我們需要的不是“販賣文化”,而是“喚醒文化”;不是淺層次的消費,而是深度對話。通過巧妙策展、互動敘事、個性化體驗設計,桂林石刻詩歌完全可以從“景物”轉化為“故事”,從“過去”延展到“現在”,真正成為連接人心與文化的橋梁、船只與春風。
石刻的重構一從物理空間走向沉浸式體驗
傳統石刻以靜態形式存在于空間之中,觀者往往只能憑借肉眼瀏覽,難以進入詩歌的意境。文旅產品設計可以打破這種限制,讓詩與景產生互動,讓游客成為“共創者”。
想象這樣一個場景:伏波山的一側安裝了一面智能感應的“詩歌光影墻”。當游客走近石刻時,墻面即浮現與該詩歌相關的歷史背景與文化解讀,詩歌隨著水波的光影緩緩流動,仿佛在訴說千年前的心事。在某些特定時刻,配合聲光電技術,還可重現詩人的吟詠之聲,讓石刻真正“活”起來。
再如,打造“石刻詩歌步道”,將石刻詩歌與山水路線相結合,沿途配設詩意解讀牌與AR互動設備。游客用手機掃描,即可看到虛擬詩人形象于山水之間行吟,同時聽取詩歌的多語言朗誦版本。這樣一來,文化就不再是高冷的學術文本,而是可以觸摸、可以感受、可以共鳴的旅程。
文化的再生產一創意衍生,延續詩意
詩歌不僅屬于石壁,也屬于生活。它不是被封存的文物,而是可以被觸摸、被感知、被再創造的精神資源。以桂林石刻詩歌為原點,我們可以進行豐富多樣的文化創意衍生設計,使其真正進入現代人的日常語境,讓古老的詩意在當代生活中再次流淌。
比如,開發以“桂林石刻詩意生活”為主題的文創產品:絲巾上印有摩崖石刻的篆書拓片,杯盞上浮雕唐人詩句,筆記本封面以詩歌中描繪的山水為畫,讓人們在使用時,與千年前的文人互相“遙望”。不僅如此,還可打造定制化禮盒,將石刻詩歌與香道、茶藝、手工藝相結合,形成“可帶走的文化記憶”,讓游客不只是觀賞者,更是詩意生活的體驗者與傳播者。
我們還可以結合現代詩人創作,推出“新桂林石刻”計劃,邀請當代詩人深入桂林山水,寫下屬于今日之桂林的詩篇,再由書法家書寫,并刻于特設的文化園區或景觀長廊內,使古今對話成為一種可持續的文化生態。同時,圍繞“詩歌+”模式,策劃系列互動展演、詩歌地圖、語音導覽和線上詩歌接龍活動,構建多維度、多感官的文化體驗場景,使詩歌真正“活”在城市空間、公共生活與數字平臺之中,實現從物理石刻向精神日常的文化遷移。
龍山河雕塑石刻

傳播路徑創新一從景區走向世界
在傳播層面,我們需要突破地域與語言的邊界,借助新媒體與跨界合作,讓桂林石刻詩歌走向更廣闊的世界,使其不再只是景區中的觀光對象,而成為全球文化交流中的亮點。隨著數字技術的飛速發展,傳統文化的傳播不再局限于紙面和實地,而是可以借助網絡與虛擬空間實現更加多元化的呈現。
通過短視頻傳播、虛擬現實、數字人講解、國際巡展等方式,我們可以將“桂林石刻詩歌文化”包裝成一項跨文化的敘事工程。例如,打造一部紀錄短片《石上詩魂》,以一名考古學者與一位青年游客的穿越對話為線索,講述桂林石刻詩歌的起源與魅力,融入時空交錯、文化沖突與心靈共鳴的情節,在海內外視頻網站播出,吸引年輕觀眾關注與討論,激發他們對傳統文化的情感認同。
此外,我們可以聯合文旅企業、影視制作機構、博主KOL共同推廣,形成“線上傳播 + 線下體驗”的整合矩陣,還可以與博物館、高校、藝術機構合作,舉辦桂林石刻詩歌國際論壇與藝術展,邀請全球漢學家、文學愛好者、文化創意從業者參與交流,共同研討摩崖石刻的美學價值與當代表達方式,真正讓詩歌文化“走出去”,打造全球化語境下的桂林文化新形象。
“詩言志,歌永言。”桂林石刻詩歌,是中華文化的一份瑰寶,它記錄了文人志士的山水情懷,也承載了一個城市的文化魂魄。今天,借助文旅產品設計的手段,我們有機會重新激活這些沉睡的詩魂,使它們穿越石壁,走進人心。
讓我們在創新中守望,在傳承中前行,使桂林山水間的石刻詩篇,如潺潺溪流,流向未來,潤澤四方。
(作者單位:廣西師范大學文學院/新聞與傳播學院)