中學舞蹈教學中的民間舞蹈傳承與創新

民間舞蹈是我國傳統文化的瑰寶，有著豐厚的歷史和文化價值，是反映民族精神的藝術。將民間舞蹈融入中學舞蹈教學，有利于民族文化的繼承和發揚，可以豐富教學內容，提高學生的審美能力和創新能力。譬如，陜西榆林的陜北秧歌等民間舞蹈資源是中學舞蹈教學的可挖掘素材。

中學舞蹈教學現狀

一、教學重視程度不足

在現今的中學教育體系中，舞蹈教學往往被視為一種邊緣化的存在，其地位之邊緣，猶如教育百花園中一朵小花，美而無聞。這種對教學重視程度不足的現象，從課程設置上便可窺見一斑。在緊張的教學日程中，舞蹈課時被壓縮到極限，甚至在有些學校中，舞蹈課只是作為一種擺設，無法滿足學生全面發展的需要。與此同時，師資力量配備也捉襟見肘，優秀的舞蹈教師如珍稀動物，難得一見。而教學資源的投入更是杯水車薪，教學場地不但面積有限，設備也往往陳舊不堪，遠遠不能滿足舞蹈教學的基本需求。

二、教學內容單一

中學舞蹈教學內容的設置往往流于形式，如一潭死水，缺乏生氣。在課堂上的教學內容，基本上都是圍繞著現代舞、芭蕾舞等幾種比較流行的舞蹈類型進行教學，對這些舞蹈的基礎技能進行反復訓練，但是這樣的訓練常常忽視了本土民間舞蹈這一可貴的文化遺產。本土民間舞蹈中包含著豐富的地域特色和文化傳統，本應是舞蹈教學的重要內容，但被忽視了，導致教學內容單一而蒼白。在這種教學中，學生漸漸失去了對舞蹈的好奇心和對本土文化的親近感，使舞蹈教學的效果大打折扣。

三、教學方法傳統

在舞蹈教學的實踐中，部分教師還是習慣于“口傳身授”的教學方法。這種傳統教學方法仿佛歷史已入古，難以適應現代教育的需要。這樣的教學方式過分強調舞蹈動作的機械模仿和技巧的反復訓練，學生只是一個被動的接受者，忽視了學生在學習過程中的主體地位和創造性思維的培養。這種教學是把學生關在籠子里，縮小了他們的發展與創新空間。這樣的教學方法所導致的枯燥乏味的學習過程如一潭死水，激不起半點漣漪。學生在學習上很難提起興趣，更談不上學生創新潛能的挖掘和綜合素質的提高。這無疑給學生通往藝術高峰的道路上設置了一道道難以逾越的障礙，阻礙著他們向更高境界的邁進。

民間舞蹈在中學舞蹈教學中的傳承與創新

一、文化傳承的使命

民間舞蹈不僅僅是肢體動作的組合，它也是民族文化的重要組成部分，是中華民族悠久歷史和豐富文化的直觀體現。在中學的舞蹈教學中，傳承民間舞蹈，特別是陜北秧歌這樣的具有深厚文化底蘊的舞蹈，是一種深刻的文化責任和歷史使命。陜北秧歌源于遠古的農耕文化，它既是榆林地區的一種藝術形式，又是榆林文化的象征。它富含歷史信息和民間智慧，是榆林人民的情感載體，是生活狀態的寫照。學生們在學習陜北秧歌的過程中，不但學會了舞蹈的動作，而且感受到了舞蹈背后的故事和情感。這樣的學習讓學生們仿佛回到那個遠古的農耕時代，親身感受到了那份純真、質樸。這樣，學生們不僅可以更好地領略和欣賞民間舞蹈的美，更重要的是，在內心深處建立起對民族文化的認同感和自豪感。這種文化自信心的培養對青年一代至關重要，它能促使學生積極學習和弘揚民族文化，當好文化的載體和接班人，為中華民族的文化復興貢獻力量。

二、豐富舞蹈教學內涵

民間舞蹈獨特的風格，豐富的文化內涵，給中學舞蹈教學帶來了無窮的魅力。陜北秧歌是民間舞蹈中的佼佼者，以其剛勁有力的動作、明快的節奏和深厚的文化底蘊，成為舞蹈教學的重要內容。它的每一個動作、隊形變化，都有一個故事和寓意，使學生在學習的過程中仿佛進入了一個充滿奇幻色彩的藝術世界。陜北秧歌的動作猶如一幅幅生動活潑的畫卷，每一個動作都似乎在講述一個古老的故事。從簡單經典的“十字步”穩健地踏出了生活的節奏，到風情萬種的“扭腰擺胯”，展現出生命的靈動與活力；從氣勢磅礴的“龍擺尾”隊形，到層層疊疊的“卷白菜”圖案，都仿佛訴說著豐收的喜悅。這些動作、隊形不僅讓學生們在學習中體會到舞蹈美，更讓學生們深深地體會到舞蹈背后的文化內涵。陜北秧歌的學習不僅僅是舞蹈技能的訓練過程，更是傳承的過程。通過學習，學生們不僅可以提高舞蹈技巧，還可以增強文化自信和提高藝術素養。他們的藝術視野像展翅高飛的雄鷹，翱翔在無邊無際的天空，他們領略到舞蹈藝術的無限風光。陜北秧歌的學習讓學生們在舞蹈的舞臺上不僅展示了自己的藝術才華，更展現了自己的文化自信。他們的舞蹈猶如一個個跳躍的音符，譜寫出了文化的樂章，發出了民族的聲音。這種文化自信是學生們在舞蹈學習過程中的一種深切感受，是他們在舞蹈藝術道路上的一種堅定信念。

三、培養學生創新能力

在民間舞蹈這片肥沃的土壤上，傳承是根，創新是枝。在傳承和尊重民間舞蹈傳統精髓的基礎上，鼓勵學生盡可能地發揮自己的創造力和想象力，就像向學生打開一扇藝術的門一樣。教師可巧妙地引導學生將現代音樂的時髦節奏、流行舞蹈的炫酷元素與陜北秧歌這一古老的藝術形式進行有機融合，創造出既有深厚文化底蘊又符合當代青少年審美追求的舞蹈。例如，讓學生大膽地把陜北秧歌與年輕的街舞、奔放激情的爵士舞等流行舞種相互沖擊、交融，打破傳統與現代的界限，創造出具有個性的舞蹈風格。在這個過程中，學生們的創新思維猶如明亮的星星閃耀在藝術的天空，他們在傳承中不斷探索，不斷創新，為民間舞蹈的發展注入了新的生命力，使其在時代的浪潮中煥發出新的光彩。

民間舞蹈傳承與創新的中學舞蹈教學策略

一、優化教學內容

將民間舞蹈融入中學舞蹈教學，既是對傳統文化的繼承，又是對現代教育理念的創新實踐。要使這一策略落地生根，首先應優化教學內容。這不僅僅是把民間舞蹈納入課程中，更重要的是如何讓學生真正領悟和吸收這些舞蹈的精華。我們應當到陜西榆林這片文化沃土里去挖掘、發現那些民間舞蹈的寶藏。陜北秧歌作為陜北具有代表性的民間舞蹈，它不僅僅是陜北人民的情懷、歷史的載體，也是中國舞蹈文化的組成部分。把這些珍貴的民間舞蹈納入教學大綱是對學生進行全面教育的必要補充。要組織專門的教育隊伍對這些舞蹈進行研究和改編，使之更加貼近中學生的實際需要。這個團隊應由較有經驗的舞蹈教師、民間舞蹈專家和心理學家組成，對民間舞蹈進行精心的打磨，使之既保留了文化底蘊又符合學生的認知水平。這種改編不是簡單刪減，而是深入解讀，提煉出舞蹈最本質的動作和情感，讓學生在輕松愉快的學習氛圍中逐步地領悟舞蹈靈魂。比如陜北秧歌中的復雜套路，可以把這些套路分為幾個簡單的基本動作組合，這樣就使學生容易上手，不致因難度太大而感到挫敗。他們在學習中，不但能學到動作，更能感受到陜北秧歌背后的故事與文化。這樣教學，可以大大激發起學生們學習民間舞蹈的興趣，培養他們對傳統文化的認同感、自豪感，同時也為他們提供了體現自我、發展個性的一個平臺。這樣優化的教學內容使我們傳承了民間舞蹈，從而在中學舞蹈教學中注入新的活力和創新。

二、創新教學方法

充分借助現代信息技術的強大力量，利用多媒體教學這一神奇的手段，為學生們打開一扇通往陜北秧歌藝術世界的窗戶。通過播放高清的陜北秧歌視頻資料，使學生們看到舞者們靈動的身姿、變幻的隊形以及熱烈的表演氛圍；通過播放悠揚動聽的陜北秧歌音頻，使學生耳朵浸潤在富有節奏感的音樂旋律中，如臨其境，全方位、多角度地感受其獨特的藝術魅力，激發學生在心底深處學習陜北秧歌的強烈渴望。合理采用情境教學法，精心創設與陜北秧歌密切相關的民俗文化場景，如模擬春節期間熱鬧非凡的秧歌場景。學生在這里仿佛跨入了時空，成為節日盛典中的一員，親身參與到秧歌表演中，感受民間舞蹈所蘊含的深厚文化內涵和獨特的情感氣息。這種身臨其境的感覺極大地增強了學生們學習的主動性和積極性，使他們不再是被動的知識接受者，而是主動的文化探索者，在情境中感悟、在體驗中成長。積極開展小組合作學習模式把學生分成若干個小組，每個小組就成了一個小小的藝術創作團隊。組織學生分組排練創作陜北秧歌，讓學生們在團隊協作中相互交流、相互啟發、相互學習。在此過程中，學生們不僅掌握了舞蹈技能，而且鍛煉了團隊協作能力、溝通能力和創新能力，學會傾聽別人的意見和建議，學會在團隊中發揮自身的優勢，共同創編出富有創意和個性的舞蹈作品，猶如點點繁星匯成璀璨的星河，閃耀著集體智慧的光芒。

三、整合教學資源

學校要大力加強師資隊伍建設這一關鍵環節，定期組織教師參加專業的民間舞蹈培訓課，讓教師有機會深入學習陜北秧歌等民間舞蹈的專業知識和教學技巧，不斷提高自身的專業素養和教學水平。同時，積極邀請民間藝人走進校園，民間藝人如身懷絕技的大師，他們的身上有著原汁原味的民間舞蹈技藝和深厚的文化底蘊。通過他們的言傳身教，使教師和學生們近距離地接觸到最純正的陜北秧歌藝術，感受到民間藝術的獨特魅力和強大的生命力，為民間舞蹈在中學的傳承與創新提供堅實的人才保障。充分挖掘和利用社會資源，積極與當地文化館、藝術團等文化藝術機構建立良好的合作關系，開展豐富多彩的校外實踐活動。如組織學生們參加文化館舉辦的民間舞蹈展覽、藝術團的舞蹈演出觀摩等，讓學生們有更多的機會走出校園，親身參與到民間舞蹈的傳承與發展事業中，與專業的藝術家們進行交流和互動，拓寬自己的藝術實踐平臺，增長見識，開闊視野，使他們在實踐中不斷成長和進步，為民間舞蹈的傳承與創新貢獻自己的一份力量。

教學實踐案例分析

以榆林中學為例，舞蹈課堂成了充滿活力與創意的藝術空間，舞蹈教師以陜北秧歌為主要教學內容，以傳統藝術為藍本，引導學生們進行探索與創造。教師利用多媒體教學資源，播放陜北秧歌的視頻和圖片，帶領學生們了解秧歌的歷史背景和文化內涵。這些視覺資料如同一部穿越時空的紀錄片，使學生感受到秧歌的獨特魅力。在學生受到很大的吸引之后，教師更是將陜北秧歌的基本動作及隊形變化親自示范給學生，她的每個動作既有力度又富于美感，激發了學生的學習熱情。學生們不厭其煩地模仿學習，從初級的生疏逐漸變熟練，體會到了舞蹈帶來的樂趣與成就感。隨著學生們對陜北秧歌基本技巧的掌握，教師引導他們進行秧歌與現代音樂、舞蹈元素相結合的創新創作。學生分組討論、創作，有的組合結合流行音樂，將秧歌動作進行重組，具有現代感和時尚感；有的組合結合街舞元素，增強了舞蹈的活力和可觀賞性；有的組合在隊形設計上富有新意。經過一段時間的排練，學生的作品在學校的文藝匯演上展示，每一個作品都別有一番風味。經過評選，優秀作品脫穎而出，走上舞臺，贏得了觀眾的掌聲和歡呼。這次教學實踐培養了學生們表演的技巧和創新的能力，也鍛煉了他們的團隊協作能力。更為重要的是，他們對本土文化的熱愛與傳承意識進一步加強，成為他們成長中的精神財富。

通過優化教學內容、創新教學方法、整合教學資源等策略，可以有效地促進民間舞蹈在中學教育中的傳承與發展，培養學生對民間舞蹈的熱愛和創新能力，使民間舞蹈在新時代煥發出新的光彩。這不僅有助于民族文化的傳承與弘揚，也為培養具有民族情懷和創新精神的高素質藝術人才奠定了堅實的基礎。舞蹈教育工作者應不斷探索和實踐，在中學舞蹈教學中為民間舞蹈的傳承與創新開辟更加廣闊的道路。

作者簡介：

張瀞文，女，漢族，陜西綏德縣人，本科，中學一級教師，研究方向：高中音樂。作者單位：陜西省榆林中學。