吉林傳統舞蹈的傳承與傳播路徑研究

摘要：深層文化歷史的互相影響、互相融合形成了“你中有我，我中有你”的民族共同體，各民族都有其特定的舞蹈文化與之相呼應。本文以東北秧歌為例，探究吉林傳統舞蹈的傳承傳播路徑。東北秧歌流傳至今已有300多年的歷史，是我國東北地區舞蹈文化中最具特色的藝術表現形式，是漢族舞蹈體系重要構成部分，是漢族人民文化智慧的產物，具有鮮明的審美特征、濃厚的情感表達。將東北秧歌與現代技術相結合、與時代發展相適應、與現代社會相協調，將傳統舞蹈融入教育、社區活動中，以舞訴說中華民族歷史故事，明晰漢族文化的主體，增強我國各族人民的文化自信，促使中華民族始終緊密團結在一起。同時，舞蹈藝術工作者要始終堅持以“源”為出發點和落腳點的創作理念，在遵循傳統舞蹈美學精神的基礎上守正創新，為舞蹈藝術“出圈”“出海”蹚出一條新路。

關鍵詞：東北秧歌；吉林傳統舞蹈；舞蹈傳承傳播

中圖分類號：F27" 文獻標識碼：A""" doi：10.19311/j.cnki.16723198.2025.17.019

0 引言

中國傳統舞蹈是我們當代舞蹈藝術的創作基石，其價值不只是在表演形式、藝術形態上，更重要的是傳統舞蹈是與人類文明息息相關的藝術，其中蘊含的中國精神是中華民族上下五千年的歷史沉淀，中國舞蹈藝術要想發展就不能脫離“根”。本文以吉林地區的“東北秧歌”為例，探索具有中華民族特色的吉林舞蹈文化發展路徑及傳承傳播的方法、手段，為推動藝術學科高質量、高水平發展，實現2035年建成文化強國這一目標另辟蹊徑。特別是在新興技術快速發展的時代，藝術學科不能故步自封，藝術工作者應認清中國傳統舞蹈的當代性，到中華文明史的深處，挖掘過去與當下共通的時代價值與民族特征，引導中華各民族間、中華民族與世界他國間的文化交流，展現多元文化魅力，促使中華民族舞蹈文化在現代行穩致遠。

1 吉林傳統舞蹈的保護方法與當代價值

1.1 保護與探究方法

1.1.1 采風調研法

因為舞蹈是人們長期生活實踐中創造并歷代流傳的藝術，不同的地域有著不同的舞蹈文化，所以采風工作需要走進民間生活，收集整理民間故事，凸顯地域性特色，將優秀的素材加以轉換后融入舞蹈作品里，用民間舞蹈展現當地的民風民俗和人文特色，給觀眾在飽滿的視覺享受的同時帶來樸質純粹的情感。例如秧歌舞作為一種傳統民間舞蹈，在陜北地區和東北地區的體現明顯不同，東北三省地區之間也具有各自特色。其中，東北吉林地區的秧歌舞展現出一種含蓄美和強健美，表現出濃厚的地域特色[1]。同時也應潛心對原生態舞蹈素材進行研究和創新，主動探索小地區的舞蹈文化，如吉林的沙拉雞就是具有原生態性的舞蹈，是吉林藝術學院優秀教師通過采風調研，將吉林省地區的民俗文化素材整理運用，轉化為優秀的東北秧歌舞蹈。

1.1.2 文物古籍法

文物與古籍是特定歷史時期內的文化導向與審美內涵的具象化產物，是祖先們頭腦中的印象，挖掘文物、古籍里的知識信息對還原舞蹈，特別是對已失傳舞蹈的復現工作有著重要作用。如漢代畫像石、敦煌石窟壁畫等上，均刻畫了那一時期的舞蹈形象，工作者可以以此為依據，不斷接近古時候的文化。孫穎老師的女子群舞《相和歌》正是依據漢魏時期相關文物、古籍編創而成，是傳統舞蹈“活起來”的代表性藝術創作[2]。中國有著上下五千多年悠久歷史和絢爛多彩的民族文化，因此，歷史文物與古籍在傳承傳統舞蹈方面具有極高價值。文藝工作者應珍惜祖先們所留下的歷史文化寶藏，將蓋在中華舞蹈藝術上的塵土掃去，促使更多的中國傳統舞蹈屹立于世界舞壇之林。

1.1.3 科學技術法

通過互聯網智能、VR、AR技術等，將中國舞蹈自然地引進數智時代，利用技術手段提高舞蹈藝術效果，為傳統舞蹈的傳播提供了新方法。如對東北博物館內的舞姿畫像進行整理、收集，編輯成書后，利用互聯媒介向社會大眾進行推廣；定期圍繞東北秧歌舞蹈舉展覽、研討會，并通過電視、廣播、報紙等平臺進行宣傳；以拍攝微電影、紀錄片的形式制作東北秧歌舞蹈相關的宣傳片，進行吉林文化的二次開發等。這些利用科技將靜態圖片、文字轉為直觀的動態動畫的方法，將歷史“復現”在現代人面前，吸引關注度的同時進行思想層面的影響。

1.2 吉林傳統舞蹈的當代價值

在人類漫長的歷史歲月里，在各民族生產勞動生活中，都孕育誕生了具有個性特征的舞蹈藝術文化。人類的生存發展在舞蹈藝術中留下了深刻的印記，可以說“用肢體藝術記錄了歷史”。這種與社會生活息息相關的藝術特點，讓吉林傳統舞蹈的背后孕育了豐富的情感和社會歷史文化，使吉林傳統舞蹈具有極高的社會、文化、藝術價值。保護吉林傳統舞蹈文化是實現我國文化多樣性的踐行，具有增強各族人民的文化自覺、文化自信的作用，賦予中國舞蹈以傳統文化與當代現實的雙重屬性。

2 吉林傳統舞蹈的傳承與傳播——以東北秧歌為例

2.1 “科技驅動”下的云平臺

2.1.1 政策引導的電視節目

在傳承創新本土文化的政策倡導下，廣大文藝工作者及文藝宣傳工作者應善用新時代科學技術，將舞蹈與電視媒體這種高效傳播的方式結合，利用趨向全方位動態化的音像效果，360度對舞者的動作進行實時觀測、捕捉，為吉林傳統舞蹈藝術的傳承傳播提供更多更專業的展演平臺。縱觀近幾年的電視綜藝節目，開始從娛樂性向文化性轉變，這類電視節目以文化自信為根本、愛國為靈魂、藝術為形式，滿足人們的精神文化需求。如CCTV-15音樂頻道的《中國節拍》，是一檔以音樂、舞蹈的多元化表現形式打造的貼近百姓、走進群眾的綜藝節目。2023年，藝術學院的舞蹈演員們為節目錄制帶來東北秧歌《大姑娘美》等作品，借助媒體融合與網絡傳播，使東北秧歌舞蹈藝術做到視覺享受與傳播效果的雙豐收。

2.1.2 人民自發的直播短視頻

在加速時代下，人們的大塊休息時間愈來愈少，由此碎片化時間的利用開始被更多人重視。通過短視頻將傳統舞蹈藝術引進人民視野，發揮舞蹈藝術的美，達到舒心養眼的效果，同時將舞蹈藝術的內在文化傳播出去。當下，抖音、b站、快手皆為短視頻傳播的優秀運營商，在等地鐵、公交或者排隊時，人們打開手機優秀的舞蹈作品就映入眼簾。若將傳統舞蹈藝術投入短視頻平臺，以東北秧歌為例，熱鬧火熱的藝術氛圍，將會為因快節奏的生活而感到乏力的人們燃起激情，激起奮斗生活的動力。再加以直播上的經濟收益，不少秧歌愛好者也會主動以東北秧歌為特色標志來申請自己的直播賬號，接力傳承、發揚具有地域特色的傳統舞蹈藝術文化，為人們帶來心靈放松與舞蹈藝術文化提升的雙成效。

2.1.3 科技賦能下的文藝作品

數字技術創新驅動發展文藝作品，就舞蹈藝術來講，數字技術的融合豐富了舞蹈的表現效果。如東北秧歌舞蹈中，通過使用LED動態大屏，營造出冬日皚皚白雪的寒冷氛圍，沉浸式感受東北秧歌舞蹈的情感與視覺沖擊，真切的理解東北地區長期積累的思想文化。再如，舞劇《深AI你》，其在作品內容上受現代化的影響促進舞蹈藝術內容與科技相融合，是一部充滿科技感和人工智能元素的作品。還有當下巡演的舞劇《紅樓夢》，其以傳統文學為題材，加之炫彩的舞美技術，讓整個舞臺氣氛上升一層，帶給觀眾一場視覺盛宴，將中國傳統舞蹈與中國傳統文化融合。

2.2 “協同發展”下的吉林傳統舞蹈

2.2.1 “校園＋”

學校作為文化學習和交流的重要場所，發揮著文化傳承的重要價值。將吉林傳統舞蹈融入校園，以東北秧歌為例。作為東北地區獨具特色的舞蹈文化。2001年，東北秧歌被納入高等教育國家重點教材重要內容中，當下高校東北秧歌教學內容主要以經過舞蹈學者審美提煉和創新而成的地秧歌為主。對于民間舞而言，風格是其靈魂，體現著當地人的性格。例如東北秧歌動作快、幅度大，既有火爆潑辣的大妹子，又有柔美安靜的小姑娘，其肢體動作上的穩中蘊含著“浪勁兒”，扭捏中蘊含著力量，這些都是東北秧歌舞蹈的特點。通過東北秧歌舞蹈教學培養學生的舞感及表現力，讓學生更加真實地表達自己內心的情感，以東北秧歌為切入點了解吉林傳統文化。

除了課程里的東北秧歌，傳統舞蹈與校園的結合還可以體現在課間操中，將學生以往的課間體操替換為東北秧歌，豐富教學內容。訓練學生身體協調性的同時，將吉林傳統舞蹈引入校園，激發學生興趣，為吉林傳統舞蹈傳承與傳播助力。

值得注意的是，教師授課時應當強調技藝與舞蹈文化的同步學習，讓學生明白東北秧歌舞蹈動作“源自于哪”，引導學生理解東北地區民間文化與民俗風情，對作品深層次的文化內涵進一步感知，做到傳統文化與藝術教學相結合。

2.2.2 “旅游＋”

文化與旅游資源深度融合，既是滿足人民群眾對于精神文化需求、提升人民群眾文化自信的重要舉措，又是近年國家發展文化產業、旅游業的重要手段。分析東北吉林地區，其秧歌文化十分著名，從形式上分為三大類：高蹺秧歌、寸蹺秧歌、地秧歌，除此之外東北地區還有著豐富的非遺民俗舞蹈，諸如吉林省長春市的沙拉雞等。“沙拉雞”是東北民間特有的一種舞蹈表演道具和表演形式，這類非遺最典型的體現著人類文化多樣性，將這些非遺民俗舞蹈背后的經濟價值與它本身的文化價值和歷史價值相關聯，將傳統舞蹈產業的經濟特性發揮出來，并且將它作為一種特色的文化商品來進行商業模式的經營，特別是與當前熱門的文化旅游項目結合起來。在實現保護、傳承和弘揚非遺民俗舞蹈的同時，達到帶動地區旅游發展、促進經濟結構轉型升級方面的重要作用。2023年，長春地區就曾舉辦多項文旅融合的活動，如吉林省文化和旅游廳與長春市非物質文化遺產保護中心聯合舉辦的“吉林省2023‘文化和自然遺產日’長春市主場城市系列活動”、在長春文廟廣場舉辦的“第五屆吉林非遺節”，活動中的東北秧歌、沙拉雞等舞蹈藝術深受游客們的喜愛，游客們下意識用相機將傳統舞蹈記錄并分享，對旅游業和舞蹈藝術形成積極影響；除了特定的舞臺藝術演出外，節日廟會中也會出現東北秧歌的影子——高蹺秧歌，表演者腳踩高高的木蹺上進行表演，雜技性特點吸引了觀眾，有些廟會景點還會為游客提供高蹺，讓游客體驗感拉滿，陶醉在吉林傳統舞蹈的魅力中。

通過舞蹈文化與旅游深度融合，加強產業的內部生產能力，進一步助推吉林地區經濟轉型升級，為改善當地群眾就業及收入增長、實現共同富裕提供發展思路和發展方向，同時用創新的傳播手段引起群眾對吉林傳統舞蹈的關注，提升群眾對于吉林傳統文化的認知，增強文化自信，實現民族團結。

2.2.3 “社區＋”

中華人民共和國成立初期，我國著名舞蹈家戴愛蓮先生提出了“人人舞”的觀點理念。當下經濟快速發展，在溫飽等基礎生活條件得以保障下，人們開始追求精神上的享受。于此，具有開放性、大眾性、自娛性、集體性特點的社區舞蹈興起。其開放性體現在對參與者的時間、身材比例等不作要求，其舞蹈組合也是簡單上手，讓各層次人群都能自愿加入。所選定的場地具有廣闊性，如小區闊地、廣場空地、公園中心等公共場所，可容納人數眾多，為集體性、大眾性提供前提，因此深受群眾喜愛。

以常見廣場舞東北秧歌為例，作為我國傳統文化表現形式之一，具有深厚的文化歷史。東北秧歌的特征就是“雙顫雙花”，一般以扇子或者手絹為道具，在吉林地區還增有獨特的“雙扇”的表現形式，腳下配以十字步、平扭步等基礎步伐，在歡快的音樂中，把東北人們熱情豪放的性格特征表現的淋漓盡致，營造出熱鬧非凡的氛圍，展現出了鮮明的民族特點。將傳統舞蹈與社區舞蹈相融合，踐行全民健身的同時，將本土舞蹈元素以更接地氣的方式進行傳播，感染人民內心，增加人民群眾的文化自豪感。

2.3 “服務社會”下的研討會議

在沈堯老師的《戲曲與戲曲文學論稿》一書中的序篇章曾寫道如下一段話：早在10多年前，張庚先生就說：“將來世界上的新文化，決不止是西方文化單獨發展的結果，而必然是東西方文化結合所產生出來的一種嶄新的文化”[3]。在舞蹈藝術領域也是遵循此規律，舞蹈藝術的發展，要與國內政策現行政策相結合，在傳承本土傳統文化的基礎上，也要吸收借鑒外來優秀文化。當下所推行的“研討會”的交流形式，為舞蹈藝術領域的融合發展提供了良好的信息共享平臺。如2023年各學術團體舉辦的有關“‘一帶一路’舞蹈發展”“中國式現代化下的舞蹈發展路徑”“舞蹈命運共同體”“全球化下舞蹈共享”“數字科技與舞蹈融合”等主題研討會，其突出作用就是在傳承舞蹈藝術的同時，以舞蹈自身所蘊含的民族、時代文化性助力國家的發展。

通過舞蹈研討會的形式，為中國傳統舞蹈藝術吸引更多的關注熱點，引導文藝工作者跟隨時代的步伐、國家的政策，不斷從生活中提煉新的內容滋養舞蹈藝術發展；引導優秀教師相互觀摩學習，改進教學訓練不足，不斷完善中國傳統舞蹈的教學內容體系。實現以當代精神為指向，為傳統舞蹈賦予時代精神，接續中國傳統舞蹈在現代社會的發展。

3 當下吉林傳統舞蹈的反省與展望

在吉林傳統舞蹈的傳承與創新過程中，小地區的關注度相對缺少，因此文藝工作者們應加強舞蹈資源的開發和保護，深挖小地區傳統舞蹈的豐富礦藏。

同時，在文化多元化大背景下，包含著吉林傳統舞蹈的中國傳統舞蹈文化應堅持住“根”，吸收、借鑒中外優秀舞蹈文化的“肥料”，與時俱進，將“傳統與現代相結合”落到實踐中，推動舞蹈與時代發展相適應、與現代社會相協調，將傳統舞蹈融入教育、社區活動中。注重傳承傳統舞蹈其濃郁的風格，培養傳統非遺傳承人，以及知識體系完備、可塑性強的舞蹈人才以及懂得欣賞藝術的人們，實現舞蹈與人類情感相融通、與觀眾審美相契合的創造性轉化、創新性發展。在今后舞蹈創作中融入具有傳統舞蹈特征素材、當代價值的文化內涵，以被現代人所接受的審美方式去表達，在傳統與現代的碰撞交融中，將中國傳統舞蹈及其內在東方思想傳承傳播出去。

4 結語

在文化多元化背景下，中國舞蹈家以本土文化為基與他國各樣文化碰撞，催生出一批新的表演形式及作品。舞蹈也隨技術發展，從單一線下傳播轉為線上線下相結合的方式，這些都為吉林傳統舞蹈提供更多發展機遇。吉林傳統舞蹈具有悠久的歷史和獨特的藝術魅力，發展吉林傳統舞蹈需要我們梳理把握吉林傳統舞蹈核心精神與文化內核，加強各群體間舞蹈藝術文化交流傳播，加強對中國歷史故事的挖掘，以吉林優秀傳統舞蹈中的中華優秀傳統文化，來賦予中華民族以主體性，為中華民族共同體意識提供援引資源與歷史縱深。

主要參考文獻

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[3]安葵.96東方戲劇展暨學術研討會的意義[J].戲曲藝術，1996，（03）：56.