


這位黑白琴鍵上的赤子,正以執(zhí)著與擔(dān)當(dāng),在藝術(shù)的長河中續(xù)寫屬于中國音樂家的時代華章,讓中國聲音在世界舞臺持續(xù)回響
維也納金色大廳的聚光燈照亮黑白琴鍵,當(dāng)哈爾濱音樂學(xué)院的晨霧中傳來練琴聲,當(dāng)新疆鄉(xiāng)村小學(xué)的孩子們?yōu)椤恫试谱吩隆窔g呼雀躍,全國青聯(lián)委員、哈爾濱音樂學(xué)院副院長元杰的指尖始終在琴弦上編織著藝術(shù)的經(jīng)緯。他常說:“音樂的美,我們隨時可以體會,但是古典音樂的美,這樣一種特殊的語言,需要我們深入音樂的世界,經(jīng)過很長時間的了解、學(xué)習(xí),才能獲得。”
這位“85后”鋼琴家,以琴為媒,以心為筆,踐行著自己對音樂的理解,在國際舞臺傳遞中國聲音,在教育園地培育藝術(shù)新苗,在公益路上播撒音樂暖陽,用音符詮釋新時代文藝工作者的赤子情懷與使命擔(dān)當(dāng)。
琴聲里的成長印記
元杰1985年生于吉林長春,6歲開始學(xué)習(xí)彈鋼琴。他坦言最初始于父母一句樸素的期待,“小時候,我坐不住、好動又淘氣,爸媽希望找件事讓我靜下來,就選擇了鋼琴”。起初只是覺得好玩的隨意嘗試,卻在父母的堅持下逐漸成為生活的主旋律。七歲時,元杰開始每天固定三小時練琴,父母的陪伴成為這段時光最溫暖的注腳。
元杰的父親雖非專業(yè)音樂人,卻用極致認(rèn)真詮釋著陪伴的意義。“上鋼琴課時,他總拿小本本記老師的每句話,回來照著本子指導(dǎo)我。”那些密密麻麻的筆記,攢了足足二十幾本,成為元杰練琴的“教科書”。母親為補(bǔ)貼家用遠(yuǎn)赴外地駐外,父親便身兼數(shù)職,“我每天放學(xué)先練一小時琴,然后爸爸做飯,吃完飯,洗完碗,我再練兩小時,他就在旁邊陪著,常常累得坐著就睡著了。”
兒時的練琴時光不乏孩童的叛逆,“我家當(dāng)時住在一樓,練琴時總能聽到外面伙伴們玩耍的笑聲,心里直發(fā)癢。”為逃避練琴,元杰笑說自己也裝過肚子疼,甚至喝兩罐可樂“弄假成真”,疼得在地上打滾。但父親的嚴(yán)格與耐心,讓他在按部就班中慢慢沉淀。“爸爸雖嚴(yán)厲,卻懂專業(yè),說的話都在理,我服氣。”
10歲隨家遷居廣州后,元杰迎來音樂生涯的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。這座改革開放前沿城市的藝術(shù)氛圍讓他眼界大開。“常有鋼琴大師演出,和港澳接軌的新理念讓我看到走上專業(yè)之路的可能。”星海音樂學(xué)院鋼琴系主任李曉的出現(xiàn),更成為他藝術(shù)道路的引路明燈。“李老師把我從業(yè)余一步步帶到專業(yè)拔尖,加課到深夜留我吃飯,帶我出國比賽時在生活上無微不至,亦師亦父。”
真正讓元杰決心走專業(yè)道路的,是一場震撼心靈的音樂會。“聽廣州交響樂團(tuán)演柴科夫斯基《第六交響曲》,前兩個樂章還沒什么感覺,第三樂章的激情沖擊著心臟,第四樂章的悲傷絕望幾乎把我吞沒。”元杰至今記得那種觸電般的感受,“以前自己彈鋼琴從未有過這種體驗,那一刻像武俠小說里‘開竅’了一樣,當(dāng)下就做好吃苦的準(zhǔn)備,決定走專業(yè)化路線”。從此,每天八小時的苦練從12歲堅持到18歲,指尖的厚繭見證從“要我學(xué)”到“我要學(xué)”的蛻變。
機(jī)遇與挑戰(zhàn)交織
藝術(shù)之路從非坦途,技法革新的陣痛成為元杰成長的必修課。為與國際接軌改彈奏方法時,“整個手型和邏輯要重構(gòu),每兩天被老師叫去糾正,痛苦到想放棄。”李曉的耐心陪伴讓元杰渡過難關(guān):“老師陪我看大師錄像,一遍遍分析,十個月后技術(shù)突破,立刻拿了全國冠軍。”
1999年春節(jié),大年初一的香港比賽,讓元杰學(xué)會了從自身找問題。當(dāng)時表現(xiàn)出色的他因評委偏袒本地選手未獲獎,年少的他十分生氣。“老師問我‘今天彈的是100分嗎?有沒有任何問題?’他說‘你若做到100%,別人想壓分也壓不下來’。”這句教誨成為他的藝術(shù)信條:“不要抱怨外界,先補(bǔ)自己的短板。”
機(jī)遇總是偏愛有準(zhǔn)備的人。2003年藝考后,星海音樂學(xué)院請來的茱莉亞音樂學(xué)院鋼琴系主任卡普林斯基因臺風(fēng)滯留廣州,元杰抱著“反正藝考過了沒壓力”的心態(tài)去上課,竟與大師一拍即合。“老教授帶我去網(wǎng)吧填報名表,網(wǎng)吧里全是打游戲的年輕人,那畫面又滑稽又難忘。”這場奇遇讓他遠(yuǎn)赴茱莉亞深造,開啟了國際藝術(shù)視野。
更奇妙的緣分發(fā)生在飛機(jī)上。一次飛行中,元杰為準(zhǔn)備演出在看新樂譜,鄰座“音樂愛好者”攀談后索要錄音。兩個月后,他收到經(jīng)紀(jì)公司邀請函,才知對方是公司CEO。“如果當(dāng)時偷懶不看譜,或沒寄CD,可能就錯過了機(jī)會。”元杰感慨,“幸運(yùn)從不是偶然,積極主動的人才能抓住機(jī)遇。”
國際舞臺的中國聲音
近年來,在國際舞臺上,元杰的琴聲早已成為中國文化的一張名片。在摩洛哥音樂大賞上,作為12國選手中唯一的中國人,他不僅斬獲第一名和“觀眾投票獎”,更在發(fā)現(xiàn)中國國旗倒掛時堅持糾正:“工作人員說電視轉(zhuǎn)播來不及換,我說正因為轉(zhuǎn)播才必須改,要讓世界正確認(rèn)識中國。”當(dāng)國旗重新掛正時,臺下觀眾自發(fā)鼓掌。那一刻,音樂之外的責(zé)任更顯厚重。
古巴演出的經(jīng)歷讓元杰深刻感受音樂無國界的力量。演奏《黃河鋼琴協(xié)奏曲》時,《東方紅》旋律響起,臺下竟有人跟唱,到《國際歌》段落時全場觀眾起立鼓掌。“我后來才知卡斯特羅等古巴領(lǐng)導(dǎo)人都會唱《東方紅》,演出后古巴文化部部長懇請捐贈總譜,希望在他們國家也能演出這首曲子。”音樂成為跨越語言的橋梁,讓不同國家的人產(chǎn)生精神共鳴。
今年年初,元杰在以色列和巴勒斯坦剛停戰(zhàn)時孤身赴約演出,成為少數(shù)堅持赴約的音樂家。“我覺得答應(yīng)了人家就不能食言,而且他們現(xiàn)在很需要音樂。”他在以色列演了兩場,又前往巴勒斯坦演出,期間甚至需要躲進(jìn)防空洞躲避空襲。一位巴勒斯坦觀眾含淚說:“戰(zhàn)亂中看不到海,你的音樂讓我找回看海的平靜。”
2025年4月,元杰完成了音樂生涯的又一壯舉——在廈門連續(xù)四小時不間斷演奏貝多芬全部五部鋼琴協(xié)奏曲,創(chuàng)造世界紀(jì)錄。“這對身兼教學(xué)和行政的我挑戰(zhàn)極大,相當(dāng)于在音樂界攀登珠穆朗瑪峰。”為準(zhǔn)備這場“鋼琴馬拉松”,他在家中添置靜音鋼琴,常忙完學(xué)校事務(wù)后帶著耳機(jī)練到凌晨兩三點(diǎn),“有時坐著就睡著了,醒來發(fā)現(xiàn)天亮了。最終呈現(xiàn)的效果非常好,很多媒體都做了專題報道,這是世界首次,我很自豪。”當(dāng)演出結(jié)束,現(xiàn)場掌聲持續(xù)15分鐘,觀眾多次起立致意,他深知一切值得。
從紐約卡內(nèi)基音樂廳到巴黎歌劇院,從非洲摩洛哥到大洋洲新西蘭,元杰的音樂會足跡遍布40余個國家600多座城市,累計演出2000多場。他數(shù)次跟隨國家領(lǐng)導(dǎo)人出訪,用琴聲踐行文化自信,向世界證明“中國藝術(shù)家不但能演奏西方音樂,而且可以比你們演奏得更好”。
教育園地的創(chuàng)新與堅守
2016年,哈爾濱大劇院首場鋼琴音樂會后,元杰受邀參觀剛落成的哈爾濱音樂學(xué)院。“我記得我是穿短袖短褲涼鞋去的,一進(jìn)門發(fā)現(xiàn)院領(lǐng)導(dǎo)們都穿西裝等我。”幾句寒暄后,對方直接問:“愿不愿意來當(dāng)鋼琴系主任?”這份信任讓31歲的元杰毅然告別了在美國費(fèi)城菁英學(xué)院的鋼琴教授身份,放棄了美國綠卡,回到家鄉(xiāng)東北,成為中國最年輕的鋼琴系主任之一,開啟在祖國“教學(xué)+演奏”雙線并行的新征程。
在教學(xué)中,元杰多年來一直傳承李曉的育人理念。他創(chuàng)新“核心技能+藝術(shù)素養(yǎng)+舞臺實(shí)踐”三位一體體系,推出“一門課八人上,一個專題八家之言”的《名師微課堂》,打破一對一的《集體教研課》,打造“莫扎特專題”、“中國的彩云追月”等網(wǎng)絡(luò)系列講座和教學(xué)短視頻,全網(wǎng)播放量超千萬。“培養(yǎng)‘三優(yōu)’人才——品德優(yōu)良、專業(yè)優(yōu)秀、氣質(zhì)優(yōu)雅,比獲獎更重要。”這是元杰的教育理念。
課程思政也是元杰的教育創(chuàng)新亮點(diǎn)。2022年,他在全國率先將紅色鋼琴作品、中國作品納入專業(yè)考核大綱,組織“學(xué)紅歌彈紅曲”、“樂響神州琴頌百年”等活動,線上線下收看超百萬次。“音樂課要成為‘音樂思政課’,讓學(xué)生在彈《松花江上》時體悟家國情懷,在《黃河》中感受民族精神。”他攜學(xué)生登上黑龍江衛(wèi)視“五四”特別節(jié)目《音樂思政課》,指導(dǎo)鋼琴系教師獲得省級課程思政項目3項,讓思政教育在琴聲中自然流淌。他指導(dǎo)的學(xué)生崔天思進(jìn)入中國音樂金鐘獎決賽,創(chuàng)黑龍江省歷史最好成績,學(xué)生累計獲國內(nèi)外獎項近30人次。
在元杰的推動下,哈爾濱音樂學(xué)院“音樂與舞蹈學(xué)”連續(xù)入選黑龍江省國內(nèi)一流建設(shè)學(xué)科和黑龍江省哲學(xué)社會科學(xué)學(xué)科體系創(chuàng)新工程學(xué)科支持計劃,建院第五年實(shí)現(xiàn)鋼琴學(xué)科博士點(diǎn)突破,籌辦的哈爾濱國際音樂比賽成為世界比賽聯(lián)盟成員,生源質(zhì)量大幅提升,“建院五年時,80名學(xué)生里有70名是外地生,還有中央音樂學(xué)院附中的學(xué)生來報考”。在師資建設(shè)上,元杰引進(jìn)3名QS藝術(shù)類前五院校博士,組建青年創(chuàng)新團(tuán)隊,獲批黑龍江省專業(yè)技術(shù)領(lǐng)軍人才梯隊,“我們的年輕老師舞臺演奏能力全國領(lǐng)先,每個人都能上臺彈”。
在搭建實(shí)踐平臺時,元杰兩次聯(lián)系策劃赴中央電視臺參加錄制《音樂公開課》哈音師生專題,組織學(xué)生赴成都、大連、武漢等地舉辦哈音師生專場音樂會;引入“海倫”、“珠江愷撒堡”、“雅馬哈”等多類獎學(xué)金,惠及學(xué)生近80人;與哈爾濱大劇院、山西省交響樂團(tuán)、廣州珠江鋼琴有限公司等企事業(yè)單位簽訂藝術(shù)實(shí)踐和實(shí)習(xí)就業(yè)基地。
2021年,元杰獲評“黑龍江省普通高等學(xué)校第十二屆青年教學(xué)名師”;2022年9月入選中組部第八批“國家高層次人才特殊支持計劃青年拔尖人才”,10月入選中國文聯(lián)第二批“全國中青年文藝領(lǐng)軍人才”,成為黑龍江省首位獲得國家級人才帽子的音樂表演類人才;2025年3月,被認(rèn)定為黑龍江省高層次B類人才,用實(shí)力詮釋著“教學(xué)相長”的真諦。
音樂為民的赤子情懷
“音樂要服務(wù)人民,不能只在象牙塔里。”這是元杰常掛在嘴邊的話。作為聯(lián)合國“青年藝術(shù)大使”,他的公益足跡遍布全國32個省區(qū)市:從貴州六盤水的群山學(xué)校到廣西百色的鄉(xiāng)村教室,從新疆阿克蘇的兵團(tuán)禮堂到海南陵水的海邊帳篷,累計舉辦數(shù)十場公益講座。
作為全國青聯(lián)委員、黑龍江省政協(xié)委員,元杰積極參政議政,提交《加快編寫高質(zhì)量音樂教材》、《打造哈爾濱“音樂之城”》等提案,推動音樂文化繁榮。2023年,他以歸國留學(xué)人士身份當(dāng)選黑龍江省歐美同學(xué)會哈音分會會長,策劃留學(xué)人員音樂會,創(chuàng)作會歌《報國不以山河遠(yuǎn)》,激發(fā)留學(xué)人員愛國熱情。
今年5月,元杰獲得黑龍江省青年五四獎?wù)拢寡赃@份榮譽(yù)將激勵他繼續(xù)用音樂傳遞文化自信。如今,他已走遍全球近40個國家,用鋼琴這種西洋樂器彈《平湖秋月》等中國音樂作品,讓世界通過音樂認(rèn)識中國。有外國觀眾感慨:“你用我們的樂器講你們的故事,這種感覺很獨(dú)特。”
面對榮譽(yù),元杰始終保持清醒,坦言工作仍有不足。在教學(xué)與演奏的平衡中,他認(rèn)為“教學(xué)難多了”。“你會彈不代表能教會學(xué)生,每個學(xué)生性格、天賦不同,要因材施教。讓適合彈肖邦的人彈‘黃河’,就是教學(xué)無方。”目前他除了教授本科課程,還帶了十五六名碩士博士研究生,“沒有業(yè)余學(xué)生,學(xué)校的課就夠忙了”。
如今身為哈爾濱音樂學(xué)院副院長,元杰對未來規(guī)劃清晰:“我永遠(yuǎn)會把音樂教育工作者這個身份放在第一位,其次才是管理者。未來10年,我會繼續(xù)在鋼琴上不斷精進(jìn),在舞臺上追求卓越。”
從琴房到世界舞臺,從獨(dú)奏演員到教育管理者,元杰的身份在變,但對音樂的熱愛與擔(dān)當(dāng)不變。當(dāng)夕陽為哈爾濱音樂學(xué)院的琴房鍍上金邊,他指尖流淌的旋律里,有意年父親陪伴的溫情,有國際舞臺的榮光,有教育園地的耕耘,更有音樂為民的赤誠。這位黑白琴鍵上的赤子,正以執(zhí)著與擔(dān)當(dāng),在藝術(shù)的長河中續(xù)寫屬于中國音樂家的時代華章,讓中國聲音在世界舞臺持續(xù)回響。
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